Como usar uma tenda leve para fotografia de pequenos produtos

Muitos artesãos, cozinheiros e artistas desejam tirar fotos de alta qualidade de suas próprias criações, seja para apresentá-las em uma postagem de blog, colocá-las à venda online ou apenas compartilhá-las com amigos. O truque para obter esses tipos de fotos de produtos de maneira fácil e confiável é usar uma barraca leve. Este artigo cobrirá os fundamentos de fotografar com uma barraca de luz para ajudá-lo a sempre capturar fotos de produtos brilhantes e de alta qualidade.

O que é uma tenda leve?

Uma barraca de luz ou caixa de luz é uma engenhoca com lados translúcidos que difunde a luz proveniente de várias fontes. Isso permite uma iluminação uniforme, quase sem sombras, contra um fundo simples e sólido.

Você pode comprar uma barraca leve como parte de um kit ou construir sua própria barraca leve DIY. Se você optar por comprar um kit de barraca de luz, ele geralmente virá com uma ou mais barracas de luz, duas lâmpadas, dois suportes de luz, um tripé e cenários de tecido em várias cores. Se você construir sua própria barraca de luz, também precisará comprar duas fontes de luz ajustáveis, lâmpadas e cartolina ou tecido para os cenários. Não tem certeza de qual escolher? Em um artigo futuro, irei oferecer uma comparação direta de um kit de barraca de luz popular e uma barraca de bricolagem.

Fotografar com uma tenda leve

A configuração padrão para fotografia de barraca de luz é colocar a barraca em algum tipo de mesa ou mesa final, com as fontes de luz diretamente opostas uma à outra em cada lado e o tripé centralizado na frente. Colocar a tenda sobre uma mesa torna mais fácil ver e manobrar, bem como usar seu tripé para fotografar.

O pano de fundo é preso na parte superior dentro da barraca e deve cair livremente em uma curva suave na parte de trás e depois na parte inferior da barraca. Você quer ter certeza de que seu pano de fundo está limpo e livre de detritos e rugas. Se usar um pano de fundo de tecido, certifique-se de passá-lo a ferro para obter uma aparência totalmente lisa. (Se você enrolar seus cenários em um tubo de papelão após a filmagem, deverá ser capaz de mantê-los sem rugas para a próxima vez.) Considere manter um rolo de fiapos ou um pequeno soprador à mão para lidar com a poeira e detritos inevitáveis.

Agora você está pronto para começar a fotografar! Coloque o objeto cuidadosamente dentro da tenda e comece exatamente no centro. Mover o assunto para frente ou para trás em relação à luz pode alterar a iluminação e as sombras. Experimente para obter a aparência desejada. Você também pode experimentar apontar as luzes ligeiramente em um ângulo, em vez de diretamente na tenda. Certifique-se de deixar um espaço entre o assunto e as paredes, para que você possa aumentar o zoom ou posicionar sua câmera para ver apenas o fundo e não as bordas.

Considere a iluminação ambiente e ajuste conforme necessário. Eu encontrei muito pouca diferença entre filmar ao meio-dia com luz difusa em ambientes internos e filmar à noite apenas com as próprias luzes para iluminar. Evite a luz direta do sol brilhando dentro ou em sua barraca, pois será difícil equilibrar uma fonte de luz tão poderosa.

Configuração da câmera

Coloque sua câmera com segurança no tripé e use o temporizador de 2 segundos ou um disparador remoto para garantir que o tripé permaneça estável. (Se você estiver usando uma lente com estabilização de imagem, redução de vibração ou controle de vibração, desligue a chave.) O tripé permitirá que você use velocidades de obturador mais longas com resultados nítidos.

Comece fotografando no modo de prioridade de abertura com um ISO de 100 (ou o valor mais baixo para sua câmera). Escolha a abertura com base na aparência que deseja obter na imagem (uma grande abertura como f / 1.8 para uma profundidade de campo estreita e muito desfoque ou uma abertura estreita como f / 22 para uma profundidade de campo ampla e nítida foco em todo o assunto). As fotografias de alimentos costumam utilizar grandes aberturas e desfoque seletivo para tornar a comida mais atraente, enquanto fotos de produtos artesanais e artesanais ficam melhores com uma abertura estreita para manter o item inteiro em foco. SE você quiser evitar o desfoque no primeiro plano (a parte diretamente na frente do seu objeto) - defina seu foco usando a parte do assunto que está mais próxima da câmera.

Considere também o uso da compensação de exposição para tirar uma série de três fotos, enquadradas em -1, 0 e +1 de exposição, para que você possa ver qual oferece os melhores resultados. (Para fundos brancos, você pode obter melhores resultados em torno de +1; enquanto para fundos pretos, você obterá melhores resultados em torno de -1. Se um ponto final for muito escuro ou muito claro, tente meio ou um terço de parada.)

Considerações de pós-processamento

Pode ser difícil obter o fundo de suas fotos perfeitamente branco ou perfeitamente preto ao mesmo tempo em que mantém o objeto devidamente exposto. Nessas situações, você pode querer fazer algum pós-processamento adicional para garantir que seus brancos permaneçam brancos e seus pretos permaneçam pretos. A descrição a seguir se baseia em ferramentas disponíveis no Adobe Photoshop, mas você deve ser capaz de fazer muitos desses mesmos procedimentos usando outros produtos de software.

Se você estiver fotografando em RAW, ajuste o equilíbrio de branco da imagem primeiro para que o branco pareça branco e não amarelo. A maioria das lâmpadas listará a temperatura da cor da luz que produzem, que você pode usar como um guia para definir o equilíbrio de branco. Você também pode definir o equilíbrio de branco manualmente disparando um cartão branco e calibrando a partir dessa imagem (ou se você souber que seu fundo é branco ou preto puro, use o seletor de cores no processador RAW para neutralizar qualquer matiz).

Use seu histograma como um guia durante o processamento. Embora os conselhos de fotografia padrão não recomendem que seu histograma toque as bordas da escala (recorte), é isso que você deseja obter em fotos de produto. Recortar o fundo (seja à esquerda para preto ou à direita para branco) criará uma aparência totalmente homogênea para o fundo e concentrará toda a atenção no assunto.

No Photoshop, você pode usar a ferramenta Níveis para ajustar qualquer uma das extremidades do histograma. Manter pressionada a tecla Alt (Opção para Mac) enquanto ajusta os controles deslizantes permite que você veja quais áreas da fotografia estão sendo cortadas, como mostrado na imagem acima. Mova o controle deslizante em direção ao centro até que o fundo seja recortado de maneira uniforme, mas o assunto não. Se o seu objeto for muito afetado por esta ação, você pode precisar diminuir o ajuste.

Se você estiver tendo problemas para obter um fundo branco uniforme nas fotos do produto, considere adicionar uma borda fina à imagem final. Embora um fundo não muito branco, em uma foto exibida contra um fundo branco puro em uma página da web corre o risco de parecer sombrio. No entanto, um fundo levemente cinza com uma borda preta pode fazer com que a sombra do fundo pareça intencional.

Saúde! Você usa uma barraca de luz na sua fotografia? Tem uma dica útil para fotografar com um? Compartilhe seus pensamentos e fotos nos comentários abaixo.