Como fotógrafo de paisagens, participo de muitos grupos online e também dou aulas em que tenho a oportunidade de ver o trabalho de fotógrafos menos experientes. Costumo ver alguns trabalhos muito bons, mas muitas vezes também vejo oportunidades perdidas. Os fotógrafos mais novos que estão começando a fotografar paisagens muitas vezes ficam tão apaixonados pelas cores do céu que negligenciam outras áreas da imagem. Costumo ver imagens com primeiros planos fracos e subexpostos e composições ruins que as impedem de serem boas fotos e as relega a serem apenas belos instantâneos.
Não fique com a ideia errada. Costumo fotografar ao amanhecer ou ao pôr-do-sol. Porém, o sol ou o céu raramente são o assunto da foto. Pode ser um elemento da imagem, mas o assunto geralmente é outra coisa. De muitas maneiras, pode ser mais difícil fazer uma boa imagem ao pôr do sol ou ao nascer do sol, porque há uma tendência de ser atraído pelas cores bonitas do céu. Mas, como fotógrafos, realmente precisamos prestar atenção aos outros elementos da imagem para garantir que estamos criando uma composição completa. Portanto, a seguir estão algumas dicas para ajudar a melhorar suas fotos do pôr do sol ou do nascer do sol.
1- Coloque o sol no fundo
Essa dica é a mais óbvia. Pores do sol são ótimos fundos, mas raramente são ótimos temas. Você precisa encontrar um bom primeiro plano. As lindas cores do céu podem ser tão vibrantes que realmente nos permitem ver o que está ao redor de uma maneira diferente. O jogo de luz e sombra sobre os objetos em primeiro plano, devido àquela grande luz direcional emitida quando o sol está mais baixo no céu, ajuda a criar um interesse que pode não estar lá no meio do dia quando o sol está mais alto.
A melhor maneira de fazer isso é encontrar algo de interesse bem na sua frente. Use uma lente grande angular, como a de 16-35 mm ou algo próximo a esse intervalo, diminua o zoom o máximo que puder e coloque o objeto em primeiro plano alguns metros à sua frente. Pare e defina sua abertura para f / 11 ou menor, e foque em seu objeto em primeiro plano para garantir que esteja nítido. Se você quiser adicionar algum interesse extra, tente parar sua lente o máximo que puder. Isso ajudará a criar uma explosão estelar onde está o sol, o que adicionará um pouco mais de interesse à sua cena.
Uma coisa a ter em mente é que a exposição do assunto em primeiro plano e a exposição em segundo plano provavelmente serão muito diferentes. Você tem algumas opções aqui. A primeira seria expor uma vez para o primeiro plano e uma vez para o fundo e, em seguida, mesclá-los no Photoshop. Um ótimo artigo sobre a combinação de exposições é 5 etapas fáceis para combinação de exposição para paisagens de alto contraste. A seguir, e geralmente meu método preferido, é usar um filtro graduado de densidade neutra para tentar escurecer o céu claro no fundo, de modo que fique mais equilibrado com o assunto em primeiro plano. Leia Usando Filtros de Densidade Neutra Graduada para Fotografia de Paisagem para mais informações sobre Grads ND. A última opção, e a mais fácil, é criar uma silhueta dos objetos em primeiro plano, expondo adequadamente o céu colorido e o sol no fundo. Isso funciona melhor com um objeto único com uma forma distinta, como uma ponte, uma árvore, um edifício distinto ou uma pessoa em uma pose distinta.
2 - Fotografe com o sol ao seu lado
Neste caso, o próprio sol não estará em sua cena. A magia do pôr do sol ou do nascer do sol é a luz suave, quente e direcional que eles oferecem. Esta luz pode criar um tremendo jogo de luz e sombra dentro da cena, tornando as texturas em seu primeiro plano especialmente desejáveis. Rochas, troncos, árvores, gramas e ondulações ou padrões no solo criarão sombras e realces interessantes que atraem o olhar do espectador para a cena. Nesse caso, geralmente é melhor colocar o sol ao seu lado, de modo que ele se espalhe pela cena, deixando as sombras e os destaques jogarem de um lado para o outro.
Com uma cena como essa, um filtro polarizador também pode ajudar, pois eles são mais eficazes quando a câmera é apontada a 90 ° do sol. Isso ajudará a aprofundar as áreas azuis do céu, realçar outras cores e reduzir qualquer neblina que possa estar na cena. Pode ser necessário fazer algumas escolhas sobre a exposição, se o contraste entre o destaque e a sombra no primeiro plano for muito grande. Um filtro graduado de densidade neutra pode ajudar a manter o céu sob controle se ainda estiver muito claro em relação ao primeiro plano.
3 - Mantenha o sol nas suas costas
Ao amanhecer ou ao pôr-do-sol, aquela luz suave e quente que mencionei como sendo ótima de lado, também é ótima atrás de você. Isso ajudará a criar uma luz frontal suave em sua cena, iluminando todos os detalhes. Esta é provavelmente a exposição mais fácil das três situações, em que a luz será muito uniforme, sem realces brilhantes ou áreas com sombras profundas na cena. Você provavelmente obterá cores pastel suaves e quentes se houver nuvens ou neblina no céu para refletir a luz do sol.
Tenha cuidado ao compor sua imagem, pois o sol atrás de você lançará uma longa sombra, e você pode acabar com sua própria sombra na foto. Para minimizar isso, tente se agachar e ajustar o tripé o mais baixo possível para ajudar a encurtar a sombra. Além disso, se estiver usando filtros para exposições mais longas, em DSLRs com visores ópticos, o sol pode entrar na câmera pela parte traseira, afetando sua exposição. Tome cuidado para cobrir o visor nesses casos.
4 - Chegue cedo, fique até tarde
Você vai querer chegar cedo para o nascer do sol. A cor no céu pode começar meia hora ou mais antes do sol nascer, com as nuvens mostrando primeiro traços sutis de rosa e roxo antes que o vermelho, o laranja e os amarelos apareçam quando o sol surge no horizonte. Você vai querer estar configurado e pronto quando isso acontecer, o que significa caminhar no escuro até sua localização. O reconhecimento avançado pode ser útil para isso.
O mesmo acontece ao pôr do sol, mas ao contrário. Só porque o sol se pôs, não significa que o show acabou. De um modo geral, o céu continuará a iluminar-se e as cores continuarão a mudar por cerca de 30 minutos após o pôr do sol. Muitos fotógrafos fizeram as malas e foram embora antes que isso acontecesse. A paciência o recompensará com mudanças de cor mais sutis, como vermelhos passando para roxos e azuis, em vez dos amarelos e laranjas vibrantes que você obtém durante as fases iniciais do pôr do sol.
5 - Fotografe RAW
Mais do que qualquer outro momento para fotografar, o pôr-do-sol ou o nascer do sol cria cores dramáticas e um jogo fantástico entre luz e sombra. Por causa disso, pode ser difícil tentar capturar os detalhes nas sombras ou nos realces, dependendo de como você influencia sua exposição. Um arquivo RAW contém muito mais informações do que um JPEG.webp, o que permitirá realçar os detalhes nas áreas de sombra e realçar que podem ser perdidas ao gravar arquivos JPEG.webp. Além disso, a captura de arquivos RAW permite ajustar o equilíbrio de branco no processamento para oferecer melhor controle sobre o tom geral da imagem.
Para obter mais informações sobre o processamento de arquivos RAW, consulte Noções básicas sobre os controles deslizantes básicos no Adobe Camera RAW e para obter mais informações sobre por que você pode querer considerar fotografar no formato RAW, consulte 5 motivos para tirar suas imagens de paisagens em RAW.
Qual é a sua dica favorita de fotografia ao nascer do sol ou pôr do sol? Por favor poste suas dicas e imagens nos comentários abaixo!