O minimalismo parece ser um tópico quente de discussão nos dias de hoje em quase todas as facetas da vida. Abriu caminho para um estilo de vida frequentemente associado a uma forma particular de viver, de criar e até a uma certa forma de viajar. Mesmo que a interpretação seja subjetiva, o dicionário Webster a define como um “estilo ou técnica que se caracteriza por extrema dispersão e simplicidade”.
Muitos de nós somos atraídos pelo conceito de "menos é mais", com linhas simples, padrões geométricos, sombras claras, cores e assuntos isolados. Às vezes, esses elementos ocorrem automaticamente em nosso entorno e, em outras ocasiões, requer alguma manipulação em termos de organização e remoção de elementos do quadro.
A chave é treinar seu olho para avaliar o que é necessário para criar uma história forte. Aqui estão algumas dicas e exemplos para você começar sua busca por imagens minimalistas.
Dicas para obter imagens minimalistas
1. Técnicas de composição
Um dos elementos-chave do minimalismo é o conceito de menos é mais. Mantenha-o simples, leve e conciso.
No entanto, mantê-lo simples não significa mantê-lo enfadonho.
Ao contrário da crença popular, uma abordagem minimalista requer muita criatividade. Temas bem posicionados e elementos-chave que ajudam a comunicar uma história são difíceis de acertar o tempo todo. Esses conceitos geralmente requerem muita prática até que se tornem a maneira como você vê.
Comece a se fazer essas perguntas antes mesmo de levar a câmera até o rosto para tirar a foto. Não tenha pressa em compor e não tenha pressa em clicar e seguir em frente. Pense um pouco nisso. Às vezes, se não for óbvio, olhe pelo visor e Vejo a foto em vez de cortar distrações indesejadas no pós-processamento.
Não tive espaço para recuar e tirar uma foto grande angular. Então, na postagem, eu apenas adicionei algumas camadas e fiz a cena parecer mais longe do que realmente era, e adicionei um espaço negativo.
Em situações em que não é possível remover do quadro objetos que distraem, use a profundidade de campo para isolar o assunto do fundo, fotografando com uma abertura tão ampla (o menor número) quanto a sua lente permitir. Isso, na verdade, desfoca o fundo, distraindo os elementos e dando uma sensação de minimalismo. Você precisará de uma lente que possa efetivamente dar aquele efeito bokeh.
2. Cores e texturas
Cores brilhantes ou mesmo cores contrastantes ajudam com a abordagem minimalista, adicionando a quantidade certa de contraste. O segredo não é ir ao extremo, mas escolher uma ou talvez duas cores que funcionem bem uma com a outra e usá-las com destaque na imagem. Às vezes, até mesmo adicionar um pouco de textura na imagem pode ajudar a melhorar o apelo visual, como as linhas de areia na imagem abaixo.
Inicialmente, olhe para a roda de cores e familiarize-se com as cores contrastantes. Mas não se concentre apenas nisso. Confie no seu olho para captar situações como esta para praticar o minimalismo - mesmo que seja no seu telefone (como esta foto).
3. Linhas e padrões principais
Linhas e padrões, se feitos corretamente, também podem ajudar na abordagem minimalista. No entanto, tente mantê-lo simples. Linhas principais e outras formas geométricas podem ser ótimos cenários para fotos minimalistas.
Mas se houver muitos elementos no quadro, isso pode fazer a imagem parecer caótica e ocupada, o que não é a maneira minimalista e limpa.
Às vezes, basta encontrar um ângulo criativo para fotografar. Experimente diferentes ângulos - direto, alto ou baixo até obter uma foto que mostre sua visão para a imagem.
Uma linha principal típica leva o olho e a câmera a esta senhora secando seus tapetes (o que adiciona um toque de cor em uma cena monótona).
4. Espaço Negativo
Aprender a usar o espaço negativo é uma grande vantagem ao adotar o movimento minimalista. O espaço negativo permite que o assunto principal respire livremente. Ele transmite uma sensação de leveza tanto no lugar quanto no espaço. O espaço negativo é uma ótima maneira de isolar o assunto para que o visualizador possa interpretar facilmente a história que você está tentando transmitir.
Lembre-se de que espaço negativo nem sempre significa um único assunto e nem sempre significa fotografar na regra dos terços. Isso significa permitir menos desordem no quadro. O espaço negativo, junto com a pose, pode adicionar muito drama a um retrato simples.
5. Contação de histórias concisa
Uma das melhores maneiras de praticar e aperfeiçoar a fotografia minimalista é contar uma história. Pergunte a si mesmo se os elementos no quadro ajudam a levar a história adiante ou a estão atrapalhando. Às vezes, um elemento humano é necessário para contar a história, e outras vezes, não é necessário. Simetria, linhas, padrões e sombras assumem o papel de contar a história.
Na imagem acima, a falta de um sujeito humano é superada usando a mediana amarela, bem como a curva da estrada para comunicar a sensação de sair do caminho tradicional. Na verdade, não havia um único carro em quilômetros, e tínhamos essa paisagem magnífica só para nós.
Às vezes, a história e o ambiente se juntam espontaneamente, e é função do fotógrafo ver e responder rapidamente. Outras vezes, é necessário um pouco de paciência para que o assunto certo passe pelo enquadramento.
O bom é que uma abordagem minimalista da fotografia pode ser aplicada tanto na natureza quanto em um ambiente urbano. Você pode praticar em qualquer lugar, então vá lá e abra-se para uma maneira diferente de ver com sua câmera - não importa o gênero.
6. Pós-processamento
A fotografia minimalista não termina quando você tira a foto. Você também pode estender esse conceito para o pós-processamento. A maneira mais fácil de abordar a fotografia minimalista no pós-processamento é manter o tratamento da imagem simples. Evite imagens altamente saturadas, muito contraste e correções de cores intensas.
Com retratos, não corrija todas as imperfeições de pele e tom. Deixe a beleza natural do assunto aparecer sem muitos retoques.
A imagem abaixo usa granulação e emula uma aparência de filme. Isso aumenta o mínimo.
Um editorial simples de estilo de vida com foco na solidão e na ociosidade foi a epítome do minimalismo. O pós-processamento aqui apoiou a história com uma aparência e sensação muito leves e arejadas.
Conclusão
Na fotografia, o minimalismo é uma afirmação visual em que a história da fotografia é simplificada, os elementos são reduzidos e o espaço limpo é adicionado. Não apenas a fotografia minimalista se tornou seu próprio gênero, mas também fotógrafos especializados na disciplina. Eles criaram um espaço atraente de arte e criatividade para todos nós desfrutarmos. Como profissionais do setor, cabe a nós prestar atenção a essa tendência e ver como podemos aplicá-la em nosso próprio trabalho.
Sinta-se à vontade para compartilhar algumas de suas imagens minimalistas conosco nos comentários abaixo.
