A beleza da paisagem na Antártica
A fotografia de paisagem é um dos gêneros mais favorecidos de fotografia. Também acontece de ser o único gênero que não é fácil de dominar. A razão é simples, para se tornar realmente bom em fotografia de paisagem, você precisa passar horas tentando dominá-la. A maioria dos fotógrafos não consegue dedicar tanto tempo, então isso se torna frustrante. Muitos fotógrafos acabam se decepcionando com suas imagens, mas há poucas coisas que você pode fazer para ter certeza de obter melhores resultados, em um curto espaço de tempo.
1. Interesse em primeiro plano
Esta é uma dica comum, mas que faz muito sentido. Tendo um assunto em primeiro plano, ancora a imagem. Diz ao espectador para onde olhar primeiro e, depois de olhar para isso, seus olhos explorarão o resto da imagem.
Você pode colocar o assunto em primeiro plano em qualquer lugar no terço inferior da imagem, mas pode ser uma boa ideia colocá-lo mais à esquerda do quadro. Isso não é uma regra (eu realmente não acredito que haja regras na fotografia), mas sim uma sugestão. Lemos o texto da esquerda para a direita, portanto, se o seu interesse em primeiro plano estiver no lado esquerdo, o visualizador terá mais facilidade em interagir com a imagem. O interesse em primeiro plano pode ser qualquer coisa, um pedaço de madeira flutuante, uma pedra, uma árvore, qualquer coisa que funcione para a cena.
O interesse em primeiro plano ancora uma cena
2. Pinte sua cena
Sua imagem terá cores inerentes com base na hora do dia e no assunto que você está fotografando. Se você está filmando uma floresta, sua cena pode ser predominantemente verde; se você está fazendo uma paisagem marinha, pode haver muito azul por causa da cor da água.
Esteja ciente da cor em sua cena e trabalhe com as cores opostas na roda de cores visual. Por exemplo, existem três cores primárias que sua câmera vê, são: Vermelho, Verde e Azul. As cores aditivas (cores opostas) são Ciano, Magenta e Amarelo. Para ficar claro, ciano é a cor oposta do vermelho, magenta é o oposto do verde e amarelo é o oposto do azul. Essas cores opostas podem funcionar bem em uma cena, principalmente amarelo e azul.
Observe as cores em sua cena e decida o que deseja enfatizar. Para ter certeza de que tem ótimas cores para trabalhar, você vai querer fotografar durante as horas douradas e enfatizar as cores quentes.
As cores ricas aumentam o drama da sua imagem
3. Equilíbrio de branco
Ao fotografar paisagens, você desejará fotografar na hora dourada ou azul. Essas são as horas do dia em que a luz funciona muito bem para fotos dramáticas de paisagens. Nas horas douradas, a luz será em tons quentes de amarelo, laranja ou vermelho. Verifique a configuração do equilíbrio de branco quando estiver fotografando neste momento. Se sua câmera estiver configurada para Equilíbrio de branco automático, ela cancelará muitos dos tons quentes em sua imagem ao tentar neutralizar qualquer projeção de cor que você possa ter em sua cena.
Se a hora dourada for realmente forte em sua cena, o Equilíbrio de branco automático fará com que a cena pareça realmente sem graça e sem cor. Em vez disso, tente fotografar no Equilíbrio de branco com luz do dia. Dessa forma, a câmera irá capturar a luz como ela realmente está na cena. Você pode até mesmo mudar seu equilíbrio de branco para turvo ou sombreado para realçar ainda mais os tons quentes. Use esta configuração como uma ferramenta criativa, ela pode realmente causar um bom impacto na sua imagem.
Use o equilíbrio de branco de forma criativa, esta imagem foi tirada usando a predefinição Sombra.
4. Movimento
Algumas das melhores imagens de paisagens apresentam algum tipo de movimento. O movimento pode ser causado por água, vento ou ambos. Assuntos que funcionam bem com o movimento são rios, cachoeiras, paisagens marinhas e até estrelas. Uma imagem de longa exposição do mar com água parecendo toda sedosa e fina é etérea e adiciona drama à imagem. Não vemos essa água suave e sedosa naturalmente com nossos olhos, só é possível com a câmera. Os resultados muitas vezes são muito atraentes e dão uma serenidade à cena que é quase mágica. Você vai precisar de um tripé para fazer isso direito, você também precisará usar uma exposição mais longa, de alguns segundos. O tempo também é importante, especialmente com paisagens marinhas. Você pode ter que cronometrar o tiro para quando a água vier correndo sobre as rochas ou na praia. Dessa forma, a imagem será preenchida com listras sedosas de água e ficará incrível.
5. Menos é mais
As imagens de paisagem tornam-se mais dramáticas se houver um assunto muito claro nelas. Se você não tiver certeza sobre o que deve ser incluído em sua cena, faça a si mesmo esta pergunta ao olhar ao redor da cena: "Aquela rocha, árvore, rio, etc., acrescenta à cena ou não?" Se você acha que não está adicionando à sua cena, remova-o. Mesmo se você não tiver certeza, remova-o e tire uma foto para ver como fica a imagem. Em muitas imagens, menos é mais. Se você tem menos itens em sua cena, há menos para distrair os olhos, há menos que podem tornar a cena confusa, então experimente. Configure uma foto, tire uma foto e comece a minimizar os elementos de distração.
Experimente essas cinco dicas e compartilhe seus resultados nos comentários abaixo. Você tem alguma outra dica a acrescentar?