O velho ditado, "Uma imagem vale mais que mil palavras", essencialmente significa que o que você pode ver em uma imagem levaria muitas palavras para descrever o conteúdo, a ação, a emoção, do que se trata e assim por diante. É uma narrativa visual. Uma imagem poderosa pode evocar uma resposta e uma conexão instantâneas. Ele permite que as pessoas moldem o que vêem, conte-lhes sua história com suas palavras.
Pense em algumas das imagens mais icônicas da história - o marinheiro beijando a garota em uma rua movimentada por Alfred Eisenstaedt, o Mãe migrante segurando seus filhos durante a depressão por Dorothea Lange, Clearing Winter Storm por Ansel Adams. Todas são imagens poderosas que contam uma história com impacto.
Às vezes, queremos contar mais sobre a história de um lugar ou evento, onde podemos tirar muitas imagens e contar muito mais da história. Isso nos permite incluir elementos de detalhes extras, tomadas de configuração de cena mais amplas e ter a ação coberta de diferentes ângulos ou pontos de vista.
Fazer isso oferece novos desafios. A história geral precisa fazer sentido, ter uma sequência de início / meio / fim, bem como ter alguma ação ou conflito e, possivelmente, resolução. Portanto, o desafio não é apenas obter imagens suficientes para cobrir o que está acontecendo, mas depois mesclá-las em uma história coerente que faça sentido para o espectador.
O que é necessário para uma narrativa visual com fotos?
Aqui estão algumas dicas para ajudá-lo a aumentar os elementos de narrativa visual de suas imagens.
Imagens de exemplo abaixo
A 90 minutos de carro de onde moro fica um pequeno vilarejo chamado Akaroa. Foi colonizada na década de 1840 por colonos franceses e mais tarde por outros europeus, que a dividiram com as tribos maoris locais. A história da região é muito importante e celebrada todos os anos com um festival de fim de semana, começando com um desfile com os descendentes dos colonos originais. Eu fui junto com minha câmera alguns anos atrás e passei o fim de semana vagando.
Esta é uma declaração de contexto (veja # 4 abaixo) e comentários foram adicionados a algumas imagens para fornecer mais contexto.
1. Responda às cinco perguntas principais
- O que está acontecendo?
- Quem está aí?
- Por que isso está acontecendo?
- Onde isso está acontecendo?
- Quando isso está acontecendo?
Em relação ao festival. primeiro eu precisava de algumas fotos do cenário - este é o lugar.
Olhando para trás do porto de Akaroa até a vila, com as colinas da Península de Banks ao fundo.
Cais principal de Akaroa.
Inclua todos os marcos bem conhecidos na área - coisas que irão facilmente identificá-lo visualmente para qualquer pessoa que já esteve lá ou os viu antes. Isso ajuda a dar uma sensação de lugar e diz mais sobre o Onde história.
Dalys Wharf com suas adoráveis lâmpadas de estilo antigo que funcionam
Farol de Akaroa
2. Enquadrar uma sequência de eventos
Em vez de tentar amontoar tudo em uma grande imagem, onde pode ser confuso, tire uma série de fotos mais específicas que se relacionam umas com as outras e contam a história dessa forma.
Sequenciamento - existe um grupo de imagens que você pode montar que contam sua própria história?
3. Estrutura da história
Sua narrativa visual precisa de certos elementos incluídos para ajudá-la a fazer sentido, contar a história que você deseja e envolver o espectador. Isso é chamado narrativa. Os elementos essenciais da estrutura da história incluem:
- Introdução - Define a cena, apresenta personagens importantes, define o tom e o tema.
- Trama - O que está acontecendo, com quem está acontecendo, quais são os resultados?
E quanto ao evento? onde está toda a cor e emoção? Isto é o o que e a Quem e a Por que - que fazem parte da trama.
Gostei do contraste da mulher e da criança Maori em suas roupas nativas, com o vermelho vivo da banda de música.
Crianças em trajes maoris nativos seguidos pelos descendentes de colonos franceses e alemães em roupas de época.
Todos curtindo o lindo dia fora.
- Temas - Suas imagens devem estar vinculadas de maneiras óbvias, mas sutis, entre si e isso pode ser feito de diferentes maneiras:
- Visual - Elementos repetidos (por exemplo, placas de rua), cor (tem uma paleta de cores limitada ou sempre mostram um elemento de uma única cor em cada imagem).
- Estilo - Tenha um estilo consistente na maneira como as imagens são capturadas ou processadas, usando uma distância focal ou lente específica.
- Consistência - Filmar o mesmo assunto, mas em diferentes lugares ou situações (por exemplo, portas, estátuas, tampas de bueiros interessantes, todos em diferentes cidades ou países) ou filmar o mesmo assunto ao longo do tempo (uma história de gravidez ou noivado com a história do dia do casamento)
- Relacionamentos - Entre pessoas ou elementos de um ambiente.
E como é tradicional em Akaroa, o jantar no final do dia é peixe com batatas fritas da loja local na praia e gaivotas sempre presentes lutando por uma batata frita.
Observe que esta não é a história que eu necessariamente contaria visualmente, mas exemplos de diferentes fotos de um lugar e um evento para dar a você uma ideia das coisas a serem observadas.
Uma das coisas que fiz foi fornecer alguma consistência com a forma como são editados, para que sejam todos iguais em termos de tons, exceto as variações na temperatura da cor do sol em diferentes momentos do dia.
4. Contexto
A relação de todas as imagens entre si fornece o contexto geral para que a história seja estruturada e, portanto, visualizada. Então, quando você está construindo sua história visual, você precisa ter uma ideia do contexto para enquadrá-la. Caso contrário, pode parecer um grupo de imagens aleatórias que podem ou não estar visualmente relacionadas de alguma forma.
Pode ser que uma breve descrição ou explicação textual defina a cena e forneça ao observador contexto suficiente para assimilar as imagens. No entanto, essa opção pode nem sempre estar disponível, então planeje sua história de forma que ela seja independente em seus próprios méritos visuais.
Exemplos finais
Há algum personagem local que você deva incluir? Isso faz parte do Quem.
Existe alguma arquitetura interessante que ajude a contar a história - como, neste caso, alguns edifícios históricos?
Este edifício mais antigo foi modernizado, mas a data testemunha as suas origens. Os candeeiros de rua decorativos acrescentam um sabor extra.
Akaroa abraça sua história francesa com vermelho / branco / azul caracterizando fortemente, e muitos lugares e ruas são nomes franceses.
Imagens de detalhes também são interessantes de incluir, elas podem adicionar sabor à série e interesse com diferentes pontos de vista. Use-os para contar partes da história.
Esse cara era claramente importante, mas eu não peguei seu nome.
Uma confissão
Eu tenho uma confissão a fazer. A realidade é que essas imagens são, na verdade, provenientes de cerca de três viagens diferentes. Não foram todos filmados em um fim de semana com o propósito de ilustrar meu ponto e, de certa forma, isso mostra a coerência deles.
Embora uma história possa ser remendada a partir dessas imagens (ou de outras do meu arquivo), nem todas foram filmadas com a ideia de arte e narrativa visual. Isso mostra a importância de pensar nisso com antecedência e atirar com atenção. Isso significa que seu resultado final deve ser melhor.
Resumo
A fotografia de eventos ou viagens tem seus próprios desafios e nem sempre é possível para você pensar em fazer uma narrativa visual quando estiver no meio das coisas. Talvez você não precise cobrir todo o evento ou viagem - talvez, apenas uma parte especial disso chame seu interesse. Histórias visuais podem ser pequenas e íntimas também, elas não precisam ser em grande escala o tempo todo. Um aniversário de família, a feira escolar local ou mercado, um dia na praia, um passeio no parque em uma noite agradável - três imagens, mais cinco fotos e alguns pares de sequências.
Espero que isso lhe dê uma ideia suficiente para começar a pensar em contar uma história com suas imagens, não é algo que eu mesmo faço o suficiente, e se você tiver alguma dica, fique à vontade para comentar abaixo.