Meu instinto natural como fotógrafo de paisagens sempre foi manter pessoas e objetos feitos pelo homem fora de minhas imagens. Quero criar imagens da natureza que sejam puras e livres (ou pelo menos pareçam livres) da interferência humana. Dito isso, ao longo dos últimos anos, comecei a recuar um pouco nisso, especialmente quando a câmera não consegue mostrar a verdadeira escala de uma paisagem. Neste artigo, vou compartilhar uma pequena coleção de imagens do meu portfólio que inclui situações em que permitir que pessoas ou objetos entrassem na cena tornou a imagem um sucesso.
Adicione um objeto feito pelo homem para mostrar o tamanho
Na Pali Coast Sunset Sony A7RII e Sony 16-35 f / 4 | ISO 500, f / 4.5, 1/800.
Aqui está (muito possivelmente) o trecho de litoral mais bonito e acidentado da Terra, a Costa Na Pali de Kauai. Eu fotografei de terra, mar e ar e ainda não há nenhuma maneira de realmente capturar o quão incrível é pessoalmente. Em minha viagem mais recente à Ilha Garden, levei meu grupo de workshop em um cruzeiro ao pôr do sol para fotografar baleias e a costa de Na Pali.
Enquanto observávamos o cenário incrível, percebi um dos muitos helicópteros que percorriam a costa cortando a cena. Usando minha lente Sony FE 16-35 f / 4, enquadrei uma foto com o helicóptero (voando da direita para a esquerda) no lado direito do quadro (é a pequena mancha branca) com bastante espaço no lado esquerdo para ver para onde estava indo. Tire o helicóptero e ainda é uma cena incrível, mas sem o helicóptero, simplesmente não há maneira de comunicar com precisão o quão enormes são esses penhascos.
Use turistas para mostrar escala
Balanced Rock Sunset Sony A7 e Canon 16-35 f / 2.8 | ISO 100, f / 11, 1/20.
Um dos marcos mais fáceis de alcançar no Parque Nacional Arches (localizado em Moab, Utah) é Balanced Rock. Você apenas dirige até o estacionamento e está praticamente lá. Mas para ver o pôr do sol como pano de fundo, você precisará caminhar até o outro lado.
Enquanto nosso grupo estava se posicionando para o que estava se transformando em um lindo pôr do sol, um turista escalou as rochas e começou a tirar selfies. ECA. Bem, em vez de ficar chateado, decidi fazer limonada com os limões e gritei para ele, perguntando se ele se importaria de jogar as mãos para o ar. Conseguimos tirar uma foto mostrando o quão grande essa formação rochosa de arenito realmente é, e a pose do turista ficou bem legal.
Vá com o fluxo
Lookout do Grand Canyon Sony A7RII e Sony 16-35 f / 4 | ISO 100, f / 7.1, 1/10.
Como na imagem anterior, às vezes você só precisa seguir o fluxo. Como Bruce Lee disse, "Seja água, meu amigo".
Quando o sol se pôs sobre o Parque Nacional do Grand Canyon no Arizona, eu estava em posição de tirar algumas fotos realmente legais do brilho rosa sobre o cânion. E, assim como em Moabe, vi um turista entrar direto no quadro quando eu estava prestes a apertar o botão do obturador. Desta vez, porém, ele estava muito mais perto da câmera e, por sorte, ele estava vestido com um chapéu de cowboy, botas e uma mochila de couro. Perfeito! Eu nunca disse uma única palavra para esse cara, ele apenas ficou lá olhando para o desfiladeiro segurando a ponta de seu chapéu de cowboy. Presumo que ele esteja posando para outra pessoa, mas fiquei muito feliz em roubar algumas fotos para mim.
Entre na cena
Delicate Arch Abaixo da Via Láctea Sony A7S e Sony 16-35 f / 4 | ISO 4000, f / 4, 30 segundos.
Nem sempre as pessoas entram em seu quadro na hora certa, usando roupas que combinam perfeitamente com o local que você está fotografando. Às vezes você tem que resolver o problema por conta própria, como eu fiz aqui em Delicate Arch no Arches National Park.
Meu grupo da oficina e o co-instrutor Mike estavam dentro da “tigela” sob o arco e eu fiquei em cima para pintar com luz o arco para eles durante suas exposições de 30 segundos. Tínhamos walkie-talkies e Mike me fazia uma contagem regressiva para começar a pintar o arco de maneiras diferentes. Como eu realmente não conseguia me concentrar em tirar nenhuma das minhas próprias fotos, coloquei meu Sony A7S em um tripé, coloquei-o no modo de lapso de tempo e apenas esperava tirar uma ou duas fotos no final da noite.
Na imagem acima, a luz que brilha sob o arco é minha. Eu estava de pé embaixo dela, usando uma lanterna frontal, para que os alunos pudessem ver uma silhueta minha olhando para o arco. Depois da foto, olhei em direção à minha câmera (embora não de propósito) e a luz direta causou um efeito de explosão estelar. Esta acabou sendo minha imagem favorita que tirei neste local, de longe. Nada mal para o método “configure e esqueça”!
Conclusão
Às vezes, simplesmente não há uma boa maneira de transferir uma paisagem tridimensional para uma fotografia bidimensional. As coisas sempre se perdem na tradução até certo ponto. No final do dia, somos parte da natureza e se incluir um objeto humano ou feito pelo homem em uma imagem ajudar a dar ao espectador um senso de escala mais preciso, eu digo, vá em frente.