Hoje tenho um verdadeiro mimo para você na forma de algumas fotos e uma entrevista com o premiado fotógrafo profissional Martin Philbey.
Martin é um australiano que já fotografou alguns dos maiores nomes da indústria musical em todo o mundo. Seu trabalho aparece regularmente em publicações de mídia musical como a Rolling Stone e em capas de CDs e DVDs de artistas.
Martin teve a gentileza de tirar algum tempo de seu dia hoje para responder a algumas de minhas perguntas sobre sua fotografia e negócios e foi generoso ao permitir que publicássemos quatro imagens de seu fólio de trabalho. As imagens apresentam Robbie Williams, Destinys Child, Wolfmother e Silverchair (em ordem de aparecimento).
Você pode ver mais do trabalho de Martin em seu site - www.philbey.com.au, que mostra mais de sua fotografia musical, mas também seu trabalho de retratos e esportes.
Um grande obrigado a Martin por concordar em passar algum tempo conosco hoje.
1. Martin, você poderia nos contar um pouco sobre você e como você entrou na fotografia?
Estou agora com meus 40 anos e comecei como a maioria das pessoas - quando ganhei minha primeira câmera SLR aos 20 anos e comecei a tirar fotos de meus amigos e família. Comecei a contribuir com ações para uma agência de fotografia especializada em esportes e consegui um emprego em tempo integral como fotógrafo de cena de crime.
Parte desse trabalho era aprender, então concluí um curso de 2 anos em fotografia avançada em tempo parcial. Saí do Crime Scene Job em 1996 e me tornei um fotógrafo freelance em tempo integral.
Comecei a fotografar música e fotos relacionadas a artistas no início dos anos 90 e me tornei um colaborador regular da Rolling Stone Magazine em 1998. Continuo a cobrir eventos esportivos para a Australian Associated Press e o jornal West Australian, e tiro fotos relacionadas a música para variedade de clientes (incluindo revistas, gravadoras, gestão de artistas, fabricantes, etc.) na Austrália e no exterior.
2. Qual equipamento fotográfico você usa principalmente?
Nikon D2X e lentes rápidas de 10 mm a 400 mm. Equipamento de iluminação Bowens para interiores e luzes normandas para trabalhos de localização.
3. Seu trabalho abrange uma variedade de tipos de trabalho, de esportes a música e eventos ao vivo a retratos - de qual você mais gosta?
Qualquer um que me dê uma boa foto! Todos eles têm seus prós e contras e podem ser muito difíceis ou muito fáceis. Depende de muitas coisas (ou seja, o clima, o esporte, de onde você tem permissão para atirar, a luz, o assunto ser fácil ou difícil e assim por diante). Geralmente, só tiro coisas que gosto - ocasionalmente faço trabalhos comerciais que não são tão interessantes, mas pagam bem.
4. Muitos leitores da DPS sonham em "se tornar profissionais" com sua fotografia - como você aconselharia que eles começassem e entrassem na indústria?
Atire muito! Edite bem. Mostre às pessoas apenas o que você quer que elas vejam - um famoso fotógrafo da Sports Illustrated que uma vez ajudei me disse para não me preocupar com as centenas de fotos ruins que você pode tirar durante a cobertura do evento - apenas as poucas realmente boas.
Infelizmente, seu talento como fotógrafo só vai te levar até certo ponto e tirar boas fotos é apenas uma pequena parte de ser um fotógrafo de sucesso. Existem muitos outros aspectos de trabalhar para você que são tão importantes:
Lidar bem com clientes (irracionais), planejamento e logística, know how técnico, marketing e venda de seu trabalho, financeiro, negociação, titularidade de direitos e a lista continua.
É uma indústria extremamente difícil e competitiva em um país com uma população pequena, então você deve ser direcionado e altamente motivado para colocar o pé na porta em qualquer lugar. Como a fotografia cobre um escopo tão amplo (isto é, editorial, comercial, moda, arte, arquitetura, científico, relações públicas, etc., etc.), você precisa identificar a direção que deseja seguir e começar a trilhar esse caminho.
É cada vez mais difícil neste ambiente corporativo / global, onde algumas corporações controlam a maioria das empresas.
Os dois melhores conselhos que posso dar são: Não trabalhe de graça ou barato. Isso desvaloriza o que todos nós fazemos e não lhe trará mais trabalho. Você ficará conhecido como "aquele cara / garota que trabalha de graça ou barato".
Não leve a rejeição para o lado pessoal - seja profissional e vá em frente.
5. O que você gostaria de saber quando começou, que agora sabe sobre seu trabalho?
Tudo! Você nunca para de aprender sobre fotografia / negócios / vida.
6. Você pode compartilhar uma dica técnica com nossos leitores para ajudá-los a obter melhores resultados com suas câmeras digitais?
Se sua câmera permitir - fotografe com exposição manual. Não deixe a câmera fazer todo o trabalho por você. Você aprenderá muito mais.
Observe atentamente o trabalho de fotógrafos estabelecidos cujo trabalho você gosta e veja como eles fazem as coisas.
Observe seus planos de fundo.
