Você filma em RAW, mas depois abre sem processar? Quando você tira uma foto no formato RAW, independentemente do nome que cada marca dê a ela, o que você está fazendo é salvar um monte de dados sem processá-los em sua câmera. Dessa forma, você tem mais informações para trabalhar durante a fase de pós-produção.
Mas ter muito de algo às vezes pode parecer assustador quando você não sabe como abordá-lo e, como resultado, ser um fator limitante em vez de abrir suas possibilidades.
Adobe Camera Raw - Processamento de arquivos Raw no Photoshop
Este guia de introdução rápida explora as ferramentas básicas do Adobe Camera Raw (ACR) para que você possa entrar no pós-processamento desse “negativo” digital e entender suas possibilidades, mas também suas limitações, já que nem todos podem ser consertados.
Sempre que você abre um arquivo RAW no Photoshop, ele não abre na interface que normalmente seria ao abrir um arquivo JPG.webp ou TIF. Ele será aberto em uma janela conhecida como Above Camera Raw (ACR). Aqui você verá várias opções que podem parecer intimidantes e dar o impulso de apenas clicar para abrir e trabalhar diretamente no Photoshop.
No entanto, se você fizer isso, estará perdendo muitas oportunidades, mais importante ainda, suas qualidades não destrutivas. Observe que não vou explicar as ferramentas na ordem em que você as encontrará no painel ACR porque algumas delas estão relacionadas entre si e, portanto, é mais claro explicá-las juntas, independentemente de sua posição.
EXPOSIÇÃO
O primeiro controle deslizante que você verá é Exposição. Isso seria o equivalente a alterar as configurações de velocidade do obturador ou f-stop em até cinco etapas para cima ou para baixo. O que isso influencia o brilho de toda a sua imagem. Veja o exemplo abaixo para ver até onde você pode empurrá-lo em qualquer direção.
CONTRASTE E CLAREZA
O próximo controle deslizante que você encontrará é Contraste, que se refere à relação entre as áreas mais claras e mais escuras de sua foto. Se você deslizar para a direita, aumentará o contraste, por isso um sinal de mais (+) aparecerá ao lado do valor. Movê-lo para a esquerda diminuirá o contraste, portanto, um sinal de menos (-) aparecerá. Isso achatará a imagem, pois haverá menos variação tonal entre os tons escuros e claros em sua imagem.
Alguns controles deslizantes abaixo de Contraste você encontrará Clareza. Esta é uma ferramenta de que gosto muito porque dá um toque legal às suas fotos, mas é fácil exagerar e fazer com que pareçam artificiais, então tome cuidado. Estou mencionando isso aqui porque também adiciona contraste, mas isso é apenas para os tons médios (tecnicamente, ele encontra e realça as bordas na imagem), além de dar um efeito nítido / não-nítido à imagem.
Nota: Clareza não é uma ferramenta real de nitidez.
Aqui está um exemplo que leva as duas ferramentas ao limite em qualquer direção para que você possa ver que, mesmo que estejam relacionadas, o resultado não é o mesmo.
DESTAQUES E BRANCOS
Depois, há o controle deslizante Destaques que explicarei junto com outro, Brancos. Estou fazendo isso porque eles estão intimamente relacionados. Os nomes são na verdade bastante precisos, mas de alguma forma seu uso ainda é difícil de entender. Dito isso, tentarei deixar isso mais claro.
O controle deslizante Destaques controla a faixa tonal das partes mais claras de sua imagem, assim:
O controle deslizante Brancos deve ter seu nome no singular para torná-lo mais claro, pois o que ele faz é definir o ponto branco de sua imagem, ou seja, os pixels mais brilhantes.
Portanto, se você mover o ponto branco da imagem, terá um efeito na faixa de realces. Vamos vê-los trabalhar juntos.
SOMBRAS E NEGROS
Entre esses controles deslizantes, você encontrará um chamado Sombras que, junto com os pretos, funciona da mesma forma que os realces e os brancos, mas do outro lado da escala de luz.
Portanto, o controle deslizante Pretos define o ponto preto da imagem e afeta uma faixa tonal mais ampla do que aquela afetada pelas sombras, que se refere às partes mais escuras. Verifique o exemplo abaixo para ter uma ilustração de como eles funcionam.
SATURAÇÃO E VIBRÂNCIA
A saturação é o próximo controle deslizante da lista. Ele tem um impacto em todas as cores da imagem, portanto, fique de olho em toda a imagem enquanto a aplica, e não apenas em um detalhe ou parte ampliada. Se arrastado completamente para a esquerda, você perderá todas as cores e deixará sua imagem em preto e branco. Arrastado totalmente para a direita, a Saturação pode atingir cores muito intensas.
No entanto, se você quiser apenas afetar as cores que são opacas, para começar, em vez da imagem inteira, você deve usar o controle deslizante Vibrance. Este também pode ter um grande efeito, a ponto de atingir cores não naturais, então tome cuidado. Veja a diferença:
Quando estiver satisfeito com sua imagem, você pode simplesmente salvar as alterações e deixá-la como está ou pode abrir a imagem no Photoshop para continuar trabalhando nela.
No entanto, se você escolher o último, sugiro que em vez de apenas clicar Imagem Aberta, pressione a tecla shift para que o botão mude para Objeto aberto. Dessa forma, você abrirá sua imagem no Photoshop como um Objeto Inteligente e poderá voltar a essas opções de ACR e fazer mais alguns ajustes posteriormente, se necessário.
Para aprender mais sobre isso, convido você a conferir meu tutorial Como Criar com um Bom Fluxo de Trabalho Usando Objetos Inteligentes no Photoshop.
Conclusão
Espero que isso deixe isso mais claro para você. Lembre-se de que o ACR oferece outras possibilidades de menu e existem vários menus e ferramentas que foram muito abordadas neste guia rápido para iniciantes. Portanto, use isso como uma base e continue explorando!