A fotografia de rua não é fácil. Ele testa seus nervos, sua coordenação motora e seus instintos, e o senhor sabe que perdi mais "momentos" do que posso contar, mas a satisfação de capturar aquela fração de segundo onde tudo se junta pode fazer tudo valer a pena.
Este artigo se concentrará especificamente em dicas para ajudá-lo a colocar sua câmera o mais perto possível das pessoas, sem que elas percebam. Certamente não é a única forma de fazer fotografia de rua, mas é uma forma muito eficaz. Ajuda você a captar o mundo ao seu redor de maneira ininterrupta. E se acontecer de você ser pego, que assim seja, apenas sorria e confesse o que está fazendo. Você ficará surpreso com a compreensão da maioria das pessoas sobre fotografia de rua, uma vez que você seja honesto com elas.
Agora, para que conste, eu uso uma Canon SLR bem robusta, principalmente porque não posso pagar a Leica M9 e a Fuji X100 ainda não foi lançada, mas ainda descobri maneiras ao longo dos anos de me aproximar e fechar com ele sem ser notado.
1. Como você segura a câmera
A velocidade é a chave e como você segura a câmera pode fazer toda a diferença no mundo. Gosto de enrolar a alça da câmera em volta do meu pulso em vez de ao redor do pescoço. É muito mais rápido e fácil manobrar a câmera dessa maneira e também permite que você "fotografe pelo quadril" facilmente, se necessário. Ao andar na rua, geralmente seguro a câmera à minha frente em um ângulo de 45 graus, a meio caminho entre a vertical e a horizontal, com o dedo no gatilho. Dessa forma, posso facilmente colocar minha câmera na posição certa caso algo espontâneo aconteça, sem avisar o sujeito que vou fotografá-lo.
2. Tiro do quadril
A menos que você tenha um telêmetro muito pequeno, a realidade é que é muito mais fácil fotografar alguém sem que ele perceba, se você não tiver que levantar a câmera acima do peito ou olhar pelo visor.
A vantagem de fotografar do quadril com a câmera presa ao pulso é que ela realmente se torna uma extensão do seu braço. Você não precisa atirar na sua frente e pode atirar para os lados ou até mesmo para trás, se necessário. Ele libera você para integrar sua lente a uma situação sem que ninguém perceba. Você pode atirar do quadril com ambas as mãos ou uma mão segurando a câmera, mas uma mão lhe dá um pouco mais de liberdade para mirar em qualquer direção. Basta manter o braço reto ao lado do corpo e, em seguida, inclinar a câmera para cima e em qualquer direção em que a cena esteja acontecendo. Depois, se necessário, você pode levantar o braço ou dobrar um pouco o cotovelo para obter a estrutura exata, mas seja discreto.
3. Use uma lente principal de grande angular
Eu prefiro 35mm (ou 20mm em um sensor recortado). Quando você fotografa do quadril, você tem que se acostumar com o que a câmera vai captar sem realmente olhar pelo visor. A lente principal permite que você antecipe isso facilmente e, com alguma prática, ela acabará se tornando instintiva. O grande ângulo ajuda porque permite que você se aproxime enquanto também captura mais de uma cena e realmente injeta o visualizador no que está acontecendo.
Além disso, as lentes principais de grande angular são geralmente muito leves e pequenas, são muito mais fáceis de manobrar e são muito menos perceptíveis do que as lentes de zoom maiores.
4. O ângulo baixo e ligeiramente diagonal
Outra vantagem de atirar com o quadril é que você pode pegar as pessoas de um ângulo muito baixo. Muitas vezes prefiro que minha fotografia espontânea venha de um close-up e de um ângulo baixo, porque alonga as pessoas e permite que o assunto preencha o quadro. Obviamente, isso não é verdade para todas as situações, mas na maioria das vezes essa é minha preferência pessoal.
O leve ângulo diagonal pode ser muito agradável, especialmente para retratos verticais. O ângulo injeta alguma energia em uma foto e permite que você capture um pouco mais dos arredores. Ele cria um caminho para o olho entrar na foto e o mantém lá, saltando entre o assunto e seus arredores.
5. Seja um ator (e não faça contato visual)
Como fotógrafo de rua, você pode se beneficiar muito com a atuação. Você pode fazer o papel de um turista distraído, engolfado por algo que está acontecendo do outro lado da rua, ou talvez alguém que está perdido e tem que parar por um momento para se recompor, mas certamente não é alguém que parece que está prestes a pegar. uma foto.
Eu gosto de agir como se estivesse andando sonhando acordado, apenas espaçado por meu entorno e olhando na direção oposta do que eu quero fotografar. Farei com que meu caminho se cruze da maneira certa com o assunto e depois paro como se estivesse me recompondo ou como se visse algo interessante. Meu corpo frequentemente estará inclinado para longe do assunto, enquanto minha câmera estará no meu quadril apontando para ele. Então tiro uma ou duas fotos e saio de lá como se nada tivesse acontecido.
O mais importante, porém, é nunca apontar sua cabeça diretamente para o assunto, ou Deus me livre, faça contato visual! Há algo quase evolucionário no contato visual que fará com que uma pessoa note você imediatamente. Mesmo por uma fração de segundo, isso vai estragar seu disfarce. Em vez disso, tente olhar "através da pessoa".
6. O Stutter-Step
Às vezes, parar completamente não é uma opção. Vai parecer muito óbvio. Mas, ao mesmo tempo, você tem que estar completamente parado para tirar uma foto. Não importa o quão rápido seja o seu obturador, se você se mover levemente enquanto tira uma foto, provavelmente ela ficará estragada.
Portanto, há um movimento chamado de passo gago (você pode dizer que sou um fã de basquete?). Basicamente, é apenas uma parada rápida em pleno movimento, quase como se você congelasse por um segundo no meio do movimento. Provavelmente parece um pouco ridículo para quem está realmente prestando atenção, mas acontece tão rápido que ninguém vai notar. Depois de experimentar, você entenderá do que estou falando e é preciso um pouco de prática para se acostumar.
7. Esteja preparado para alterar as configurações da câmera rapidamente
Costumo fotografar no manual porque gosto de ter minha exposição ajustada antes de tirar esse tipo de foto. Ao se aproximar, você nunca sabe realmente como a câmera vai interpretar uma situação e isso geralmente leva a muitas exposições confusas. No entanto, pode levar muito tempo para se acostumar com o disparo manual na rua, porque se você passar repentinamente de uma rua ensolarada para uma com sombra, terá que se lembrar de alterar suas configurações. Eu geralmente mantenho um cenário de exposição geral ensolarado e sombreado na minha cabeça e passo para frente e para trás entre eles.
Mas o que acontece então se algo repentino ocorrer? Digamos que você esteja caminhando por uma rua ensolarada, com as configurações perfeitamente definidas, quando de repente você olha para a sua direita e percebe um par de chaveiros em uma van muito escura, um desmaiado e outro prestes a acender o cigarro? O momento está prestes a acontecer! Bem, neste caso eu mudo rapidamente para Valor de abertura na minha câmera, que eu pré-ajustei com um valor de abertura baixo. Mesmo que você tenha uma perda de profundidade de campo, você será capaz de fazê-lo funcionar em situações de extrema luminosidade ou escuridão com uma velocidade do obturador correspondente rápida o suficiente. Você também pode fazer isso com o valor do obturador.
8. Use roupas escuras.
Isso o ajudará a se misturar.
9. Configure seu plano de fundo de antemão
Isso está um pouco fora do reino do que venho falando até agora, mas, afinal, há um milhão de maneiras diferentes de tirar uma ótima fotografia de rua. Procure um fundo interessante e espere a pessoa certa entrar em sua cena. Seja paciente, pode demorar algum tempo.
A foto que acompanha não é um close-up, mas esperei horas até que a pessoa certa parasse na posição certa e acabou valendo a pena.
Essa prática também permite que você esteja na posição correta antes que a pessoa entre em cena, para que você possa :: suspirar :: realmente olhar pelo visor! Basta fazer com que pareça que você está tirando uma foto do fundo. Algumas das melhores fotografias de rua foram planejadas em vez de encontradas. Encontre o local certo e espere até que o momento aconteça.
10. Desfoque e granulação e preto e branco
Nesta foto, como eu queria que o foco da câmera ficasse no estande do vendedor ambulante da NUTS (para enfatizar a qualidade "maluca" desse grupo de turistas que discutiam), isso significava que eu não poderia fazer com que as pessoas em primeiro plano fossem perfeitamente nítidas . Isso só vai com o território e às vezes você tem que fazer alguns sacrifícios. Neste caso acho que funciona… a preto e branco.
Como fotógrafo de rua, tenho muito menos medo de borrões e grãos do que muitas pessoas. A realidade é que nem sempre é claro, você precisa de uma velocidade de obturador rápida o suficiente e você não tem o luxo de usar um tripé. Freqüentemente, você ficará preso com algum desfoque, foco suave ou granulação de um ISO alto.
Essa é apenas minha opinião pessoal, mas acho que esse tipo de foto fica muito melhor em preto e branco. Você pode realmente transformar algo que parece terrível em cores em uma ótima fotografia, fazendo um bom preto e branco com isso. Afinal, a fotografia de rua trata do conteúdo da foto, e o preto e branco geralmente ajuda a focar nisso.
11. Preencha o quadro com o assunto (e não tenha medo de cortar)
Minha maior crítica aos fotógrafos de rua é quando vejo uma fotografia com um assunto extremamente interessante, mas o fotógrafo decidiu fotografar a rua inteira e fazer o que deveria ser a foto inteira se tornar apenas uma pequena parte do quadro. Preencha o quadro com o que é importante e elimine todo o resto. Deixe algum espaço para a imaginação.
Além disso, com uma lente prime e assuntos em movimento rápido, você nem sempre será capaz de estar no local perfeito ou capturar o ângulo perfeito na hora. Não tenha medo de cortar ou melhorar o ângulo depois. Esta não é uma fotografia de paisagem, onde você sempre pode planejar cada aspecto da imagem antes de tirar a foto. Você deve se acostumar a usar a ferramenta de corte, mesmo que seja apenas para uma ligeira correção.
Lembre-se de que a parte mais difícil da fotografia de rua é sair pela porta da frente. Os momentos estão voando por toda parte, mas você precisa estar lá e ser ousado com sua câmera para poder captá-los. Agora entre lá e chegue perto!