Este é o primeiro de uma série de artigos de Andrew S Gibson, autor de Understanding EOS: A Beginner’s Guide to Canon EOS cameras.
O ‘triângulo criativo’ é o meu termo para a ideia de que ótimas fotos são feitas a partir de uma combinação de boa composição, compreensão da bela iluminação e capacidade técnica de controlar sua câmera.
Você pode até pensar nisso como uma outra versão da regra dos terços. Uma boa foto é composta por um terço da composição, um terço da iluminação e um terço da habilidade técnica do fotógrafo.
Não é suficiente aprender o que os vários botões, modos e funções em sua câmera fazem, por mais importante que seja. Você também precisa cultivar seu olho para uma boa foto e uma apreciação da beleza de uma boa iluminação.
Como você pode fazer isso? Uma maneira é olhar para o trabalho de seus fotógrafos favoritos com um olhar crítico. Não é suficiente apenas dizer que você gosta de determinada foto. Vá mais fundo. Porque você gosta disto? Quais são os elementos de composição e luz que ajudam a compor a foto? Por que o fotógrafo escolheu usar as configurações da câmera que ele possui? Que lente ele usou? Como você pode aplicar essas ideias às suas próprias fotos?
Para ajudá-lo, vou dar uma olhada mais profunda em três das minhas próprias imagens:
Imagem nº 1: New Plymouth Sunset
Câmera: EOS 5D Mark II
Lente: Canon EF 85mm f1.8
Exposição: 219 segundos @ f11, ISO 200
Comprimento focal. Fui atraído para essa cena pelas silhuetas das pilhas de pedras e da chaminé. Eu precisava usar uma lente de 85 mm para garantir que fossem grandes o suficiente para causar impacto. Um comprimento focal maior teria tornado as rochas e a chaminé muito pequenas.
Velocidade do obturador. Usei uma velocidade de obturador de 219 segundos. Principalmente por necessidade - foi tirada algum tempo depois do pôr do sol, então os níveis de luz estavam baixos. Eu diminuí para f11 para garantir uma boa profundidade de campo e usei um ISO relativamente baixo para uma boa qualidade de imagem. O mar foi registrado como um borrão nebuloso. Isso adiciona clima.
Luz. Tirei a foto depois que o sol se pôs. Se você tentar tirar a foto com o sol acima do horizonte, o contraste é muito alto. É muito mais fácil tirar fotos depois que o sol desaparece. As cores geralmente são melhores e conforme o céu escurece, você pode ver algumas estrelas.
Contraste de cor. A luz do pôr do sol dividiu a imagem em três faixas de cores. Azul e laranja são cores contrastantes e dão impacto à foto. A temperatura da cor entra em jogo aqui. A luz azul é fria, a luz laranja é quente e o contraste entre as duas cria uma atmosfera.
Imagem 2: Retrato noturno
Câmera: EOS 5D Mark II
Lente: Canon EF 40mm f2.8
Exposição: 1/180 segundo @ f2.8, ISO 800
Comprimento focal. Eu tirei essa foto com minha lente panqueca de 40mm. Esta lente é uma grande angular moderada em uma câmera full frame. Gosto de usá-lo para retratos, pois a perspectiva é ampla o suficiente para incluir o fundo sem muita distorção.
Abertura. Defino a abertura para f2.8 (a mais larga nesta lente) para tirar o foco do fundo. Isso ajuda a concentrar a atenção no modelo. Um fundo nítido compete com o modelo, o que pode ser útil se você estiver tentando contar uma história da maneira que os fotojornalistas fazem, mas pode ser uma distração com fotos como esta.
Luz. Esta foto foi tirada tarde da noite. A filmagem foi atrasada, então saímos mais tarde do que eu pretendia, mas fui recompensado com uma bela luz. O sol havia desaparecido abaixo do horizonte, mas a luz ainda tinha um brilho vermelho e uma qualidade suave e bonita, ideal para retratos.
Imagem # 3: Fiação de fogo
Câmera: EOS 5D Mark II
Lente: Lente Canon EF 17-40 mm f4L @ 17 mm
Exposição: 6 segundos @ f5.6, ISO 400
Comprimento focal. Esta foto é diferente das outras duas porque foi tirada com uma distância focal ultra grande angular de 17 mm (equivalente a cerca de 11 mm em uma câmera APS-C). Há uma sensação real de distância entre as barras de metal fixadas no concreto em primeiro plano e os artistas em pé na parede.
Assunto incomum: as duas mulheres na foto são executantes de fogo. Eles são chicotes giratórios de kevlar mergulhados em combustível inflamável e incendiados.
A propósito, não tente fazer isso em casa. Essas mulheres são executoras de fogo treinadas e sabem como manusear esses chicotes com segurança. Se você quiser tentar algo semelhante, encontre alguém que sabe o que está fazendo para girar os chicotes.
Velocidade do obturador: usei uma velocidade lenta do obturador de seis segundos para que os chicotes girando criassem círculos de fogo.
Composição: Optei por uma composição simétrica. Gosto da forma como existem dois círculos de fogo, um de cada lado da moldura. Eu poderia ter me aproximado para tirar a foto, mas preferi ficar para trás e incluir mais do cenário.
Luz. Eu tirei essa foto ao anoitecer. Em parte por necessidade - é mais fácil ver as chamas quando está escuro. Eu também queria um pouco de cor no céu. Eu não queria que fosse completamente preto.
Contraste de cor. A cor fria do céu azul contrasta com as chamas laranja e o brilho vermelho em primeiro plano. Esta é a temperatura da cor em ação novamente. O céu é iluminado pela luz do dia que se esvai, de um azul profundo. A luz das chamas é laranja, como a luz de uma lâmpada de tungstênio.
Conclusão
Quando se trata de avaliar fotos, as configurações da câmera (abertura, velocidade do obturador, Estilo de imagem, balanço de branco, etc.) são apenas parte da história. Uma câmera é apenas uma caixa à prova de luz que registra a luz. Não tem coração ou alma. Isso vem do fotógrafo e de sua compreensão da luz e da composição. Espero que a maneira como analisei minhas próprias imagens neste artigo ajude você a entender como desconstruir fotos tiradas por outros fotógrafos pode ajudá-lo a tirar fotos melhores.
Este artigo é o primeiro de uma série. O próximo dará uma olhada de perto no botão de modo da sua câmera. Por que existem tantos modos de exposição e precisamos de todos eles? Acho que não - e vou te dizer por quê.
Compreendendo o EOS
Andrew S Gibson é o autor de Understanding EOS: A Beginner’s Guide to Canon EOS cameras. O triângulo criativo é um dos muitos conceitos discutidos no e-book.