Faça sua criatividade fluir com diferentes distâncias focais

Lente 14mm

Passei por períodos de baixa criatividade em minha jornada fotográfica. Momentos em que não tenho ideias convincentes ou nada parece novo. Quando as desculpas para não tirar fotos (“Está muito frio, está muito quente, a luz não está certa, está muito nublado, não está nuvem o suficiente”) superam minha necessidade de fotografar, e eu entro em um ambiente improdutivo queda. Pode ser difícil sair dessas quedas, mas existem muitas maneiras de obter a centelha de volta, incluindo tudo, desde: entrar no dPS para ler artigos; para olhar galerias de imagens de outros fotógrafos online para se inspirar; a escolher uma rota ou horário um pouco diferente para o trabalho, a fim de ver o mundo de uma maneira diferente.

Neste artigo, vou abordar apenas uma dessas "faíscas de criatividade", especificamente, ser criativo com comprimento focal, até mesmo o ponto de quebrar as "regras".

Antes de ir para o cerne do artigo, observe que não estou dizendo que você tem que gastar milhares de dólares em novas lentes. Se você pode, deseja e precisa, então faça-o por todos os meios - um novo equipamento é mais um método de acender o fogo da criatividade em sua alma novamente. Em vez disso, no entanto, estou sugerindo que você trabalhe para encontrar novas maneiras de fotografar com o equipamento - as lentes - que você já fez.

Lente 100mm

As regras"

Quando se trata de lentes, a maioria dos novos fotógrafos aprende rapidamente as aplicações típicas de diferentes distâncias focais. Aqui estão alguns exemplos do que eu aprendi, quando estava aprendendo a mim mesmo esta arte complicada, sobre como diferentes distâncias focais * deveriam * ser usadas (Nota: todas as listas de distâncias focais aqui se referem ao formato full-frame de 35mm - para mais informações sobre fator de corte lido em quadro inteiro ou fator de corte: que é para você):

10-14 mm: fisheye distorcido, não realmente para fotografia "séria"
14-24mm: paisagens, marinhas, cachoeiras, luz das estrelas e astrofotografia
24-35mm: fotografia de rua e arquitetura
35mm-58mm: "normal" e mais próximo da nossa visão natural do mundo, útil para retratos e fotografia de natureza morta, etc.
85 mm: a lente clássica e lisonjeira de comprimento de retrato
90-105mm: a província das lentes macro (close-ups)
135 mm: o outro comprimento de retrato clássico
200 mm: o outro, outro comprimento de retrato clássico, também sendo útil para fotos de telefoto de esportes e natureza
200-500mm: esportes, vida selvagem e pássaros
500-800mm: para fotógrafos ricos e / ou parcialmente malucos da natureza da Antártica que querem closes de ursos polares

Existem problemas com as simplificações grosseiras acima? Claro, toneladas! Mesmo fotógrafos novatos entenderão que a lista acima é apenas uma abreviatura, uma maneira de reduzir um assunto radicalmente complicado em pedaços mais fáceis de digerir. Os fotógrafos mais experientes serão capazes de citar uma dúzia de exceções à lista acima. Mas, é também aí que a diversão - a centelha de criatividade - pode começar: nas exceções, na quebra de regras.

Lente 14mm

Quebrando as regras"

Vou reescrever a lista acima, apresentando apenas algumas ideias alternativas. Esta também dificilmente é uma lista abrangente; em vez disso, estou tentando fazer com que sua criatividade flua em relação ao que você pode fazer com essas diferentes distâncias focais, como você pode quebrar as regras e produzir algo novo, incomum e fora das expectativas.

10-14 mm: natureza morta, fotos de produtos, paisagens urbanas, arquitetura propositalmente distorcida, esportes, caminhadas
14-24 mm: retratos de animais de estimação, fotos de rua, close-ups extremos (graças ao design de muitas lentes ultra-grande angular, você pode realmente chegar muito perto do assunto e, graças ao grande angular, ainda mostrar muito do arredores), arquitetura fluida, paisagens com nuvens
24-35 mm: bebês, paisagens, paisagens urbanas, retratos
35-58mm: qualquer coisa anti- “normal” com essas lentes “normais” - chegue perto, chegue longe, vire a câmera, feche af / 16 mesmo com sua cara 50mm f / 1.4 porque é diferente, porque te faz pensar
85mm: paisagens (comece a escolher áreas específicas para focar a atenção do espectador), paisagens urbanas (idem), arquitetura (o mesmo), natureza morta, cenas de rua
90-105mm: mais do que eu ofereci para os 85mm; só porque você tem uma macro não significa que não vai acontecer de ser uma ótima lente de paisagem (por exemplo, a Zeiss 100mm f / 2 Makro Planar) ou uma ótima lente de retrato (por exemplo, Nikon 105mm f / 2.8 VR)
135mm: cenas de rua onde você realmente separa um sujeito ou objeto da multidão; fotos detalhadas de carros antigos ou caros; nuvens (escolhendo as partes especiais para focar), trilhas leves, fotos de longa exposição do mar (em 135 mm? Conversa maluca! Mas essa é a ideia!)
200 mm: cachoeiras, montanhas, pôr do sol e nascer do sol, nevoeiro nas árvores, folhas de outono na longa estrada, as sombras lançadas por aquele velho carvalho na cerca do quintal do vizinho
200-500mm: planícies onduladas e vistas panorâmicas; seções do Grand Canyon ao pôr do sol; vida noturna na cidade, seus animais de estimação
500-800mm: ursos polares

Brincadeira com esse último. Mas acho que você entendeu a ideia geral: pegue os usos estereotipados e “clássicos” de qualquer distância focal dada e vire essas ideias de cabeça para baixo. Experimente algo que você nunca pensou que funcionaria para aquela lente. Você pode ficar chocado com o que inventa e, pelo menos, fará com que sua mente consciente e subconsciente se agitem e acenda a chama criativa.

Lente 35mm

As regras “Você nunca deveria”

Estes são um passo além das regras regulares. Você as encontrará no Flickr às vezes, bem como em outras comunidades de fotos online, onde alguém argumentará veementemente que uma determinada foto (ou conjunto de fotos) é um lixo absoluto porque os fotógrafos em questão “usaram mal” suas lentes e “você nunca deveria fazer ”tudo o que eles fizeram.

Por exemplo: “Você nunca deve tirar um retrato com uma lente olho de peixe”.

Isso pode até parecer razoável à primeira vista - afinal, as lentes olho de peixe são definidas por sua forte distorção, que geralmente não é considerada uma boa aparência pela maioria dos modelos. Mas o problema é o seguinte: contanto que você use a lente da câmera para tirar uma foto, você não a está "usando mal". Especialmente se você está experimentando e aprendendo novas maneiras de ver o mundo, e alimentando um pouco esse fogo criativo.

Você pode tirar um retrato com uma lente olho de peixe. Eu garanto isso. E um bom retrato, nada menos. Pode ser mais difícil, mais desafiador do que disparar com aqueles 85 mm, mas esse é o ponto: é novo, é diferente, está fora da norma e está fora da rotina em que às vezes você pode se encontrar.

Lente 17 mm - Imagem de Darlene Hildebrandt

Portanto, se você está nessa rotina criativa, pesquise as regras on-line "Você nunca deve" e faça tudo o que "eles" dizem que você nunca deve fazer. Dentro dos limites da lei, é claro!

Uma última ideia

Vou terminar aqui com uma última ideia para fazer faíscas criativas fora do comprimento focal - verifique algumas fotos populares ou famosas, considere que comprimento focal o fotógrafo usou e por que, e então pense - e experimente - como aquela fotografia teria acabou de forma diferente com outra distância focal.

Tenho certeza de que existem muitas outras ideias para despertar a criatividade, por favor, poste sua opinião nos comentários abaixo e ajude-nos a despertar nossa criatividade.

Lente 105mm

500px pode ser um ótimo site para inspiração. Confira os streams “Popular” ou “Escolha do Editor” para obter as melhores e mais recentes para encontrar algumas fotos que você adora e, em seguida, investigue. Freqüentemente, a distância focal está incluída nas informações da foto, então você nem precisa adivinhar o que foi usado. Pense: por que o fotógrafo escolheu essa distância focal? Pergunte a si mesmo; “E se eu usasse o extremo oposto nessa situação exata?”.

Então, claro, saia e tire algumas fotos!

Lembre-se, é a experimentação e o processo de pensamento por trás disso que vale o esforço, mesmo que nenhuma de suas fotos que quebrem as "regras" de comprimento focal acabe dando certo. Isso fará com que a criatividade flua e esse é o objetivo.