Um convidado enviado por Matt John Robinson
O primeiro estranho
Tirar o retrato de uma pessoa que você acabou de conhecer momentos antes é uma das experiências mais emocionantes e, no início, enervantes que você pode ter como fotógrafo. É também um dos mais gratificantes.
O Projeto 100 Estranhos parecia bastante simples: reunir 100 retratos de completos estranhos após obter seu consentimento. Para o meu eu mais introvertido, isso significava mais precisamente: interagir com 100 seres humanos com os quais eu nunca interagiria … E tirar suas fotos.
A perspectiva parecia cheia de ansiedade. No entanto, a intriga e as possibilidades incríveis que se reuniram vagamente em minha mente estavam se tornando palpáveis demais para resistir. Eu tinha visto e admirado muitas fotos de 100 Strangers de Chris Camino, um contato de fotografia online que estava trabalhando no projeto (conhecido no dPS e no Flickr como Paco X).
Quando percebi que alguns de seus retratos haviam sido tirados a apenas uma hora de distância de mim, tive que saber mais. "Como ele faz isso? Como ele interrompe as pessoas durante sua rotina diária e pede uma foto com tanta ousadia? Como eles reagem e por que diriam sim? ” Chris ficou feliz em compartilhar seu processo e concordou em me receber durante sua próxima parada na Filadélfia.
Ele foi honesto. Ele foi direto. Chris veria algo em um estranho e os impediria, deixando-os saber exatamente o que ele admirava e por que queria tirar uma foto deles. O estranho, na maioria das vezes, concordaria! Eles podem até perguntar como ele gostaria que posassem; eles podem até caminhar para um plano de fundo mais atraente; eles podem até brilhar com a lisonja de alguém que deseja tirar uma foto deles. Esses estranhos, por mais breve que fosse o encontro, iriam se conectar com este fotógrafo. Eles confiariam nele.
Foi uma pressa apenas assistir isso se desenrolar diante de mim. Eu sabia que queria sentir a emoção de fotografar eu mesma um estranho. Eu vi alguns estranhos interessantes e os apontaria para Chris, secretamente esperando que ele me incitasse a tirar uma foto deles eu mesma. E ele o faria. Mas eu não faria. Minha coragem aumentaria - quase ao ponto - e uma onda de nervosismo levaria tudo embora. E se eles recusassem? E se eles pensassem que eu era apenas um canalha?
Chris viu outro estranho atravessando a rua com um amigo e fui atrás dele. Seu estranho concordou muito gentilmente depois de se apresentar e a mim. A mulher e sua amiga eram amáveis e pareciam pessoas muito calorosas e abertas. Ocorreu-me que esta era a oportunidade perfeita: eu já tinha conhecido pela metade esse "estranho", o amigo da mulher, e a julgar por sua personalidade, ela provavelmente concordaria.
Enquanto Chris estava ocupado fotografando, fui até o amigo de seu estranho com o máximo de confiança que pude reunir. Eu disse a ela que gostaria muito de começar o mesmo projeto fotográfico e me perguntei se ela estaria disposta a ser meu primeiro estranho. Ela não apenas concordou em ter seu retrato tirado, mas ficou lisonjeada por ser o início do projeto. Depois da sessão de fotos, quando ela começou a se afastar, ela se virou e respondeu com seu sorriso brilhante: "Obrigada por sua gentileza." Obrigado pela minha gentileza!
Eu fiquei encantado. Tão deslumbrado e cheio de entusiasmo com meu primeiro retrato de rua que esqueci o nome da jovem. Mas estou muito grato por ter conhecido meu desconhecido desconhecido nº 1 em seu boné da Filadélfia. Ela abriu meus olhos para o quão fácil e instantâneo pode ser me conectar com pessoas que você nunca conheceu, e como um completo estranho pode ser realmente gentil.
E a maior revelação: eu, como fotógrafo, tenho o poder de captar as belas qualidades de qualquer pessoa por quem passo. Ou posso pelo menos tentar. E qualquer pessoa com uma câmera tem esse poder. Pode parecer bobagem para os fotógrafos que fazem isso há muito tempo, mas eu realmente acho que é algo que muitos fotógrafos nunca pensaram. Certamente não.
Era viciante. Um par de olhos penetrantes, um senso de estilo incrível ou apenas um ar carismático - tudo é caminhar gloriosamente na rua e esperar para ser capturado por uma câmera. Voltei para a Filadélfia várias vezes e também fotografei em alguns lugares mais localmente.
Estou um pouco mais da metade do meu projeto agora. Não importa aonde eu vá, é tudo a mesma coisa. Eu espero até encontrar alguém com alguma qualidade que eu queira capturar e então simplesmente vou até eles e me apresento e ao projeto. Freqüentemente, direi a eles o que chamou minha atenção. E na maioria das vezes esses estranhos concordam … e então é hora de pensar na foto.
Como fazer: o retrato posado de rua
As considerações técnicas que faço para os retratos de rua posados são idênticas às que você possa fazer ao tirar qualquer tipo de retrato ao ar livre. Você só precisa descobrir isso um pouco mais rápido.
Quase sempre procuro relacionar cuidadosamente meus estranhos com suas origens.
Às vezes, encontrarei um pano de fundo primeiro e esperarei que um estranho fortuito apareça sobre mim. Outras vezes, encontro um estranho sem ter tempo para considerar um histórico antes de falar com ele. Nesse caso, sempre perguntarei se eles se importam se continuarmos a andar na direção em que estavam indo até que um plano de fundo adequado me chame a atenção (é incrível como os estranhos costumam ser acomodados).
É apenas meu estilo pessoal realmente "criar" o retrato. Outros fotógrafos de rua adotam a abordagem oposta e preferem fotografar o assunto exatamente onde o encontraram. O extremamente popular fotógrafo do Humans of New York, Brandon Stanton, pergunta: "Posso tirar uma foto sua, assim mesmo, exatamente onde você está?"
100% das minhas origens estão na sombra. Gosto de iluminação suave e uniforme, como a maioria dos fotógrafos de retratos. Trabalhar com sombra também permite que você fotografe a qualquer hora do dia, e o meio-dia é realmente muito bom. Enquanto os céus nublados são atraentes devido à capacidade de se disparar a céu aberto, os céus ensolarados proporcionam belas sombras.
No entanto, nem todas as tonalidades são iguais. Às vezes, as sombras ainda podem ser muito pesadas dependendo de quão longe você está da luz do sol aberta. Por exemplo, se você está na sombra de um prédio, mas há céu aberto acima de você e ao redor, a iluminação pode muito bem ser ideal por si só. No entanto, se você estiver sob a sombra de uma árvore ou em uma rua cercada por sombras com prédios altos de cada lado e apenas uma estreita faixa de céu aberto, um refletor geralmente vai ajudar muito.
Além do que está acima de você, o que o estranho está enfrentando também é importante ao considerar a iluminação. Se você estiver na sombra de um prédio e seu objeto estiver de frente para outros prédios na sombra, dificilmente haverá luz refletida para os lados e para cima, então os olhos parecerão muito escuros. Por outro lado, se o assunto estiver voltado para edifícios / calçadas / ruas que são intensamente iluminadas pelo sol, seus olhos serão bem iluminados pela luz refletida e você capturará um bom reflexo.
Para aqueles momentos em que não há muito céu aberto ou arredores claros fora da sombra, carregar um refletor dobrável é extremamente útil. Você pode expandi-lo e fazer com que a pessoa o segure na altura da cintura ou do peito, dependendo do enquadramento, inclinando-o levemente em direção ao rosto. Isso funciona bem quando a luz geralmente ainda vem de cima.
Às vezes, dependendo das estruturas ao seu redor e da hora do dia, a luz vem principalmente do lado. Nesse caso, é útil ter alguém segurando o refletor do lado oposto de onde a luz está vindo (o assunto não consegue fazer isso sem colocar o refletor no quadro), refletindo a luz no lado sombreado do rosto. Os estranhos para os quais paro muitas vezes têm amigos com eles, e eles sempre ficaram felizes em ajudar com o refletor. Assim que o refletor estourar, o estranho provavelmente vai perguntar como você quer que eles pareçam / fiquem de pé / posem.
Posar o estranho pode ser a segunda parte mais difícil para muitas pessoas que estão apenas começando, logo após a abordagem. A maneira mais simples, e que ainda uso às vezes, é nem mesmo me preocupar com uma "pose" específica.
Vou apenas perguntar a eles: "Ok, vamos tirar algumas fotos diretas - sem sorrir." E depois de alguns frames, aqueça-os com uma ou duas piadas e tente fazê-los sorrir (ou apenas peça que sorriam).
A maneira como eles estão de pé e segurando os braços não é importante se você está apenas atirando na cabeça. A pose é importante ao sair do tiro na cabeça e, para isso, fiz todos os tipos de coisas.
Você pode simplesmente começar a recuar e capturar a pose natural deles, enquanto eles não estão totalmente cientes de que você está realmente capturando o corpo inteiro (isso tudo assumindo que você está disparando com um zoom principal fora do tiro na cabeça e continuando a disparar fora funcionaria muito bem).
Um dos meus favoritos pessoais é ter o estranho sentado em um local específico que eu acho que vai funcionar bem com ele. Vou me sentar exatamente onde quero que eles se sentem e mostrar de maneira geral como eu gostaria que eles posassem. O estranho seguirá o exemplo com sua interpretação e geralmente pedirá mais orientações. Seguirei com algo como, "No entanto, seu corpo se sente confortável" e, em seguida, começo a tirar fotos. Nesse ponto, estou olhando pelo visor e começando a enquadrar meu assunto.
Quando se trata de composição, sou um cara pesado da “regra dos terços”, principalmente com os olhos. A regra dos terços não é tanto uma "regra", mas uma maneira que nosso sistema visual varre o quadro. Por alguma razão, colocar os pontos-chave da fotografia nas linhas dos terços, ou em sua intersecção, realmente focaliza nossa atenção durante o processamento visual. Isso é dramaticamente verdadeiro especialmente para retratos.
Colocar os olhos do sujeito na (ou acima) da terceira linha superior dá a eles um impacto muito maior (tente você mesmo: na mesma imagem com dois recortes diferentes, coloque os olhos na linha horizontal do meio e, em seguida, coloque-os lado a lado com o olhos na terceira linha superior).
Eu também evito a "cabeça flutuante". Ou seja, quase nunca enquadro o objeto apenas do pescoço para cima, deixando que seu rosto seja a única coisa na moldura. Incluir uma boa parte dos ombros em uma foto da cabeça é a chave para aterrar o assunto dentro do quadro e dar a ele o espaço adequado. É um elemento semelhante a não cortar o assunto na altura dos joelhos ou cotovelos.
É claro que há exceções a essas duas diretrizes de composição (você pode vê-las em meus próprios retratos), mas são um ótimo lugar para começar e é difícil errar ao segui-las.
E, finalmente, as configurações da lente e da câmera. A escolha da lente depende muito de quanto do seu assunto você realmente deseja capturar.
Eu me concentro principalmente em tiros na cabeça por causa da intimidade que isso proporciona por meio de uma forte conexão com os olhos. Como meu objetivo principal é conseguir uma boa foto na cabeça, sempre tiro retratos de rua com minha lente 85mm f / 1.2.
Eu amo a distância focal de 85 mm por vários motivos. Por um lado, não há distorção. Fotografar a cabeça com 50 mm ou mais larga fará com que o centro do rosto pareça sutilmente bulboso (e super bulboso se você estiver no território de grande angular). Isso pode ser corrigido principalmente na postagem, mas por que não acertar na câmera?
Mais importante, a 85 mm oferece uma distância de trabalho perfeita, o que é especialmente importante ao trabalhar com estranhos. Ficar a sessenta centímetros na frente de um estranho com uma lente de 50 mm para tirar uma foto na cabeça pode parecer muito “na sua cara” para eles. Com a 85 mm, você está um pouco mais para trás, mas está perto o suficiente para continuar a comunicação facilmente - para continuar conversando e ajudando-os a se sentirem confortáveis.
Por outro lado, se você estiver atirando em 200 mm, você estará bem longe e pode ter que aumentar sua voz um pouco. Você começa a perder a conexão do objeto com a câmera. E em um cenário de rua, você realmente pode não ter espaço suficiente para fazer backup, especialmente se desejar a opção de capturar um comprimento total.
Quase sempre tiro fotos com uma abertura muito grande para fotos na cabeça, a fim de isolar o assunto através de uma profundidade de campo rasa, tanto quanto possível. Para o meu gosto pessoal, não me importo de ter as orelhas e a ponta do nariz borradas. Na minha opinião, isso coloca ainda mais ênfase nos olhos, e bem, estou apaixonada por um bom par de olhos. Ele também suaviza naturalmente a pele da testa e bochechas, o que é um bônus adicional.
Eu tiro no manual, escolhendo minha abertura e, em seguida, ajustando a velocidade do obturador para expor corretamente. Eu não vou atirar em um SS abaixo de 1/100 e aumentarei meu ISO se necessário a partir daí.
Espero que este post tenha sido útil para qualquer pessoa interessada em retratos ao ar livre, e especialmente para aqueles que possam estar interessados em começar este incrível projeto de fotografia de rua. É óbvio que minhas habilidades pessoais melhoraram e estou muito mais confortável interagindo com completos estranhos. E, claro, minha fotografia de retratos melhorou muito. O tempo todo foi muito divertido. Se você estiver interessado no projeto, verifique nosso grupo no Flickr para o Projeto 100 Estranhos.
Matt John Robinson é um fotógrafo de retratos de Allentown, Pensilvânia. Veja mais de seu trabalho em www.mattjohnrobinson.com e conecte-se com ele no Facebook e Flickr.