Hoje você virá comigo enquanto tiro fotos na cabeça de um cliente em San Diego, Califórnia. Fui contratado por uma empresa para criar fotos simples da cabeça de seus instrutores na área de San Diego.
Há um mercado muito grande para fotos na cabeça e algumas pessoas querem que elas sejam fotografadas em um fundo branco infinito. Há muitas maneiras de fazer isso, mas vou levá-lo comigo para uma sessão de fotos e mostrar como faço isso:
Passo a passo como fazer um tiro na cabeça em um fundo branco
Em primeiro lugar, o que é um cenário perfeito?
É um rolo gigante de papel - é isso! Usei um rolo de 2,4 metros de comprimento na cor "branco alpino". Novamente, é apenas um grande rolo de papel branco. Quando devidamente aceso, este rolo de papel fica 'estourado' ou superexposto, então aparece como um vazio perfeitamente branco no qual o assunto fica / fica no meio. Esse vazio branco faz com que o visualizador se concentre no assunto em vez de em um fundo desordenado.
Configurando o pano de fundo perfeito
Como você pode ver no GIF animado abaixo, começo encontrando uma área aberta com pelo menos 2,5 metros de largura. É mais fácil fazer isso com duas pessoas, mas nessa sessão fotográfica corporativa era só eu.
Para facilitar a configuração sozinho, coloque o rolo de papel no chão e posicione os suportes de luz de cada lado da extremidade do rolo de papel na altura mais baixa. Certifique-se de que o papel esteja definido para se desenrolar por baixo da parte de trás do rolo e não por cima e pela frente do rolo.
Quando você puxa da parte de trás do rolo, a curvatura natural do papel permite que o papel role direto para o chão e depois se curve em direção à câmera e entre na sala. Isso fornecerá uma transição curva suave do rolo de papel vertical no chão e em sua direção, de forma que o fundo e o chão pareçam contínuos. Se o papel for puxado de cima para baixo ao atingir o chão, ele ficará enrolado para trás em direção ao fundo da sala. Isso não criará uma transição perfeita conforme você puxa o rolo para a sala.
Passe a barra cruzada pelo centro do rolo de papel - a barra cruzará cerca de 2 polegadas em cada lado do rolo. A barra transversal tem 2 slots em cada extremidade e os suportes de luz têm dois parafusos verticais. Levante o rolo e coloque esses dois slots nos dois parafusos verticais e, em seguida, aparafuse as porcas borboleta incluídas para prender o rolo nos suportes de luz.
Elevando o pano de fundo perfeito
Agora que temos o rolo de papel preso à luz na altura mais baixa, é hora de levantá-lo. Os postes de luz têm dois conjuntos de pinças e dois conjuntos de postes verticais que se elevam. Com duas pessoas, você pode simplesmente levantar o rolo de papel ao mesmo tempo até a altura desejada e travar as braçadeiras para prendê-lo na altura desejada. Com apenas uma pessoa você tem que levantar lentamente um lado, depois o outro, até que o rolo chegue à altura desejada. Confira o GIF abaixo e tente não rir do CEO que se intromete durante a configuração.
Desenrolando o pano de fundo
Agora que temos a barra na altura desejada, podemos desenrolar o pano de fundo. Sempre mantenho pequenos grampos em cada extremidade do rolo para evitar que se desenrole por conta própria. Solte os pequenos grampos em A de cada lado do rolo de papel e puxe lentamente o rolo para baixo. Se você não puxar lentamente, o rolo pode ganhar impulso, desenrolar muito rápido e ir muito mais longe do que o planejado! Como estávamos apenas fazendo fotos na cabeça, puxei o pano de fundo até o chão. Quando o rolo estiver no comprimento desejado, prenda os grampos em A de volta no lugar para evitar que o rolo se desenrole por conta própria, como você vê abaixo.
Iluminando a filmagem
A maneira de tornar a iluminação mais fácil é iluminar em camadas, uma etapa de cada vez. Neste caso, vou iluminar o cenário primeiro. Depois de fazer isso, vou colocar um objeto na frente do pano de fundo e iluminá-los separadamente. Assim que estiver aceso corretamente, estamos prontos para o rock!
Iluminando o cenário
Agora que o cenário está configurado corretamente, queremos iluminá-lo para que pareça totalmente branco. Coloquei um estroboscópio de estúdio de 1600 Alien Bees a 3 pés de distância do cenário no lado esquerdo e o inclinei para filmar através do cenário. A luz tinha um refletor para conter a direção da luz. Isso fará com que a luz se espalhe pelo meio do cenário para iluminá-lo de branco.
Discando as configurações da câmera
Defino minha câmera para a abertura f / 8, pois é uma boa profundidade de campo intermediária para começar. As luzes do estúdio me darão toda a luz de que preciso, então eu defino o ISO baixo em 200. Em seguida, defino a velocidade do obturador para 1/160, que é a sincronização de velocidade máxima do obturador que minha câmera permite. Nesta sala, uma velocidade do obturador de 1/160 é rápida o suficiente para que nenhuma das luzes no teto fosse registrada - essencialmente, estou eliminando qualquer luz ambiente na sala, então a única luz que aparece na foto é dos estroboscópios do estúdio.
Eu dou um palpite e defino a luz estroboscópica do estúdio em 1/4 da potência. Eu faço um teste rápido em f / 8, ISO 200, 1/160 de velocidade do obturador e consigo o seguinte:
Parece muito bom para mim! Você pode ver que a área mais próxima da luz está totalmente apagada de branco, mas conforme você se move para a direita, a luz fica mais fraca e o fundo branco parece mais cinza. Como a luz é mais fraca no lado direito, ela também mostra as rugas no papel. Porque vou colocar as pessoas vários metros à frente do suporte de luz e dar zoom no meio do cenário, não estou preocupado com o lado direito do cenário. Se eu estivesse filmando uma cena mais ampla, adicionaria outra luz no lado direito do pano de fundo para iluminar esse lado, mas isso não é necessário para esta foto.
Iluminando o assunto
Agora que definimos o cenário, é hora de iluminar a próxima camada - o assunto. Coloco um estroboscópio de estúdio Alien Bees 800 à direita do cenário, cerca de dois metros à frente da primeira luz. Eu coloquei um guarda-chuva na luz que espalha a luz (difunde-a) conforme ela passa pelo guarda-chuva e lhe dá uma aparência agradável e macia. Eu defini a luz em 1/4 da potência, em um ângulo de 45 graus para baixo, e elevei a cerca de 2,5 metros de altura para testá-la.
Eu fico na frente do pano de fundo como o idiota que sou e percebo:
O pano de fundo ainda parece bom, mas eu (o assunto) estou superexposto. Isso significa que a luz do guarda-chuva é muito forte. Eu reduzo a potência de 1/4 para 1/8 da potência, faço o CEO pegar duas armas Nerf próximas, volto para um teste e consigo isto:
Está muito melhor!
A luz que atinge o fundo branco está refletindo nas costas do sujeito e envolvendo-se demais em seu corpo. Para corrigir isso, preciso mover o objeto alguns metros em direção à câmera para que a luz refletida no fundo caia antes de alcançá-lo. Quando faço isso, também preciso mover a luz do guarda-chuva na mesma distância em direção à câmera para manter a mesma exposição.
Também quero mais espaço à direita para compor meus assuntos, então movo a luz do guarda-chuva 60 centímetros para a direita e um pé em direção à câmera. Eu, então, faço o objeto se mover 60 centímetros para a direita e um pé em direção à câmera para que a luz de fundo não atinja o objeto tanto. Eu faço outro teste e percebo:
Isso parece ótimo para mim. A camada de fundo é apagada em branco, a camada de assunto é devidamente exposta e, como um bônus, apenas luz suficiente é refletida no pano de fundo para fornecer alguma luz de fundo ao assunto. Aqui está um corte mais próximo para ver com o que estamos trabalhando:
A única coisa que devo fazer para melhorar isso é fazer com que o assunto vire o corpo para ficar de frente para o guarda-chuva para que não haja tanta sombra no lado esquerdo da câmera.
Posicionando o assunto
O cliente queria fotos simples da cabeça de seus instrutores para usar em seus perfis de site. Eu fiz o sujeito ficar no mesmo lugar, endireitar os ombros para ficar de frente para a luz do guarda-chuva e sorrir. Você notará que o guarda-chuva colocado acima do assunto e apontado para baixo a 45 graus deixa uma boa captura de luz (o reflexo branco da luz) no canto superior direito dos olhos do assunto. Quando você pode colocar uma luz refletida na posição das dez ou duas horas (como em um relógio analógico) nos olhos do assunto, isso os traz à vida. Aqui está o que acabamos com:
Dica de posicionamento rápido
Para manter tudo consistente, coloque um pouco de fita adesiva no chão onde deseja que as pessoas fiquem. Eu não tinha nenhuma fita comigo, mas tinha um guarda-chuva extra. Simplesmente coloquei o guarda-chuva em um ângulo diagonal e disse aos participantes que colocassem os dedos dos pés contra o guarda-chuva. Isso os enquadrou com a luz para que cada retrato fosse consistente.
Embrulhando-o
No geral, foi uma configuração, uma filmagem e um colapso muito rápidos. Filmamos 45 instrutores diferentes em cerca de 45 minutos! Depois que tudo foi discado, apenas fotografamos um instrutor após o outro. A sessão foi divertida, o cliente ficou feliz e os instrutores adoraram as fotos na cabeça!
Você gostaria de ver mais fotos reais?
Esta postagem ajudou você e você gostou de ver algumas informações dos bastidores em filmagens reais de clientes? Se assim for, deixe-me um comentário abaixo. Se isso ajudasse, eu adoraria começar a compartilhar mais fotos ao vivo com clientes para mostrar a todos como eles funcionam juntos!
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