5 maus hábitos fotográficos que você precisa continuar praticando

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Anonim

Eu não uso fio dental todos os dias. Eu ainda uso a palavra “rad” como um adjetivo e não no jeito retrô legal, mas no jeito eu-não-tenho-outra-palavra-para-isso. O limite de velocidade de condução e eu tenho uma relação de amor / ódio. E sou conhecido, em dias particularmente difíceis, por deixar meus filhos comerem biscoitos no café da manhã e sorvete no jantar. Todos esses são hábitos terríveis que preciso desenvolver. No entanto, meus “maus” hábitos fotográficos, aqueles que as pessoas dizem que você não deveria fazer ou simplesmente superar, estão realmente me ajudando. Eles podem estar ajudando você também. Aqui estão cinco hábitos que a maioria das pessoas diria que devemos deixar para trás, e por que eu acho que você não deveria.

#1 Não empurrando para o tiro

De dia, sou fotógrafo. À noite, sou psicoterapeuta. Bem, às vezes é o oposto. A questão é: existem algumas lições básicas que funcionam em ambos os meus empregos. Um deles não está tentando controlar a reação de outra pessoa. Se eu disser que está ensolarado e isso o aborrece, não há nada que eu possa fazer a respeito. Eu poderia ter falado diferente, mas se estivesse realmente ensolarado, eu estaria mentindo. Sua reação é sua. Assim como se eu tento que um cliente de retratos faça algo do jeito que eu faria e não funcione, eles não têm culpa. Se eu contar uma piada para fazê-los relaxar e sorrir que eles não acham engraçado, não posso forçá-los a ter uma reação autenticamente positiva.

Uma das lições mais valiosas que aprendi como fotógrafo é saber quando deixar algo acontecer. Se você está se preocupando com uma foto, seja ela um retrato, paisagem, comida, o que for, e não está funcionando como você gostaria, deixe pra lá. Provavelmente, se você estiver se esforçando tanto para fazer a tacada, mesmo se conseguir, não vai gostar. Paciência é uma coisa, mas importunar é outra; ao se agarrar tão fortemente a um conceito específico, você está definindo suas expectativas muito além do que é logicamente possível. Na vida e na fotografia.

# 2 Tomando seu tempo

Pergunte a qualquer um dos meus clientes e eles dirão que sou divertido, mas demoro um pouco para devolver as imagens prontas. Eles também dirão que sou estranho com e-mails, nunca atendo meu telefone e felizmente grito e dou risada muito mais do que o necessário em uma sessão de fotos. Não há muito que eu possa fazer para falar alto e ficar facilmente excitável e, enquanto houver texto, não vou atender meu telefone a menos que seja necessário. Mas não peço desculpas por demorar um pouco para editar as fotos. Quer dizer, eu sempre peço desculpas aos meus clientes, mas sei que nunca vai melhorar. Não consigo forçar a edição.

Ao contrário da entrada de dados, por exemplo, eu simplesmente não sou capaz de apenas sentar na minha mesa e fazer isso sem parar até que esteja feito. Preciso estar no estado de espírito para fazer isso e, quando começo, fico bom apenas por uma ou duas horas antes de perceber que não estou mais produzindo um trabalho de qualidade. Sendo o artista extremamente instável que sou, essa mentalidade às vezes chega às 10h da manhã e às vezes às três da manhã. Quando minha insônia realmente surge, e meu marido não está tão interessado em falar sobre nossos sentimentos, esperanças e sonhos. O outro lado da moeda: nunca dei a um cliente de retratos imagens das quais não estivesse completamente orgulhoso. Quando entrego imagens a um cliente (muito mais tarde do que disse que faria), sinto que elas são realmente o melhor de minhas habilidades e indicam completamente meu estilo. Acho que vale a pena esperar pela minha fotografia e estou orgulhoso disso. Não force apenas para ser pontual. Ninguém recomenda um fotógrafo porque eles reviram as imagens muito rápido - eles recomendam o fotógrafo que produz o melhor trabalho.

# 3 Chimping

“Chimping” é a arte de verificar a parte traseira de sua câmera digital após cada foto. É desagradável e demorado e o que vai mostrar a você é a diferença entre uma filmagem dos sonhos e ter que refazer tudo. Não verifique sempre, mas verifique - com frequência. Você não pode contar com o chimping para fornecer resultados incrivelmente precisos - uma tela tão pequena está mostrando uma imagem muito nítida do que realmente será. Mas ele vai mostrar se suas configurações estão desligadas. Ele mostrará se você não está em uma situação tão boa quanto pensa. Não há constrangimento nisso e não há nada de errado em tirar um minuto para se reajustar.

Devo presumir que, quando a NASA coloca astronautas em um ônibus espacial, eles dão a eles alguns minutos para que tudo seja ajustado como eles desejam. A maioria das situações fotográficas está em constante movimento - o sol está sempre subindo ou descendo, as pessoas estão sempre se movendo, a comida está sempre - escorregando? (Não tenho certeza. Não faço fotografia de comida. Mas presumo que haja lutas.) O mundo se move e, como fotógrafos, temos que verificar constantemente para ver se estamos avançando com ele. Quando você está vendo o mundo de uma lente, é uma boa ideia ter certeza de que a lente está vendo do jeito que seus olhos estão.

# 4 Estar nervoso

A primeira vez que fotografei uma criança (para construção de portfólio), não tinha um cartão de memória. Fotografei por 30 minutos, pensando que estava pegando coisas fofas e por acaso tentei um chimpanzé e ele disse “sem cartão CF ”Porque naquele ponto, eu não tinha aprendido a configuração em que minha câmera não fotografa sem um cartão (aprenda esta configuração!). Eu estava mortificado, mas não queria que os clientes pensassem que eu tinha apenas perdido seu tempo, então eu simplesmente embrulhei tudo e fui para casa. Até hoje, eles não sabem, pois eu apenas disse a eles que não estava feliz com as injeções e lhes dei uma nova sessão. Dez anos depois, e ainda verifico se tenho cartões, uma bateria extra, pirulitos e minha câmera 20 vezes antes de sair de casa. Sou conhecido por usar a oportunidade de um semáforo vermelho para verificar minha mala pela 21ª vez. Você sabe, apenas no caso. Nunca esqueci nada sem o qual não poderia filmar. Mas também nunca deixei de ficar nervoso antes de cada filmagem. Não importa se estou fotografando um dos meus clientes mais queridos, que já fotografei dez vezes antes, ou se fui contratado por uma publicação nacional para fotografar uma celebridade - chego nervoso quando todos saem. Eventualmente eu esqueço de ficar nervoso e começo a ser eu mesmo e dá certo. Mas estar nervoso é bom. Nervosismo significa que você deseja fazer um bom trabalho e é humilde quanto ao seu talento. Nunca pare de ficar nervoso.

# 5 Ser um pônei de um truque

Já escrevi antes sobre minhas várias tentativas de fotografia imobiliária, fotografia de produto e fotografia de paisagem. Eu sou terrível com todos eles. Não só não tenho o equipamento certo para nenhum desses, como também não tenho os olhos certos, a personalidade certa ou o estilo certo. Há alguns anos, decidi fotografar apenas pessoas, não importava quanto dinheiro me oferecessem para fotografar outra coisa ou que amigo precisasse de um favor. No início deste ano, especifiquei ainda mais que não faço casamentos, embora geralmente envolvam pessoas, eles simplesmente não são para mim neste momento da minha vida (ainda estou segurando o sonho de que um trabalho de casamento de cachorro está no meu futuro embora). Eu sou um fotógrafo de retratos. É onde eu brilho e é como meus clientes me conhecem. É meu único truque.

Não há nada para se envergonhar quando não é o pau para toda obra. Se você adora fotografar paisagens e essa é sua verdadeira paixão, você é um fotógrafo de paisagens. Você pode iludir, tirando um ocasional retrato de família para um amigo, e tudo bem. No entanto, manter sua paixão manterá a fotografia interessante, divertida e seu espírito animado. Não há pior sentimento do que ter feito um trabalho ruim e, quando você aceita trabalhos que estão fora de sua casa do leme, você destrói sua própria confiança. Desafie-se, mas mantenha-se fiel à sua paixão também.

Uma fotografia é mais arte e intuição do que processo e procedimento. Acima de tudo, faça as suas próprias imagens. Você pode ler milhares de artigos diferentes oferecendo idéias e informações, mas tome-os apenas como sugestões na esperança de iniciar e fortalecer seu próprio processo criativo. A fotografia é uma forma de expressão e, como tal, só é interessante quando você está explorando seu próprio estilo pessoal e se desafiando com suas habilidades e habilidades naturais. Se seus maus hábitos estão funcionando para você, não desista deles.