Cada fotógrafo tem sua própria maneira de abordar uma cena, escolhendo quais configurações em sua câmera refletirão melhor sua visão e, em seguida, elaborando a imagem final. Você toma essa série de decisões sempre que tira uma foto, e é uma experiência altamente pessoal.
Mas você ainda pode aprender muito examinando os bastidores de uma foto e ouvindo como o fotógrafo tomou suas próprias decisões. Quer você pegue uma nova dica para criar um efeito interessante, uma nova maneira de ver uma cena ou simplesmente a inspiração para ir e atirar, é informativo e muito divertido também.
Então, aqui estão seis das minhas fotos favoritas e detalhes sobre como foram tiradas. Pegue seu notebook, tenha sua câmera à mão e vamos lá.
1. Cachoeira na Floresta
Ilha de Vancouver, Canadá - Configurações: 14 mm, f / 10, 1,6 segundos, ISO 80
Esta foto é um ótimo exemplo do que acontece quando você escolhe uma velocidade lenta do obturador. A água em movimento adquire uma aparência fluida e adiciona uma sensação mais suave à imagem.
Se você quiser obter este efeito, primeiro defina a velocidade do obturador para um valor longo. Aqui, a configuração foi de 1,6 segundos - um valor próximo a esse ponto é um bom lugar para começar. Em seguida, você precisará ajustar o restante de suas configurações para obter uma boa exposição. Isso pode ser complicado às vezes, especialmente se for uma cena muito brilhante. Uma abertura alta (pequena) e um ISO baixo podem realmente ajudar. Mas se isso não for suficiente, você pode precisar usar um filtro de densidade neutra.
Em seguida, certifique-se de manter a câmera estável durante toda a cena. O ideal seria usar um tripé, mas nem precisa ser grande e pesado. Esta foto foi tirada com uma câmera aponte e dispare (a Sony RX100III) e o tripé era apenas um pequeno tripé de mesa montado nas rochas.
Por fim, tire a foto e desfrute de uma bela imagem de cachoeira que realmente chama a atenção dos espectadores.
2. A abelha e a flor
Edmonton, Canadá - Configurações: 85 mm, f / 4.0, 1/3000, ISO 200
Esta foto tem dois elementos a serem observados, sendo o primeiro a composição. A abelha é muito pequena, mas você ainda pode distingui-la facilmente. Isso é graças ao espaço negativo. Todo o céu azul e vazio é um espaço negativo que atrai sua atenção para o assunto. Uma das chaves para encontrar espaço negativo em uma cena é mover os pés. Ande ao redor, procurando ver se consegue encontrar um ângulo que ajude a simplificar seu enquadramento, incorporando espaço negativo. Não pare por aí, no entanto. Mude ainda mais de posição subindo bem alto ou, como neste caso, deitando-se no chão. Sim, esta foto foi tirada deitada na grama. Não tenha medo de bagunçar na busca por uma ótima foto.
A segunda coisa a se notar sobre essa foto é a velocidade do obturador. Há uma configuração muito rápida escolhida aqui (1/3000 de segundo) e que permitia que a abelha tivesse um foco nítido, mesmo quando estava se movendo muito rápido. Uma velocidade mais lenta do obturador pode ter levado a um borrão de movimento do assunto, perdendo aquele detalhe nítido e nítido. Ao fotografar objetos em movimento rápido, certifique-se de que a velocidade do obturador está definida de forma adequada.
3. O Homem da Internet
Jodhpur, Índia - Configurações: 50 mm, f / 1.6, 1/320, ISO 400
Há uma ótima história por trás dessa imagem. Em uma viagem pela Índia, nos encontramos em Jodhpur, conhecida como a Cidade Azul. As paredes de muitas das casas são pintadas de um azul vibrante, o que produz algumas imagens incríveis. Mas este retrato não foi tirado num passeio fotográfico, mas sim depois de termos feito a nossa visita diária à loja na Internet.
Depois que terminamos no computador, começamos a conversar com o dono da loja. Ele era um cara maravilhoso, com um rosto lindo, então pedimos um retrato. Ele ficou feliz em atender, e ao ficar na porta de sua loja, obtivemos um belo fundo azul e holofotes em seus olhos com a luz que entrava pela porta (holofotes, aquelas manchas brancas nos olhos, são uma ótima maneira de adicione vida e brilho aos olhos dos seus assuntos).
Uma observação final sobre as configurações: usar um valor de abertura baixo pode ajudar seu assunto a se destacar do fundo, especialmente se você não puder trazê-lo muito para frente do fundo. Nesta imagem foi usado f / 1.6, que é definitivamente muito baixo, mas realmente ajudou a criar alguma separação de fundo.
A melhor parte da história? Depois que tiramos sua foto (e lhe entregamos uma cópia do arquivo), ele nos agradeceu e disse que rezaria para que tivéssemos um filho antes de retornar à Índia. Bem, nós tivemos um filho. Agora só temos que voltar, não é?
4. Vacas no campo
O Vale Sagrado, Peru - Configurações: 200 mm, f / 7.1, 1/1600, ISO 800
Aprender como usar a compressão da lente a seu favor pode fazer algumas fotos realmente impressionantes. Esta imagem é um ótimo exemplo dessa técnica.
Muito simplesmente, quando você usa uma distância focal mais longa (como os 200 mm usados nesta foto), isso faz com que a distância entre os objetos no quadro pareça ser menor. Isso faz com que o fundo pareça mais próximo do primeiro plano e, neste exemplo, faz com que as colinas pareçam muito perto de vacas. Essencialmente, ele comprime o espaço da imagem.
Aqui você pode ver como isso faz com que as colinas realmente preencham o quadro e criem um fundo forte e padronizado que contrasta bem com as formas orgânicas das vacas.
Em sua própria fotografia, você pode usar uma lente longa para fazer as nuvens parecerem muito maiores e mais próximas do seu assunto, ou fazer com que seus amigos pareçam estar pisando no topo de um prédio, no estilo Godzilla. Não há limite para os efeitos criativos que você pode obter ao usar a compressão.
5. Descer as escadas
Krabi, Tailândia - Configurações: 17 mm, f / 5.0, 1/400, ISO 400
Se as lentes longas fazem os objetos parecerem mais próximos uns dos outros no enquadramento, o que dizer das lentes grande-angulares?
Aqui está um ótimo exemplo. Esta foto, tirada enquanto se olha para baixo alguns dos 1.272 degraus íngremes traiçoeiros do Templo da Caverna do Tigre, faz com que você sinta que pode cair neles, junto com o fotógrafo.
A lente grande angular (17 mm) ajuda a criar essa sensação. A grande angular exagera a distância entre os objetos, especialmente nas bordas. Dê uma olhada naqueles corrimãos na borda da estrutura. Eles parecem muito distantes, especialmente em comparação com a distância entre os corrimãos mais abaixo nas escadas. Mas esse exagero nas bordas ajuda a transformar os trilhos em linhas principais, atraindo o olhar para as escadas e criando aquela sensação de queda.
Portanto, se você quiser adicionar um pouco de drama a uma imagem ou uma perspectiva exagerada, use uma lente grande angular. Coloque os objetos próximos às bordas e aproveite o alongamento que isso causa.
6. Camelo ao pôr do sol
Jaisalmer, Índia - Configurações: 70 mm, f / 7.1, 1/400, ISO 125
Uma bela imagem de silhueta não chama sua atenção? É tão diferente de como normalmente vemos o mundo que pode adicionar um grande impacto ao seu trabalho.
Mas uma silhueta é um excelente exemplo de como sua câmera pode ser facilmente enganada pela luz e como você, o fotógrafo, precisa saber como controlá-la.
Neste exemplo, sua câmera pode muito bem tentar expor para o camelo, ou em algum lugar entre o camelo e o pôr-do-sol, e você acabará com algo muito claro ou meio escuro, mas provavelmente não parecerá um silhueta bonita e nítida.
Então o que fazer? Assumir o controle. Ao apontar para uma silhueta, você deseja expor para o céu, não para o assunto. Então você pode usar a compensação de exposição para ajustar a exposição que você está procurando, ou melhor ainda, pular para o controle manual total e escolher suas configurações para obter exatamente a exposição e profundidade de campo que você deseja.
Esperançosamente, esta espiada por trás das decisões e configurações dessas fotos lhe dará algumas dicas para tirar ótimas fotos você mesmo. Quanto mais você aprende sobre como todas as configurações de sua câmera afetam a aparência de suas imagens, melhores decisões você poderá tomar. O melhor de tudo é que essas coisas não precisam ser difíceis de aprender, e você usará esse conhecimento para criar imagens melhores para o resto de sua vida.