O efeito das nuvens cruzando o céu é uma aparência muito popular agora, mas nem todo mundo tem filtros ND e pode obter essas fotos. No entanto, existem outras maneiras de obter resultados semelhantes. O empilhamento de nuvens pode dar uma aparência semelhante. O processo é muito parecido com o que você faz para empilhar trilhas leves de carros. Você deve ter mais cuidado com a forma como obtém as imagens originais, mas poderá obter alguns resultados maravilhosos se seguir essas etapas.
Uma das imagens originais.
Você precisa de muitas fotos para empilhar na nuvem, e a melhor maneira de obtê-las é tirando fotos com lapso de tempo. Faça uma série de imagens ao longo do tempo e tente empilhá-las para ver se funcionam. Infelizmente, você nem sempre consegue movimento suficiente no céu para obter uma boa imagem de empilhamento de nuvens, mas outros serão fantásticos.
Como fazer fotografia em lapso de tempo para obter as imagens para empilhamento
O lapso de tempo consiste em tirar uma série de imagens, uma após a outra com um intervalo entre elas, para capturar o movimento de uma cena. Normalmente, depois de tiradas, você as colocaria no computador e faria um vídeo delas para mostrar esse movimento, porém para o empilhamento em nuvem você estará fazendo outra coisa.
Existem várias maneiras de capturar suas fotos para uma sequência de lapso de tempo. Muitas câmeras Nikon vêm com um recurso que permite fazer alguns, chamado intervalo de lapso de tempo. Você pode configurá-lo de forma que tire as imagens em determinados intervalos, quantas fotos tirar de cada vez e o número final de imagens que deseja. Basicamente, você pode dizer à sua câmera para tirar uma foto a cada 5 segundos e parar quando você tiver 300 imagens.
O temporizador de intervalo de disparo em uma câmera Nikon
Se você tiver um intervalômetro, ele fará o mesmo. Defina qual será o intervalo e quantas fotos serão tiradas. Mesmo que você não tenha nenhuma dessas opções, poderá fazê-las, mas isso significará que terá que ficar de olho no tempo e se lembrar de apertar o botão do obturador em intervalos.
O Intervalômetro Nikon, mas você também pode comprar outros, adquira aquele que funciona com a sua câmera.
Normalmente, o que você faz primeiro é determinar qual deve ser o intervalo (tempo entre os disparos). Olhe para o céu e veja quão rápido as nuvens estão se movendo. Se eles estiverem se movendo rapidamente, o intervalo entre os disparos pode precisar ser mais curto. Se as nuvens se moverem mais lentamente, serão necessários tempos mais longos. É preciso experiência, e quanto mais você faz isso, melhor você consegue descobrir o tempo entre as fotos de que precisa.
As imagens para este tutorial foram feitas ao pôr do sol e as nuvens estavam se movendo moderadamente rápido. A câmera foi configurada para tirar uma foto a cada 10 segundos. Um total de 122 fotos foram tiradas, mas apenas 54 quadros foram usados para a imagem final.
Direção das nuvens
O empilhamento de nuvens parece funcionar melhor se as nuvens estiverem se movendo em sua direção ou se afastando de você. Procure as nuvens que parecem fluir em forma de V. A base do V está no horizonte e os braços saem por cima.
Usando as fotos
Depois de ter as fotos no computador, você precisa decidir quais usar. As fotos precisam ser carregadas no Adobe Photoshop como camadas, a primeira consideração deve ser o tamanho das imagens. Se forem arquivos brutos, provavelmente serão muito grandes para fazer isso, portanto, precisarão ser menores.
Você pode processar as imagens no Lightroom primeiro. Faça uma edição básica e sincronize, para que todas as imagens sejam tratadas da mesma forma. Redimensione as imagens ao exportá-las do Lightroom, salvando como jpeg.webps menores. (Como este seria um tutorial para dPS, as imagens foram redimensionadas para que o lado maior tivesse 1.500 pixels - se você quiser imprimir sua imagem, certifique-se de dimensionar adequadamente, mas faça um teste menor primeiro.)
Carregando as imagens
Para este tutorial, usei o Adobe Bridge, mas você também pode fazer isso no Lightroom.
Todas as imagens a serem utilizadas para o empilhamento da nuvem.
Selecione todas as imagens que deseja empilhar usando Ctrl + A ou clique na primeira, pressione e segure a tecla Shift e clique na imagem final. Carregue todas as imagens no Photoshop como camadas. Selecione Ferramentas> Photoshop> Carregar arquivos nas camadas do Photoshop (no Lightroom, clique com o botão direito e selecione Editar em> Abrir como camadas no Photoshop).
Selecione todas as imagens e abra-as como camadas no Photoshop.
Isso pode demorar um pouco, dependendo de quantas imagens você está usando e do tamanho dos arquivos. Depois de carregados, selecione tudo novamente. Clique na camada superior, segure a tecla Shift e clique na camada inferior e ela deve selecionar todas.
No Photoshop selecione todas as camadas.
Empilhando as nuvens
Vá para as opções de mesclagem de camadas, no topo do painel de camadas e selecione Clarear.
Vá para as opções de mesclagem e selecione Clarear.
Você deve notar a diferença imediatamente.
A imagem após o processo de empilhamento.
Você poderia deixar a imagem lá e ficar feliz com sua pilha, mas para este tutorial, adicionei algumas ideias extras sobre o processamento. Eles são relevantes para esta imagem, mas você pode experimentar algumas ou todas essas idéias para sua própria imagem.
Algumas dicas adicionais de processamento
Não existem regras rígidas e rápidas sobre o que você pode fazer ao processar uma imagem, é você quem decide como deseja fazer. Aqui estão algumas idéias para você começar.
Selecione todas as camadas, exceto a inferior, e coloque-as em um grupo. Isso tornará mais fácil processar as imagens. Nesta imagem estava ventando muito e as árvores se moviam, então na imagem final elas parecem embaçadas. Ao adicionar uma máscara aos grupos, você pode usar cuidadosamente a ferramenta pincel, pintando de preto, para passar por cima das árvores para que apenas uma seja vista e pareçam mais nítidas.
Adicione uma máscara à camada de grupo e remova qualquer coisa indesejada, como as árvores nesta imagem para que apenas a camada um seja vista.
Os silos parecem um pouco escuros demais, e iluminá-los um pouco os faria se destacar um pouco mais também.
Selecione a ferramenta Lasso e desenhe uma linha dentro dos silos. Pressione Shift F6 para obter a ferramenta de pena. Para esta imagem, um pouco de difusão foi escolhido, pois é uma imagem pequena, mas em tamanhos maiores, você pode preferir usar um difusão de cerca de 200 pixels.
Use a ferramenta laço para desenhar uma seleção e, em seguida, enevoá-la.
Vá para Ajustes acima do painel de camadas e clique em Curvas. Tente sempre usar estes como eles fazem o ajuste como uma camada, e se você decidir que não gosta mais tarde você pode simplesmente editá-lo, diminuir a opacidade da camada ou deletar a camada (esta é uma edição não destrutiva )
Adicione um pouco de luz ou escuridão dependendo do que a imagem precisa. Para este, os silos foram feitos mais brilhantes.
Para esta seleção foram utilizadas curvas para iluminar os silos.
A parte final do processamento será adicionar um pouco de vinheta ou gradiente. Adicione uma camada em branco à imagem, clique no símbolo na parte inferior do painel de camadas, é o próximo à lixeira. Certifique-se de que esteja selecionado e, em seguida, selecione a ferramenta gradiente na barra de ferramentas.
Use a ferramenta gradiente para adicionar um pouco de escuridão ao céu.
No topo da barra de menu, você verá as opções da ferramenta gradiente. Certifique-se de que a ferramenta selecionada seja Foreground to Transparent é a que você está usando (certifique-se de que a cor do primeiro plano esteja definida como preto).
Certifique-se de ter a opção de ferramenta certa para o que deseja fazer.
Você não quer que isso seja 100%, é melhor usar em torno de 50%. Você pode construir, mas comece com isso. Você pode alterar isso acessando as opções da ferramenta e alterando de 100 para 50.
Adicione um pouco de gradiente ao céu para escurecê-lo ligeiramente.
Para usar a ferramenta, clique e segure fora da imagem, mova dentro da imagem e solte. Isso fará um clareamento gradual da cor, então a área mais escura é onde você deu o primeiro clique.
Se você quiser mais escuro, pode repetir até obter o efeito desejado. A imagem aqui foi feita duas vezes.
A imagem final
Essa é uma edição muito básica nesta imagem, mas é o suficiente por enquanto. A imagem está bem como está, mas, como acontece com todas as imagens, a única coisa que impede o que você pode fazer é a sua imaginação.