A fotografia, como você sabe, é fundamentalmente a captura de luz; você não está tirando fotos de objetos, mas sim gravando a luz que está refletindo neles. Nos primeiros dias da fotografia, o único meio disponível para capturar essa luz era o filme monocromático, comumente conhecido como preto e branco. Na década de 1930, a invenção de Kodachrome, o primeiro filme colorido produzido em massa com sucesso, inaugurou uma era de cor para a forma de arte.
Em vez de desaparecer, no entanto, a fotografia em preto e branco permaneceu durante o nascimento da cor e até aumentou em popularidade nas décadas seguintes, devido à sua simplicidade e capacidade de exibir tons de forma mais dramática do que as cores normalmente podem.
O que faz a fotografia em preto e branco manter sua atemporalidade? Uma imagem atraente é sempre baseada nos mesmos fundamentos; iluminação, gama tonal, formas, padrões e texturas. Uma foto em preto e branco quebra esses fundamentos até o básico e não é prejudicada pela distração e complexidade que a cor às vezes pode contribuir. É realmente uma forma de arte. A realidade de uma cena pintada em cores se transforma em uma interpretação artística quando mostrada em tons de cinza.
Então, o que você precisa entender para produzir uma ótima foto monocromática?
Visualize em preto e branco
Uma das coisas mais úteis que você pode fazer é algo que ocorre antes mesmo de você clicar no botão do obturador. Treinar-se para visualizar uma cena em preto e branco ajudará a determinar se funcionará nesse estado ou se seria melhor deixar para colorir. Como você não terá cor na cena final, será necessário visualizar o núcleo da cena:
- Como a luz está se comportando nos objetos da cena?
- Quais formulários estão envolvidos?
- Existem claros, escuros e sombras entre eles, proporcionando uma boa variação tonal?
Cenas que contêm contraste e textura geralmente fornecem um bom resultado final quando convertidas para preto e branco. Felizmente, você pode aplicar monocromático a quase qualquer tipo de fotografia, incluindo paisagem, retrato e fotografia de rua. A sensação resultante da imagem depende do assunto; fotos de paisagens do oceano terão texturas mais destacadas das ondas, e retratos de rua feitos em preto e branco podem ter uma sensação mais corajosa e dramática.
Tirando a foto
Muitos dos princípios básicos da fotografia também se aplicam ao fotografar em preto e branco. Você precisará compor a cena corretamente, utilizando a regra dos terços, quando aplicável, e expor a cena de maneira adequada. Como sempre, você desejará fotografar em RAW, para que quaisquer ajustes necessários possam ser feitos, como exposição e níveis, antes de iniciar o pós-processamento.
Ao compor, preste atenção especial às linhas e formas da imagem. Esses componentes são ainda mais importantes quando a foto está dessaturada.
Finalmente, você pode se beneficiar do uso de um filtro polarizador. Este acessório de lente reduzirá ou removerá os reflexos que podem ser aparentes na água ou em outras superfícies brilhantes. Uma vez que esses reflexos podem tirar o foco do assunto, é melhor fazer isso durante o processo de filmagem, em vez de na pós-produção.
Pós-produção
A etapa mais importante neste processo é converter a foto em preto e branco. Embora quase todas as DSLRs tenham a capacidade de filmar em preto e branco inicialmente, você está perdendo uma vantagem importante; a foto ficará permanentemente monocromática. Os fotógrafos às vezes pensam que uma imagem ruim pode de alguma forma ser “salva” sendo convertida em preto e branco; Isso não é sempre o caso. Se você fotografar no formato JPG.webp e na configuração de preto e branco (monocromático) em sua câmera, você estará produzindo uma imagem JPG.webp em preto e branco e perderá a capacidade de converter para cores ou aproveitar os ajustes de RAW. MAS se você fotografar em RAW neste modo, ainda terá todos os dados de cor, mas terá a vantagem de ver uma prévia em preto e branco na tela da câmera.
As conversões em preto e branco em um editor de imagens como o Photoshop geralmente podem ser categorizadas de duas maneiras; destrutivo e não destrutivo. Obviamente, os métodos destrutivos realmente modificam os pixels e não podem ser ajustados facilmente. Converter diretamente para tons de cinza é um exemplo desse método muito usado. De preferência, você deseja usar um método não destrutivo que permitirá que você faça ajustes contínuos na imagem até obter o tom e o sombreamento desejados.
O método mais fácil (e o que eu prefiro) é usar a guia Hue / Saturation / Luminosity no importador RAW no Photoshop (o painel HSL no Lightroom também faz a mesma coisa). Como alternativa, você pode realizar a mesma coisa (embora com um pouco menos de controle) usando uma camada de ajuste do Channel Mixer depois de importar o arquivo RAW para o Photoshop.
Convertendo para preto e branco com os controles RAW HSL
Esse método não apenas oferece mais controle do que simplesmente remover a saturação da imagem, mas também mantém o perfil de cores carregado no arquivo RAW (.CR2), permitindo que você reabra e ajuste-o conforme achar necessário. Para converter usando este método, siga estas etapas:
- Selecione o arquivo RAW que deseja converter e abra-o. O arquivo será aberto na caixa de diálogo de importação RAW da Adobe.
- Clique na guia HSL / Escala de cinza no lado direito da caixa de diálogo (deve ser a quarta guia).
- Marque a caixa “Converter para escala de cinza”.
- Você verá oito controles deslizantes de cores. Ajuste esses controles deslizantes individualmente (certifique-se de que a caixa de seleção "Visualizar" esteja marcada perto do topo) para ver as mudanças em tempo real nos canais de cores e como essas mudanças afetam sua imagem dessaturada. Com uma imagem colorida, mover o controle deslizante “amarelo” modificaria o amarelo em sua imagem, mas aqui, fará com que as partes da imagem que eram amarelas mudem no sombreamento, mais claro ou mais escuro, dependendo da direção em que o controle deslizante é movido.
É isso, está tudo pronto. Poucas conquistas na fotografia são tão satisfatórias quanto produzir uma imagem em preto e branco bem feita. Você descartou a cor e visualizou sua história com formas, linhas, sombras e texturas. Você abriu um novo mundo de imagens para si mesmo e expandiu exponencialmente seu repertório.
Agora … o que você vai fazer com isso? Compartilhe nos comentários abaixo se você tem algo a acrescentar ou gostaria de nos mostrar suas novas imagens em preto e branco.