Você já apareceu em um local interessante para tirar fotos de paisagens, mas não conseguiu aproveitá-lo ao máximo? Você não está sozinho - a maioria dos fotógrafos luta para capturar a magia que vêem com os olhos em uma foto em um ponto ou outro.
Quando isso acontecer, é uma boa ideia voltar ao básico. Você pode até fazer uma lista de verificação - bela luz, ótimo assunto, interesse em primeiro plano, variar a composição, continuar voltando. Vamos dar uma olhada nessas ideias com mais detalhes.
1. Aprenda a ler a luz
A primeira dica é a mais simples de todas. Certifique-se de estar no local quando a luz estiver mais bonita. Isto é muito importante. Pode ser difícil estar no local cedo de manhã ou tarde da noite para capturar a luz raquítica da hora dourada, mas os resultados sempre valem a pena. Tirei a foto acima logo após o pôr do sol, as rochas captaram o brilho da luz fraca. Você só pode obter fotos como essa estando no local no momento certo.
Às vezes, o tempo é imprevisível e você não obtém a qualidade de luz que esperava. Nesse caso, sua única opção é voltar quando a luz estiver melhor.
Outra coisa a observar é a luz dramática causada pelo mau tempo. Por natureza, isso é fugaz e difícil de capturar, mas você será recompensado com uma luz linda e dramática quando valer a pena. Tirei a foto abaixo de um mirante em Tupiza, na Bolívia. Eu tive que correr para me proteger da tempestade alguns segundos depois, mas consegui a foto.
Uma habilidade essencial na fotografia de paisagem é combinar a luz com o assunto e a técnica. Se você estiver trabalhando em cores, a qualidade da luz é muito importante, e a maioria das cenas exige que você esteja lá nos fins do dia para capturar a luz mais bonita.
Mas alguns tipos de paisagens fotografam melhor quando está nublado ou mesmo chovendo. Bons exemplos são florestas e cachoeiras. A iluminação suave e uniforme é perfeita para revelar texturas e detalhes ocultos.
Outro tipo de fotografia de paisagem frequentemente feito com luz nublada são as paisagens marinhas de longa exposição em preto e branco. O mar fica macio e enevoado, e as nuvens também ficam listradas ou borradas, dando a você uma imagem surreal que parece muito diferente de uma tirada sob a luz solar direta.
2. Escolha um objeto interessante como ponto focal
Este é apenas um conselho amplo e abrangente porque há muitas maneiras de compor uma foto de paisagem, mas ajuda se você decidir qual será o ponto focal principal e, em seguida, organizar a composição em torno dele.
Por exemplo, o principal ponto focal da foto abaixo é o tor (um tor é uma pilha de rochas de granito encontrada em Dartmoor, no sudoeste da Inglaterra).
Tornei-o central para a composição, aproximando-me e simplificando a composição.
Lembre-se sempre de que muitas vezes você pode melhorar a composição de suas fotos de paisagens aproximando-se do assunto principal e simplificando a composição. Essa abordagem ajuda a eliminar distrações e tornar suas fotos mais claras e poderosas.
3. Procure o interesse em primeiro plano
Você chegou ao local quando a luz estava linda e identificou o assunto principal. A próxima pergunta a ser respondida é como você guiará o olhar do visualizador através da foto até as partes mais importantes?
Uma técnica é incluir algo interessante em primeiro plano para o olho observar, que incentive o olho a se mover pela foto até o assunto principal. Isso funciona ainda melhor se você puder encontrar algum tipo de linha para tirar o olho do quadro.
O objetivo é encontrar uma composição harmoniosa onde todas as partes da imagem trabalhem juntas. Idealmente, seu primeiro plano é interessante o suficiente para se olhar, mas não tão interessante ou marcante a ponto de desviar o olhar do assunto principal. Pense no sujeito principal como o ator estrela da cena e no interesse em primeiro plano como o elenco coadjuvante.
Esta foto é um bom exemplo porque as rochas em primeiro plano enquadram as falésias à distância. Eles fornecem algo interessante para olhar no terço inferior da foto, mas não desviam a atenção das falésias, que são o principal ponto focal.
4. Varie a composição
Depois de fotografar a paisagem usando a composição mais óbvia, é hora de trabalhar o assunto e criar diferentes composições. Você pode variar sua abordagem mudando a distância focal de sua lente e seu ponto de vista (a altura de seu tripé e o ângulo de onde você está atirando).
Como exemplos, aqui estão mais duas fotos que tirei do tor na foto anterior. Um inclui uma pessoa (e a lua), o outro é levado em uma orientação vertical.
5. Pense a longo prazo
Depois de encontrar um local com potencial fotográfico, você deve visitá-lo com a maior frequência possível, em diferentes épocas do ano e em diferentes condições de iluminação. Se o local for realmente especial, você encontrará diferentes composições e diferentes formas de fotografá-lo a cada vez que voltar.
É surpreendente como a luz e o clima variam ao longo das estações. Ao conhecer melhor o local escolhido, você apreciará as nuances e as sutilezas da mudança de luz.
Essas três fotos foram tiradas no mesmo local em dias diferentes. Cada vez que eu ia, a luz e o tempo eram diferentes. Isso ajuda a construir uma série de fotos com mais variedade e profundidade do que é possível capturar em uma única visita.
Conclusão
A fotografia de paisagem é uma disciplina difícil porque depende da luz e do clima. Mas siga estas cinco dicas e você se verá tirando fotos melhores e capturando a magia da paisagem. Se você tiver alguma dúvida ou opinião sobre fotografia de paisagem, por favor, compartilhe nos comentários abaixo, eu adoraria ouvi-los.
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