Quando você estiver em campo e não tiver certeza se a imagem que está fazendo é boa, consulte esta rápida lista de verificação mental para ver se sua imagem contém esses quatro ingredientes essenciais.
1. Boa luz
A luz é de longe o elemento mais importante de uma fotografia de paisagem. Uma fotografia de um local deslumbrante tirada sob a forte luz do meio-dia ficará plana. Uma fotografia de um local enfadonho tirada naquele momento perfeito quando a luz é mágica se tornará uma fotografia única e memorável.
Eu realmente não acredito que haja qualquer tipo de luz que seja inerentemente ruim. Você apenas precisa saber o que fazer com as condições de luz que lhe são fornecidas.
Praia de Driftwood em Jekyll Island, Geórgia, EUA.
A hora dourada do nascer e do pôr do sol costuma ser uma das épocas favoritas dos fotógrafos. Minha hora favorita é a hora azul: crepúsculo. É difícil dar errado com esses dois tipos de luz.
Quando você tiver um dia com luz solar forte e forte, aproveite a oportunidade para procurar sombras interessantes.
O céu branco de um dia nublado é um excelente momento para fotografar close-ups.
E aqueles dias tempestuosos? Esses podem ser o melhor de todos com as nuvens dramáticas que acompanham uma tempestade.
2. Assunto Principal
O próximo passo é ter certeza de que você tem um assunto principal. Isso pode parecer bastante óbvio, mas mantenha isso em mente. Você pode se descobrir, como às vezes faço, fazendo uma imagem de alguma paisagem geral sem um assunto claro. É apenas um terreno com algumas árvores e talvez um pouco de água. Você precisa decidir qual é o assunto e isso o ajudará a fazer uma imagem mais atraente.
Pequena Finlândia, Nevada, EUA.
Quando chego a um local, gosto de pensar no que é aquele lugar que me chamou a atenção e faço disso o assunto principal. Isso não quer dizer que você não pode então voltar sua atenção para outro assunto principal mais tarde, mas se você tiver muitos assuntos em sua cena, nenhum deles será o assunto principal e sua imagem será muito geral para ser interessante.
Enquanto pensamos no assunto principal, do que você gosta nesse assunto? Ter palavras descritivas em sua cabeça ao fazer uma imagem o ajudará a focalizar e trazer essa descrição para a imagem. Do que você gosta no lago? É o reflexo? A forma? A tranquilidade? Como é tão claro que você pode ver o fundo? Isso não apenas o ajudará a transmitir um significado à sua imagem, mas também o ajudará a escrever sobre ela mais tarde.
3. Limpe o fundo
Tão importante quanto o assunto principal é o que está por trás dele.
A desordem e os elementos que distraem podem arruinar uma imagem de outra forma boa. É aqui que a perspectiva se torna importante. Você deve encontrar um ângulo para fotografar o assunto, de forma que não haja elementos de distração no fundo. Isso pode significar subir alto e disparar sobre o assunto para que o fundo seja preenchido com apenas uma textura, ou ir para baixo e disparar para cima, de forma que o fundo seja preenchido apenas com o céu.
Tente isolar o assunto e simplificar a imagem o máximo possível.
Steptoe Butte em Palouse Hills em Washington, EUA.
4. Composição interessante
Gosto de pensar na fotografia como o oposto da pintura. Os pintores começam com uma tela em branco e começam a adicionar coisas a ela, enquanto os fotógrafos são apresentados a uma cena cheia de detalhes e devem começar a eliminar coisas dela até que ela contenha apenas os elementos mais importantes da cena. Em seguida, esses elementos devem ser organizados para criar um design gráfico interessante.
Lembre-se dos blocos de construção de composição nos quais você pode confiar para criar designs gráficos interessantes:
- linhas
- curvas
- texturas
- padrões
- formas
- cores
- molduras
O “truque”, se houver, é fazer com que todas essas quatro coisas se juntem. Isso exigirá paciência, perseverança e um pouco de sorte.