Colocar sua banda favorita em seu estúdio fotográfico pode soar como um sonho tornado realidade - mas pode rapidamente se transformar em um desastre se você não souber o que está fazendo! Nem todas as bandas sabem como posar ou se posicionar para fotos, e é seu trabalho como fotógrafo dirigi-las. Portanto, antes que você tenha uma crise - sem saber como preparar as bandas para sua épica sessão de fotos promocionais - verifique o seu guia para posar bandas em fotografia!
Como a fotografia de banda é diferente da fotografia de outro grupo?
Eu ouço muito essa pergunta na minha linha de trabalho. Como a fotografia da banda difere, digamos, de um retrato de grupo em um jogo esportivo ou em uma reunião de família? Bem, a resposta curta é - a intenção é diferente. Embora todos os tipos de fotos contem uma história, a fotografia da banda tem que vender tanto a imagem quanto a ideia da banda. As poses, estilo, arranjo, iluminação e tudo mais é semelhante ao marketing do próprio grupo musical. Para tornar isso ainda mais complexo, os membros do público têm que desenvolver a ideia preconcebida certa de como a música vai soar com base na imagem! Este é o mesmo princípio aplicado à capa do álbum.
Aimee Saturne
Além disso, a conexão entre todos os integrantes da banda é diferente daquela de familiares ou de uma equipe esportiva. As bandas podem ser uma série complexa de relacionamentos, alguns semelhantes ao parentesco, outros à rivalidade entre irmãos e alguns podem até mesmo ser comparados a parceiros de negócios. O que quer que seja verdade para a banda que você está fotografando, essa relação única aparecerá nas fotos.
O gênero da música afeta a pose?
DIM7
Resumindo, sim e não. O gênero da música pode impactar todas as facetas da imagem, mas não necessariamente. Dobrando a ideia de que a fotografia de uma banda precisa vender sua música, o retrato do gênero pode ser uma parte fundamental desse objetivo. Por exemplo, a música metal tem um toque muito mais sombrio, mais forte e mais forte do que, digamos, uma banda pop feminina.
Muito de como eu descubro como posar bandas tem a ver com três fatores principais:
- Qual é a imagem estereotipada desse gênero? (Dito isto, a imagem não precisa ser estereotipada - mas existem algumas poses específicas a serem incluídas se você realmente quiser enfatizar o fato de que a banda toca um tipo específico de música) .
- Que imagem a música evoca? (Acho que fechar os olhos e ouvir algumas das canções principais apontadas pela banda pode fornecer muita inspiração. Música e imagens se unem, e qualquer imagem evocada pelo som é aquela que você provavelmente deve seguir).
- Qual é a história que a banda quer transmitir com sua presença?
Aimee Saturne
Aqui está um exemplo de como essas três perguntas podem motivar uma sessão de fotos.
Digamos que uma banda de metal sinfônico feminino de cinco integrantes se aproxime de você, com um som melancólico e sombrio, cuja história gira em torno de rituais pagãos. Com isso em mente, a pose provavelmente será mais rígida com os membros da banda em uma formação crescente devido à natureza ritualística. O queixo deles provavelmente ficará um pouco mais para baixo com uma leve curvatura e as pernas bem juntas, e os olhos estão olhando diretamente para a câmera (enquanto o rosto está um pouco mais para baixo).
Da mesma forma, digamos que uma dupla pop exclusivamente masculina se aproxime de você com uma sensação alegre de verão e praia em sua música, com um slogan girando em torno de viver cada dia no momento. A pose será muito solta, divertida e expressiva - provavelmente uma escolha popular seria colocar os dois rapazes de costas um para o outro, olhando um para o outro por cima dos ombros, rindo e os braços colocados em posições bem relaxadas.
Como fotógrafo, muitos de nossos trabalhos giram em torno de trazer uma imagem visual estática para uma descrição em constante movimento.
Perseguindo a Desolação
Para expressar por que o gênero não precisa necessariamente afetar a pose, nem todas as bandas se encaixam perfeitamente em uma caixa.
É uma coisa boa. Arte nem sempre deve ser facilmente categorizada.
Como tal, alguns atos desafiam as regras tradicionais e não seguem a convenção. Suas imagens também não seguirão as convenções, e a pose pode mudar drasticamente do normal.
Posando escrúpulos comuns
Claro, posar para grupos de pessoas tem seus problemas.
Aqui estão algumas das poses "uh-ohs" mais comuns que você pode encontrar (com soluções, é claro):
Nem todos os membros da banda têm altura semelhante - alguém pode ser muito baixo ou extremamente alto
Esta é uma situação muito comum que você encontrará. Felizmente, existem algumas soluções inteligentes!
Em primeiro lugar, se a imagem promocional de sua banda não inclui fotos de corpo inteiro, simplesmente coloque o (s) membro (s) em caixas (muitas vezes chamadas de "maçãs" em estúdios) que uniformizam sua altura.
Se a banda quiser fotos de corpo inteiro, brinque com perspectiva. Coloque os membros mais altos mais atrás e os membros mais baixos mais perto da frente. Uma forma de V ou U reversa é uma excelente ideia!
Em terceiro lugar, seja criativo com níveis e adereços. Minha escolha - que tende a receber críticas favoráveis - é colocar um membro sentado em uma cadeira e colocar o resto da banda ao redor da cadeira. Os membros mais altos podem agachar-se no chão nos cantos da cadeira, enquanto os membros mais baixos podem ficar em pé ao redor da cadeira. O frontman ou frontwoman se senta na cadeira.
Você pode conseguir um efeito semelhante posando em escadas, paredes, pedras ou qualquer coisa que permita que uma pessoa se sente enquanto as outras estão agachadas ou em pé.
Matando Candace
Todo mundo está vestindo roupas da mesma cor
Fotografo principalmente heavy metal e rock, então isso é algo com que lido diariamente. Todo mundo quer usar preto em um estúdio preto, contra uma parede preta. O resultado, quando bem feito, é super legal. No entanto, quando mal feita, a imagem sofre da síndrome da “cabeça flutuante”.
A verdadeira chave aqui é garantir que cada peça de roupa tenha uma textura diferente uma da outra. Todos podem usar a mesma cor, mas tente incentivar a banda a usar texturas diferentes.
Por exemplo, um top brilhante com calças fosca funciona muito bem. Se um membro da banda tiver uma blusa e calças matte, coloque um lenço texturizado ou uma gravata para separá-lo. As joias também são uma ótima ideia. A questão é que as cores podem ser todas iguais, mas a maneira como as fotos das roupas devem ser diferentes umas das outras. Isso pode afetar o posicionamento da pose também, já que você não quer que a mesma textura se cruze e pareça plana em uma imagem.
Você também pode usar a iluminação para ajudar a separar o objeto do fundo. Por exemplo, filmar a iluminação do seu estúdio atrás da banda para que crie uma luz de contorno, que os empurra para fora da parede do estúdio.
Nosso Mundo Moribundo
Alguém está vestido de forma elaborada e alguém não está
Às vezes, um membro da banda se veste de forma exagerada, enquanto outros se vestem mal. Se você não pode trocar guarda-roupas ou adicionar acessórios, então seja extremamente criativo ao posar.
Quando eu estava buscando meu diploma de comunicação visual, um professor maravilhoso perfurou minha cabeça que a chave para uma imagem eficaz é fazer o olho do observador se mover ao redor de todo o quadro, em vez de se fixar em um ponto central.
Uma ótima maneira de fazer o espectador captar a imagem inteira em vez de se fixar em um ponto é colocar os membros da banda vestidos de forma elaborada ao redor dos membros vestidos de forma menos elaborada nas extremidades opostas.
Outra solução é usar o guarda-roupa chamativo para criar linhas que o espectador pode seguir ao longo da imagem. Uma boa maneira de criar uma linha é fazer com que o membro da banda com roupas excessivas estique um braço para os outros membros da banda para encorajar o olhar a viajar.
Altura da bala
Você está gravando uma banda grande em um espaço pequeno e restrito
Se você faz fotografia de bastidores, você se deparará diretamente com esse problema (especialmente em Los Angeles. A menos que a banda esteja em um grande teatro como o Hollywood Bowl, sua experiência nos bastidores será limitada. Confie em mim). A maneira mais eficiente de utilizar pequenos espaços é posicionar a banda em níveis. Tenha alguns agachados e alguns em pé, alguns apoiados nas paredes e alguns esticados no chão! Pense em manter todos em um formato de proporção de imagem quadrada. Você poderá posar até bandas de 11 peças em um espaço pequeno (eu consegui!).
Divindade do Lixo
Como a iluminação afeta a pose?
A iluminação que você está usando fará diferença em como você posiciona a banda. Se você estiver fotografando ao ar livre e estiver à mercê da luz natural (mas não tiver um refletor), será necessário ajustar as posições da cabeça, mão, braço e perna para aproveitar ao máximo as condições em que está trabalhando com.
Por exemplo, se você acabou filmando ao meio-dia, mantenha o queixo levantado para evitar sombras indesejáveis no pescoço. Da mesma forma, certifique-se de que as mãos não estejam escondidas nas sombras para que não pareçam muito escuras.
Jyrki 69
Se você está no estúdio com luz mais controlada, isso se torna um pouco mais fácil - supondo que você tenha luzes suficientes! Trabalhe com o que você tem e encontre maneiras criativas de posar para os músicos, a fim de iluminá-los da maneira mais lisonjeira. Se você não tem unidades de iluminação suficientes para capturar certas poses, evite-as completamente (a menos que você seja um gênio em pós-processamento!).
Karim Ortega
(Pssst: refletores são seus melhores amigos! Em ambientes internos e externos. Em situações ao ar livre, eles ajudam a controlar a luz. Em ambientes internos, se você não tiver orçamento suficiente para luzes de estúdio adicionais, você pode usar refletores para refletir a luz e ajudar ele se estende ainda mais. Os refletores são soluções econômicas e podem até mesmo ser feitos em casa, se você for um especialista em bricolage).
A hierarquia em uma banda é real?
Athanasia
Com algumas bandas, definitivamente é! Geralmente, você quer o frontman ou frontwoman como o centro das atenções com o resto dos membros da banda posados ao redor. Algumas bandas têm mais de um vocalista, e muitas vezes os vocalistas tendem a ser as figuras centrais (não deve ser confundido com importância. Todos os membros são importantes. Uma banda não funciona sem todos os seus talentos contribuintes). Guitarristas e baixistas tendem a se encontrar ao lado dos cantores naturalmente, e outros instrumentos, como percussão e teclas, ficam ainda mais afastados dos lados.
Altura da bala
A maioria das bandas que entram no estúdio são performers ao vivo; isto é, eles têm experiência em tocar juntos em um palco. Como tal, a primeira coisa que faço é colocá-los no meu estúdio da forma como se arranjariam no palco. Eu uso isso como base para posicionar todos na escalação. Muitas bandas entram organicamente nos lugares em que deveriam estar.
Posando um músico solo
Brandon Rage
Posar como um músico solo abre uma porta de grande possibilidade. Muito pouco está fora de seu controle aqui. No entanto, lembre-se, porque você está fotografando apenas uma pessoa, tente dar à imagem o máximo de interesse e vida possível. As imagens são estáticas; temos que fazê-los se mover. Quanto mais dinâmica for a pose, melhor, e a vantagem da fotografia musical é que você pode ficar super-peculiar com ela!
Grant Webb
Lembre-se de que as regras tradicionais de pose também se aplicam aqui. Ângulos lisonjeiros e poses lisonjeiras. Tente evitar sombras fortes em partes do rosto ou do corpo que possam fazer alguém parecer diferente do que realmente é.
Aimee Saturne
Mexa com adereços também. Os adereços são ótimas maneiras de dar a um cliente algo para fazer com suas mãos ou pernas. Eles também podem deixar um cliente desconfortável ou nervoso muito mais confortável, pois eles têm algo em que se concentrar. Não presuma que, pelo fato de um cliente ser músico, ele adora ser fotografado - nem todo mundo gosta. É seu trabalho dar a eles a melhor experiência possível e fazê-los adorar estar na frente das câmeras com você.
Aaron Lee
Minha técnica é fotografar com alta velocidade de obturador e fazer com que o músico se mova e mude de posição constantemente, encorajando até mesmo as ideias mais estranhas a surgir. Na maioria das vezes, quanto mais estranho parece, melhor fica. Além disso, fazer o cliente se mover continuamente impede que ele pare e pense demais.
… com instrumentos
Alexx Calise
Incluir seu instrumento é um pedido comum de músicos, especialmente artistas solo. A fotografia de banda freqüentemente chega ao reino da fotografia de endosso para as várias empresas de instrumentos que podem estar patrocinando o projeto. Com artistas solo, é bastante fácil colocá-los com seus instrumentos, já que você não precisa considerar o espaçamento com outros membros da banda.
Alex Crescioni
A chave com os instrumentos, no entanto, é garantir que o instrumento não cubra nenhuma parte importante do corpo do músico, como o rosto! O instrumento deve se encaixar muito organicamente e não deve ser forçado ou desconfortável. É normal que o membro da banda posa com, digamos, uma guitarra pendurada um pouco mais abaixo do que eles tocam - contanto que tudo pareça natural.
Ace Von Johnson
Normalmente, peço ao músico que toque o instrumento para se sentir mais confortável com a lente presente. Freqüentemente, esses momentos cândidos parecem incríveis.
Arielle Silver
Posando um número ímpar de pessoas
Posar para um número ímpar de pessoas em uma banda é sem dúvida o mais fácil (fora um músico solo). Isso ocorre porque você pode aderir a muitas das poses tradicionais (e muito eficazes) da banda, como a formação “U”, a formação “V” e qualquer outra coisa que empurre o membro líder para a frente. O membro principal que fica na frente do resto é uma ótima base para posar para os membros restantes da banda. Além disso, como resultado, você tende a manter sua composição mais uniforme em ambos os lados.
Athanasia
No entanto, não deixe esse fato torná-lo preguiçoso. Só porque você pode fazer uma cena tradicional de "aglomeração ao redor do chumbo", não significa que você deve torná-la entediante! Afinal, você está fotografando bandas - brinque com várias facetas da fotografia musical e mantenha-a interessante.
… com instrumentos
A adição de instrumentos pode parecer assustadora, mas esta é uma oportunidade brilhante de usar as linhas dos instrumentos para fazer com que os olhos do visualizador se movam pelo quadro. Além disso, permite usar os instrumentos como forma de direcionar a atenção para o líder da banda.
Posando um número par de pessoas
Zeistencroix
A banda de número par mais comum é dois. Eu amo posar bandas para duas pessoas. Existe uma gama dinâmica de poses que você pode fazer. A conexão entre cada membro em uma banda de duas pessoas também é muito legal e única. Há muito o que jogar aqui. Honestamente, seja o mais peculiar possível com isso!
Batfarm
Um benefício adicional para bandas de duas pessoas é que elas não ocupam muito espaço. Esteja você em um estúdio ou em um local ao ar livre, duas pessoas ocupam menos espaço do que três ou mais. Você pode encaixar várias fotos incrivelmente legais em locais menores.
Subida
As principais coisas a serem lembradas são que ambos os membros precisam de uma quantidade uniforme de atenção nas imagens. Não tente fazer um sobrepujar o outro. Não parece certo em uma imagem.
Nosso Mundo Moribundo
Agora, as bandas de números pares difíceis são aquelas de quatro, seis ou oito membros. A principal dificuldade é que você não pode mais organizá-los em formações em "V" ou ter um membro na frente do outro porque não há um número ímpar! Como tal, tente poses de escada ou linhas diagonais. Você não quer que nenhum dos lados da moldura pareça muito vazio ou muito ocupado; você tem que igualar tudo.
A adição de um adereço é uma excelente ideia para uniformizar a composição. Eu gosto de colocar bandas de números pares em uma proporção mais quadrada (e isso não é apenas por causa do crescimento do Instagram). Isso oferece mais opções para poses dinâmicas e é uma boa linha de base para ajudar a fazer poses de bandas com números pares.
… com instrumentos
Muito parecido com apenas os próprios membros da banda, use a adição de instrumentos para respeitar ainda mais a proporção de pose quadrada. Se você colocar todos em linha reta, certifique-se de que haja espaço suficiente para os braços da guitarra e do baixo. Você pode jogar com os níveis aqui também, como na imagem de exemplo abaixo.
Nosso Mundo Moribundo
Dicas bônus:
- Costas retas! Preste atenção nas costas e ombros do seu cliente. Se eles estiverem arqueados, endireite-os, a menos que você esteja ficando mais na moda e estranho. Nesse caso, exagere demais o arco.
Alex Crescioni
- Certifique-se de que não há nada no bolso de ninguém. Você vai me agradecer por isso na sala de edição.
- Não permita que a pose de alguém bloqueie uma parte importante do corpo de outra pessoa.
Brandon Rage
- Para a pose de “esticando os braços em direção à câmera”, peça ao membro da banda que trapaceie e mantenha o braço mais baixo. Pode parecer contra-intuitivo, mas se eles se esticarem organicamente em sua direção, seu rosto ficará bloqueado.
- Preste atenção em como as poses lançam sombras sobre você mesmo e as pessoas ao seu redor.
Conclusão final
Em conclusão, todos os grandes arranjos de pose começam com uma compreensão profunda do que seu cliente está querendo e precisando . Não tenha medo de se divertir com isso, mas mantenha tudo tranquilo, lisonjeiro e, acima de tudo, épico. Afinal, essa é a indústria da música!
Você tem alguma outra dica a adicionar a este guia para posar bandas em fotografia? Se sim, por favor, compartilhe conosco nos comentários abaixo (e as fotos de sua banda)!
