Quando você se esforça para obter suas imagens certas na câmera no momento em que as tira, você colherá muitos benefícios que talvez nem perceba.
“Apenas Photoshop” tornou-se um tema recorrente na fotografia quando se trata de corrigir erros de imagem. Dependendo de com quem você fala, pode parecer que o Photoshop é uma pílula mágica que resolverá todos os tipos de problemas fotográficos. Embora seja verdade que os aplicativos de edição de imagens podem ajudar a lidar com uma variedade de problemas, desde corrigir a exposição até remover objetos e trocar um céu nublado por um ensolarado, há muito a ser dito sobre a filosofia de usar o mínimo de edição possível.
Não precisei do Photoshop para obter esta imagem. Em vez disso, precisava acordar cedo, saber de onde vinha a luz e entender como usar meu equipamento fotográfico.
Este é um assunto difícil de abordar porque há muito espaço de manobra quando se trata de definir o que o termo na câmera realmente significa. Para alguns, significa não permitir a pós-produção, até mesmo o corte simples. Outros o definem como acertar as coisas no momento em que você pressiona o botão do obturador, embora alguns ajustes básicos, como endireitar ou correção de exposição, possam ser necessários posteriormente.
Existem fotógrafos para quem acertar na câmera significa cuidar de obstáculos no fundo, cabelos perdidos ou braços e pernas rebeldes que poderiam arruinar uma boa foto.
Eu não gosto de ser pego nas minúcias do que na câmera meios. Mas direi que se você puder se esforçar para ter mais aspectos de uma imagem corretos no momento em que a fizer, o resultado final será muito melhor.
Isso é verdadeiro para a maioria dos tipos de fotografia, exceto para os exemplos atípicos, como empilhamento de foco extremo em macrofotografia ou os tipos de criações artísticas e colagens que requerem pós-processamento.
Um pouco de prevenção
Você deve ter ouvido uma sabedoria antiga que é mais ou menos assim:
“Uma grama de prevenção vale um quilo de cura.”
Isso se aplica a muitas áreas da vida e o mesmo se aplica à fotografia também. Se você puder levar alguns segundos para corrigir as áreas problemáticas no momento em que tirar uma foto, você economizará incontáveis minutos ou até horas de volta ao computador. Demorei um pouco para aprender quando comecei a trabalhar com a fotografia de retratos. Porém, quanto mais eu operar com essa filosofia, mais eficiente meu fluxo de trabalho se torna.
Você vê a lixeira verde no lado esquerdo da foto? Pode não parecer muito, mas se for impresso em uma tela grande, ficará para fora como um polegar machucado. Distrações de fundo como essas são muito mais fáceis de corrigir ajustando as coisas durante a sessão em vez de gastar tempo fazendo photoshopping de cada imagem mais tarde.
Anos atrás, as únicas coisas que eu sabia observar ao tirar fotos de clientes eram coisas como rostos sorridentes e boas poses. Como tal, muitas vezes me peguei batendo a cabeça contra o teclado enquanto folheava meu catálogo do Lightroom depois, por causa de distrações indesejadas em minhas fotos.
Automóveis, pedestres, latas de lixo, lixo, animais, luzes de rua e uma série de outras imperfeições podem ser corrigidos no Photoshop, mas é muito mais fácil apenas ter certeza de que nem mesmo apareçam em suas fotos em primeiro lugar.
Eventualmente, eu vi a lixeira, então alterei meu ponto de vista apenas ligeiramente, o que levou alguns segundos, mas me economizou muito tempo de pós-processamento.
Isso também funciona para outras coisas, como cabelos soltos, pedaços de sujeira e detritos que podem ser espalhados e pousar nos clientes ou camisas pesadas que gostam de ser desabotoadas. Todos esses problemas podem ser resolvidos em algum grau ou outro usando um software de computador, mas nunca será tão rápido ou simples quanto lidar com eles quando eles ocorrerem.
O truque para fazer isso é estar atento a essas coisas na hora da sessão de fotos. Foi isso que demorei tanto para aprender de verdade e, para ser honesto, ainda estou aprendendo agora! Há muitas coisas a observar ao tirar fotos. Esses restos de fundo ou pedaços de lixo no chão podem ser a última coisa em sua mente, mas eles podem facilmente estragar uma foto ou pelo menos fazer com que você gaste muito mais tempo eliminando-os depois do que gostaria.
Meu melhor conselho a esse respeito é simplesmente treinar-se para ficar atento. Observe o que está ao seu redor, além dos objetos, e trabalhe para ver os elementos de fundo e outras distrações que normalmente podem escapar de seus olhos.
Quando você vir as coisas, tome medidas corretivas e até mesmo deixe seus clientes saberem o que está acontecendo. Eu pausei muitas sessões de fotos para dizer coisas como: "Oh não, há uma placa de rua atrás de você. Vamos todos dar alguns passos desta forma … ”e todas as vezes isso foi apreciado pelas pessoas que estão me pagando para fazer um bom trabalho. Envia uma mensagem de que você sabe o que está fazendo e se importa o suficiente para acertar as fotos.
Uma versão mais extrema disso, mas tão importante quanto, é anotar os pontos problemáticos que não pode ser alterado no Photoshop e lidar com eles na hora da sessão de fotos.
Problemas como postes de sinalização saindo de cabeças, cabeças viradas na direção errada, mãos em lugares estranhos ou ter pessoas com roupas complementares próximas umas das outras podem facilmente arruinar uma sessão de fotos excelente e são praticamente impossíveis de corrigir na postagem -Produção. Quanto mais você procurar esses problemas e corrigi-los no local, melhor será sua fotografia.
Iluminação e exposição
Anos atrás, com as primeiras câmeras digitais, era crucial obter a exposição certa no momento em que você tirava uma foto. Mas as câmeras digitais de hoje têm uma faixa dinâmica tão incrível que você pode limpar uma grande quantidade de problemas de exposição na pós-produção. No entanto, isso deve ser usado como último recurso e não como regra geral, quase como uma rede de segurança sob um trapezista.
Ao fotografar em RAW, você pode diminuir os realces, aumentar as sombras e ajustar as cores durante todo o dia para obter a aparência certa que deseja. Este é um grande benefício se você estiver trabalhando para clientes. É até útil se você quiser apenas tirar o máximo proveito de suas fotos como um fotógrafo casual. Esse tipo de correção de exposição salvou meu bacon mais vezes do que posso contar quando estou trabalhando para clientes.
Este casal estava fortemente iluminado por trás, o que tornava a situação fotográfica muito desafiadora.
Apesar da flexibilidade do formato RAW e das possibilidades de edição oferecidas por muitos aplicativos de fotografia, como Lightroom, Photoshop e Luminar - você descobrirá que é melhor mitigar possíveis problemas de exposição e iluminação no momento em que tira a foto, em vez de no computador .
Não é que você não possa consertar problemas de exposição na pós-produção mais tarde, mas se ajustes simples de exposição podem fazê-los desaparecer antes mesmo de você tirar uma foto, por que você iria querer perder tempo consertando isso mais tarde?
Demorou muita edição para conseguir um bom resultado do arquivo RAW, mas eu poderia apenas ajustar minhas configurações de exposição no local e economizar muito tempo depois.
Seu tempo é valioso
Quanto mais tempo eu passo como fotógrafo, mais valioso eu percebo que meu tempo realmente é. Mesmo se você for um profissional que ganha 100% de sua receita com a fotografia, quanto menos tempo você gasta editando suas imagens para corrigir problemas de exposição, mais tempo fará outras coisas que o ajudariam a aprimorar sua arte ou expandir seus negócios. Ou tempo que você pode passar com sua família!
Mesmo que você possa consertar uma série de problemas fotográficos ex post facto não há substituto para fazer o que pode para acertar na câmera e garantir que esses problemas nunca aconteçam em primeiro lugar. Além de economizar incontáveis horas de tempo mexendo com controles deslizantes e camadas em seu computador, você também estará desenvolvendo suas habilidades como fotógrafo.
Será necessária alguma prática enquanto você aprende a reduzir distrações indesejadas e obter configurações de exposição precisas ao pressionar o botão do obturador. Mas você colherá recompensas em termos de conhecimento, confiança e experiência absoluta. No final, o resultado será fotos melhores tiradas por um fotógrafo melhor, e esse é o tipo de benefício que você simplesmente não consegue movendo os controles deslizantes no Lightroom.