Donut, American Apparel, NYC. Sim, alguém achou que era uma boa ideia.
Embora leve tempo para dominar as habilidades técnicas necessárias para se destacar na fotografia de rua, acho que o aspecto mais difícil do gênero é tentar descobrir o que você está tentando capturar. Eu recebo essa pergunta frequentemente, "O que devo procurar?”
É por isso que a fotografia de rua é um gênero em que a experiência é incomparável. Você pode se sentir confortável capturando estranhos com franqueza, você pode aprender a capturar tecnicamente suas imagens com perfeição, mas encontrar sua voz é algo que requer anos de experiência, exploração e organização de suas imagens.
Em última análise, não posso responder a esta pergunta, pois depende de você descobrir o que capturar, no entanto, posso dar algumas dicas e ideias para ajudar a descobrir.
A Powerful Expression, SoHo, NYC.
1. Fotografe constantemente em áreas que você frequenta e conhece bem.
Pratique fotografia de rua em áreas que você conhece bem. Se você conhece bem uma área, poderá descrevê-la bem em suas fotografias. Você já saberá como funciona, os cantos e fendas estranhos e o tipo de pessoa que mora nas proximidades. Use a fotografia como uma forma de explorar sua área e retratá-la para outras pessoas.
No final das contas, conforme você fica melhor, você será capaz de fotografar áreas que não conhece bem ao explorá-las. Isso é importante. No entanto, é necessário um fotógrafo muito habilidoso para ser transportado a um lugar que não conhece bem, inspecionar o local e ser capaz de tirar fotos comoventes. Na maioria das vezes, as imagens parecerão turísticas para alguém que vive na área.
O melhor lugar para desenvolver sua voz fotográfica é perto de casa.
2. Pense nos tipos de imagens com as quais você se relaciona.
Qual das imagens que você capturou se relaciona mais com você? Sua fotografia vai acabar se tornando uma representação de você e de como você pensa, então pense em você mesmo e em suas idéias enquanto fotografa. Tente fotografar o que você está pensando enquanto você está lá fora.
Isso leva tempo para se desenvolver. Você não pode simplesmente sair e fazer isso. Com o passar dos anos fotografando, você começará a se notar em suas imagens e, então, ficará mais consciente dos momentos que transmitem quem você é.
SoHo, NYC. Um recorte apertado, mas com interesse, gestos e muitos elementos e texturas.
3. Procure constantes em seu trabalho e imagens de grupo com base em ideias e temas.
Editar e revisar suas imagens é uma das melhores maneiras de melhorar sua fotografia. É aqui que você avalia como você melhorou e realmente diminui o ritmo e pensa sobre o que está tentando dizer. Ele lhe dará novas idéias sobre o que capturar e o que procurar.
Em uma observação semelhante, analise as imagens de outros fotógrafos para ajudar a descobrir com quais imagens você se relaciona. Não há melhor maneira de inspirar seu trabalho do que encontrar imagens de outras pessoas que o inspirem.
4. Conte histórias em várias imagens.
Um dos pontos principais da fotografia de rua é criar um corpo de trabalho consistente, quer as imagens tenham ou não sido tiradas na mesma área ou com o mesmo conteúdo. As imagens se reproduzem para contar uma história.
Você pode pensar nessas ideias com antecedência, mas acho melhor sair e fotografar de forma consistente por um longo período de tempo, depois passar um tempo revisando e editando seu trabalho, mantendo sua mente aberta para o que as imagens lhe dizem. Você pode deixar as imagens guiá-lo para uma ideia.
SoHo, NYC. Esta cena é sobre a expressão nos olhos da pessoa.
5. Concentre-se em expressões e ideias mais do que apenas pessoas interessantes andando pelas ruas.
Uma coisa que odeio, mas faço com frequência, como fazem todos os fotógrafos de rua, é capturar imagens de pessoas andando na rua onde nada está acontecendo. Isso é impossível de se não tirar, pois a fotografia de rua costuma ser instintiva, e você tem que tirar muitas fotos onde nada acontece para conseguir aquelas poucas que são realmente especiais. Meu arquivo está cheio de imagens ruins, onde vi um fragmento de potencial, mas nada aconteceu.
Algo precisa acontecer na fotografia. Precisa haver uma ideia, uma emoção ou uma expressão.
Eu tendo a olhar nos olhos das pessoas antes de qualquer coisa. Os olhos são a chave para mostrar emoções e se você conseguir capturar uma expressão comovente nos olhos, sua foto será significativamente melhor. Observe primeiro os olhos de uma pessoa e espere que eles olhem, não necessariamente para você, embora isso possa funcionar, mas para alguma coisa. Você quer ver um pensamento passando pela cabeça deles.
6. Pense no que mudará e como as pessoas verão suas fotos em 20 anos.
SoHo, NYC. Um dia, essa vitrine parecerá extremamente desatualizada.
Quando você olha as fotos do passado, o que lhe interessa? Estou supondo que para muitos de vocês as fotos que você prefere são de pessoas, modas ou vitrines, e não necessariamente de arquitetura ou paisagens.
Imagens do passado nos mostram como era a vida e nos fazem pensar sobre nossas próprias vidas dessa forma. No entanto, essas cenas provavelmente pareciam normais para os fotógrafos quando foram capturadas pela primeira vez.
Assim como uma fotografia da vitrine de uma loja Gap pode parecer a coisa mais chata do mundo para você agora, pode facilmente ser uma das imagens mais fascinantes em 20 anos, quando tudo mudou. Pense em quantas pessoas têm uma fotografia de uma janela Gap. Todo mundo tem uma foto do Edifício Chrysler, mas as fotos da vida cotidiana são muito mais raras.
7. Pense e reaja.
A fotografia de rua é tanto pensar quanto reagir instintivamente. Infelizmente, essas duas ideias divergem uma da outra. Pense enquanto edita e revisa seu trabalho. Pense nas coisas quando estiver andando, mas no final das contas, quando um momento se desdobrar, desligue seu cérebro e reaja.
Você tem alguma outra dica que gostaria de adicionar a esta lista? Como você aborda a fotografia de rua?