Como qualquer profissão, ao longo dos anos e incontáveis horas de trabalho e conversando com pessoas do setor, você aprenderá dicas, conselhos e até coisas a evitar. Isso acabará por ajudá-lo a melhorar e, possivelmente, tornar seu negócio fotográfico mais lucrativo. Aqui estão algumas das principais dicas que aprendi ao longo dos anos com pessoas da indústria de fotografia de viagens.
# 1 - Blue Sells
Se você alinhar um monte de revistas de viagens lado a lado, vai notar que a grande maioria das capas tem algo em comum, a cor azul. Seja no céu ou na água, as capas de revistas tendem a apresentar fotos de lindos dias de sol, em vez de condições atmosféricas, escuras e sombrias.
Sempre notei que minhas fotos de “lindo tempo ensolarado” superavam as fotos em outros tipos de condições. Mas não foi até que o editor de uma revista de viagens me disse o motivo que eu entendi o porquê. Eles descobriram que, historicamente, as edições com belas fotos ensolaradas na capa vendiam muito melhor do que as edições com condições escuras e sombrias. A razão é que a maioria das pessoas que passam o dia aspiram por condições de férias tranquilas e bonitas. Então, embora uma foto de paisagem tempestuosa possa parecer mais dramática e impressionante, o turista comum não quer ir a algum lugar e experimentar uma tempestade.
# 2 - Evite fotos "turísticas"
Lembro-me de pedir a um editor de imagens o maior conselho que eles poderiam me dar e eles responderam com: “Não me mande fotos de turistas”. Mas o que isso significa? Afinal, se você está em uma cidade e precisa fotografar o ponto turístico mais famoso, como evitar fotos de turistas? Assim que me aprofundei um pouco mais, percebi o que ele quis dizer é que ele não queria apenas outra foto do famoso ponto de referência tirada na altura dos olhos, porque ele poderia conseguir milhares deles por meio de qualquer agência de ações.
Em vez disso, ele queria ver uma foto que demonstrasse uma experiência, sentimento ou humor. Isso foi há alguns anos e cada vez mais tenho sido questionado por editores de imagens e agências com as quais trabalho para tentar mostrar essas “experiências” nas fotos. Portanto, em vez de tirar uma foto do ponto de referência, pode valer a pena fotografar um casal tomando um sorvete à sua sombra. O segredo é olhar além da tomada óbvia e procurar um momento ou composição que possa transmitir uma emoção.
# 3 - Dê a eles pessoas
Muitas vezes, a maneira mais fácil de tirar fotos exclusivas que não se parecem com fotos de turistas é incluir pessoas. Mas incluir pessoas em suas fotos também pode transmitir uma sensação de escala, retratar uma emoção ou um sentimento e, muitas vezes, contar uma história muito mais intrigante. Um dos melhores conselhos que recebi foi que incluir pessoas também pode ajudá-lo a capturar diferentes tipos de fotos no mesmo local. Isso, por sua vez, significa que você pode maximizar suas fotos de estoque de um único local.
Por exemplo, pegue qualquer cena à sua frente. Se você capturar essa cena com um casal admirando a vista de mãos dadas, ela contará uma história completamente diferente do que capturar a cena com alguém correndo ou andando de bicicleta. Então, de repente, você passa de uma fotografia por local para três. Mova-se um pouco pela cena e capture alguns cenários diferentes e de repente você pode acabar com um monte de histórias diferentes praticamente do mesmo lugar. Como qualquer fotógrafo de ações irá lhe dizer, é um jogo de números e quanto mais fotos você tiver, melhores serão suas chances de vender algumas.
Tirada do mesmo local da foto acima, mas uma mensagem completamente diferente.
# 4 - Verifique cada foto, sempre
A fotografia é uma indústria competitiva. Você costuma competir com quase todo mundo com uma câmera para tentar conseguir trabalho ou fazer vendas. A última coisa que você quer que aconteça é que uma foto que foi escolhida por um cliente volte para você porque não está focada corretamente ou você não removeu as partículas de poeira. Não só é constrangedor, mas também pode prejudicar suas chances de trabalhar com esse cliente no futuro.
Portanto, não tente cortar atalhos. Você trabalhou muito para capturar a foto, então faça justiça e certifique-se de que ela tenha a melhor aparência quando estiver na frente de outra pessoa. Verifique cada centímetro das fotos que você pretende enviar aos clientes. Visualize-os 100% na pós-produção e faça as correções ou edições necessárias. Seja profissional em sua abordagem do início ao fim.
# 5 - Enfrente o caminho oposto
Não importa onde você esteja no mundo, geralmente haverá um local marcado como "mirante do pôr do sol" ou semelhante, onde todos irão para tirar suas fotos. Freqüentemente, isso ocorre porque aquele local específico oferece a melhor vista. Mas às vezes é porque é o lugar mais fácil e conveniente para muitas pessoas chegarem ou ficarem de pé.
Um conselho que existe há muitos anos e foi dito por vários fotógrafos é que, quando chegar a um desses locais, olhe para o outro lado. Vá contra a multidão e fotografe o que está atrás de todos. É claro que esse conselho não deve ser interpretado literalmente, pois às vezes fotografar de outra maneira não daria uma boa foto. O objetivo é olhar além do primeiro e mais óbvio local e ponto de vista.
Se você está preparado para fazer sua pesquisa de antemão e está disposto a se esforçar mais do que o turista médio, com certeza vai acabar com fotos melhores.
# 6 - Etapa mais próxima
O fotógrafo de guerra mundialmente famoso, Robert Capa, disse: “Se suas fotos não forem boas o suficiente, você não está perto o suficiente.”. Isso é algo que a maioria dos fotógrafos amadores luta para fotografar viagens e fotografar pessoas. Muitas vezes significa ter que se aproximar do assunto para que eles notem você.
A verdade é que, normalmente, o pior que pode acontecer é que a pessoa que você quer fotografar simplesmente diga não. Mas chegar mais perto significa ter que estar bem no meio da ação e que você também tem que se envolver com aquela pessoa e construir uma conexão, mesmo que brevemente. Isso, por sua vez, será transferido para suas fotos e fornecerá uma foto muito melhor e mais íntima do que se você estivesse a 300 metros de distância com uma lente telefoto.
# 7 0 Não seja tímido
Uma das maiores coisas que você pode perceber como fotógrafo é como a maioria das pessoas se acomoda e se intriga com a sua profissão. Eu não mantive um registro do número de conversas que tive com estranhos, todas baseadas em fotografia, mas tem sido muito. Uma coisa que aprendi é que às vezes quando você tem uma câmera no ombro, ela pode funcionar a seu favor (e às vezes pode funcionar contra você), pois as pessoas podem ajudá-lo a capturar a foto que você deseja tirar.
Mas você tem que estar disposto a perguntar. Se você não pedir, não vai conseguir. Por exemplo, um dos melhores lugares para tirar fotos de uma cidade é em seu quarto de hotel. Já perdi a conta do número de vezes que fui promovido para um quarto com uma vista melhor simplesmente perguntando e explicando o motivo. Isso se aplica se você deseja fotografar pessoas, lugares e assim por diante. Não seja tímido, apenas pergunte. O pior que poderia acontecer é ouvir um não.
Tirei esta foto do horizonte de Bangkok do meu quarto de hotel.
Conclusão
Com o passar dos anos, você aprenderá suas próprias dicas e conselhos que recebeu ou que derivou de suas próprias experiências. Enquanto isso, espero que os itens acima possam ser tão úteis para você quanto foram para mim.
Você tem algum outro conselho que recebeu? Por favor, compartilhe abaixo.