5 MAIS erros comuns que os aspirantes a fotógrafos de viagens cometem (e como evitá-los)

Anonim

Ontem começamos a olhar para alguns dos erros comuns que aspirantes a fotógrafos de viagens, assim como fotógrafos em geral, cometem no início de sua jornada pelo mundo da fotografia. Hoje exploramos mais 5 erros fotográficos de viagens.

A cidade sagrada de peregrinação de Dwarka, Índia

6. Esquecer de se comunicar de dentro do quadro - composição

Quando viajamos, as novas imagens, sons e cheiros exóticos podem ser opressores ou podem nos deixar tão entusiasmados que facilmente esquecemos que com uma imagem não estamos apenas capturando memórias, mas também podemos comunicar o que queremos dizer ou como sentimos sobre o assunto na frente da câmera. Em outras palavras, esquecemos a maneira como enquadramos a cena, sobre a composição.

Aconteceu comigo várias vezes durante os primeiros estágios de minha própria jornada fotográfica, especialmente em minha primeira viagem à Índia. Quando eu cheguei naquele país incrível, havia uma miríade de personagens e lugares incríveis, que a emoção tomou conta e eu fiquei um pouco “feliz no gatilho”. Apontei a câmera na direção de tudo e qualquer coisa que achasse interessante, tirando fotos sem nunca considerar o que minhas fotos diriam e como seriam percebidas pelos outros.

Quando voltei e vi aquelas imagens de forma mais objetiva, percebi que apenas uma pequena porcentagem delas era boa. Algumas vezes consegui tirar fotos fortes por instinto e sorte apenas, mas na maioria dos casos você veria as partes vitais do corpo das pessoas "cortadas" por causa de como eu enquadrei a foto ou haveria muita confusão visual irrelevante em a moldura, tornando pouco claro sobre o que diabos a foto realmente se tratava.

Eventualmente, aprendi que às vezes, antes de pressionar o botão do obturador, é importante pausar, reagrupar, organizar seus pensamentos e considerar o que você realmente quer dizer e comunicar de dentro do quadro de uma fotografia e como fazê-lo da melhor maneira possível.

7. Pensar que fotos que capturam momentos dramáticos ou interessantes são fotos de sorte

A imagem no topo deste artigo pode parecer resultado de pura sorte, é fácil acreditar que eu simplesmente estava no lugar certo na hora certa, mas isso não é totalmente verdade. Não estou negando que a sorte pode desempenhar um grande papel quando se trata de fazer esse tipo de imagem, mas certamente não é o único fator. Os fotógrafos mais experientes costumam dizer que grandes “imagens de momentos” são criadas quando a sorte encontra a preparação. A imagem nº 1 é o resultado desse “encontro”.

Estava preparado porque tinha uma ideia aproximada do que queria fotografar - pesquisei e conheci o local. Eu sabia que encontraria personagens interessantes como este Saddhu (homem sagrado / asceta indiano) na área onde tirei a foto e entendi quais cenas tinham o maior potencial fotográfico. A cena daqueles pombos alçando voo é algo que já observei várias vezes; eles estavam sempre no mesmo lugar todas as manhãs, porque um homem sempre os alimentava neste horário - eu queria de alguma forma transformá-los em minha imagem.

Tudo o que eu precisava para fazer a foto que eu havia imaginado era que todos os elementos necessários estivessem alinhados. Você poderia dizer que tive sorte por causa da maneira como eles se alinharam. Devo admitir que de jeito nenhum eu teria imaginado que o cachorro (o que eu acho que acrescenta muito à imagem) apareceria na cena assim. Mas, no final das contas, é porque eu estava preparado que pude e estou pronto para tirar vantagem da situação quando a sorte aparecer.

8. Não tirando fotos suficientes

O que é "suficiente" é obviamente subjetivo. Meu significado de “não o suficiente” não é fazer nada do que se segue; explorando diferentes ângulos e pontos de vista, fotografando uma pessoa em ação em diferentes estágios dessa ação, experimentando as configurações (exposição, ISO, velocidade do obturador) e possivelmente até mesmo com diferentes lentes.

Uma coisa que eu e a maioria dos fotógrafos de viagens experientes aprendemos com lições às vezes dolorosas é que é sempre melhor tirar mais fotos do que o necessário, pelo simples fato de que se você tem uma situação digna de uma foto, você ' não vai ser necessariamente capaz de recriá-lo ou voltar a ele nunca mais, então aproveite ao máximo suas chances.

Fábrica de colchões, Jodhpur, Rajasnthan, Índia

Os exemplos acima devem dar a você uma melhor compreensão da aparência de "suficiente".

Na verdade, tirei muito mais fotos do que você vê aqui, mas você pode ter uma ideia do que eu estava tentando fazer por meio das imagens que forneci. Explorei a cena fotograficamente de diferentes ângulos e capturei o movimento da mulher em diferentes estágios.

Ao fazer isso, eu me dei a chance de criar uma ou até algumas imagens que me deixaram particularmente feliz.

A imagem à direita é a que funciona melhor para mim.

9. Não interagir ou se conectar com as pessoas ao fazer retratos

Fotografar pessoas pode ser uma tarefa assustadora e a interação é muitas vezes o que muitos de nós evitam. É certamente possível fazer retratos poderosos e sinceros com uma lente longa sem ter qualquer interação com o assunto, mas nos limitar a essa técnica significa que não estamos nos dando a menor chance de criar algo realmente especial.

Às vezes, a interação e a conexão que o fotógrafo faz com o assunto são óbvias na fotografia. Existe uma certa confiança e abertura que muitas vezes surge na maneira como o assunto olha através das lentes. Mas os benefícios de interagir e conectar também vão além do óbvio.

Quando o fotógrafo estabelece rapport com o assunto, significa que ele não é mais apenas um transeunte aleatório, mas alguém por quem o assunto simpatiza e isso mesmo pode levar à criação de fotografias que de outra forma seriam impossíveis.

Cratera Ijen, Java, Indonésia

A história por trás da imagem acima demonstra muito bem esse ponto. O homem na foto é um mineiro de enxofre que trabalha na famosa cratera Ijen, na Indonésia. Ao longo dos poucos dias que passei neste lugar, eu realmente me tornei amigo dele.

Por causa de nossa amizade, nós dois ficamos confortáveis ​​com a ideia de eu segui-lo e tirar fotos enquanto ele fazia sua jornada para a cratera. Em certo sentido, o processo fotográfico tornou-se uma colaboração; Às vezes, pedia a ele que diminuísse a velocidade ou olhasse em uma direção ou outra enquanto eu tirava fotos e ele atendia meus pedidos de bom grado. Quando reconheci o cenário perfeito para um retrato (aquele cenário dramático de montanha), sugeri que meu amigo fizesse sua pausa para fumar ali, em vez de algumas centenas de metros à frente. Nossa "colaboração" me permitiu um nível extra de controle criativo sobre a cena e levou a uma imagem mais poderosa, mas não é necessariamente algo que eu poderia esperar de uma pessoa com quem não interagi ou me conectei antes e certamente poderia não esperava o mesmo se eu simplesmente fizesse a foto usando uma lente longa de longe.

10. Não saindo do grupo

Isso se aplica mais às pessoas que participam de excursões em grupo em workshops de fotografia em grupo. Embora essas formas de viajar certamente tenham seus benefícios, também há, sem dúvida, algumas desvantagens. Aqui estão os que considero mais significativos:

  • É extremamente difícil, senão impossível, ter intimidade com o assunto. O fato de haver um grupo inteiro de pessoas olhando ou fotografando a mesma pessoa pode ser um tanto conflituoso e opressor para qualquer pessoa "normal".
  • Normalmente você não tem a liberdade de ser espontâneo porque você não é o único a tomar as decisões. Embora eu seja totalmente a favor do planejamento e da organização, às vezes a espontaneidade pode fornecer uma grande centelha criativa e leva a algumas imagens inesperadamente especiais.
  • Suas experiências são menos pessoais, não necessariamente porque você está seguindo o grupo, mas porque estar perto de outras pessoas inevitavelmente influencia a maneira como alguém vê e experimenta as coisas.

Apesar dessas desvantagens, não estou dizendo que nunca se deve viajar em grupo. O que estou dizendo é que seria muito benéfico reservar algum tempo para si mesmo, para ter suas próprias experiências pessoais a fim de fazer fotos que ressoem de perto com você. Quanto tempo você reserva para si mesmo depende de você, mas mesmo uma rápida caminhada pela cidade na qual você está hospedado / parando pode levar a experiências fascinantes e resultados fotográficos valiosos.

Mumbai, índia

Eu escolhi incluir a imagem acima porque de certa forma ela incorpora a beleza de apenas vagar e procurar momentos fotográficos interessantes por você mesmo. É uma fotografia de um momento simples e sutil, você poderia até dizer tranquilo, da vida cotidiana e é interessante exatamente por causa disso. Não é algo que eu poderia ter capturado enquanto viajava em um grupo - a criança teria fugido ou corrido em direção ao grupo por imensa curiosidade. A própria essência do que fez a cena funcionar - a quietude e a sutileza teriam sido destruídas muito rapidamente.

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