Planejando sua composição fotográfica

Anonim


A maioria dos usuários de câmeras digitais se encaixa em um espectro entre dois extremos quando se trata de planejar suas imagens digitais.

1. O fotógrafo feliz instantâneo - todos nós vimos esses usuários de câmeras digitais (e muitos de nós também somos culpados disso). O planejamento de suas imagens inclui ligar a câmera, segurá-la com o braço estendido no ângulo mais obscuro possível e pressionar o botão do obturador aleatoriamente, sem se preocupar com a posição do objeto no quadro.

Os resultados no final do dia desses fotógrafos são um passeio imprevisível de montanha-russa entre algumas fotos maravilhosamente criativas que eles afirmam quererem dizer (mas realmente tiveram sorte) e as bizarras (fotos fora de foco da orelha).

2. O Over Planner - todos nós já posamos para este tipo de fotógrafo uma vez ou outra. Eles passam o que parecem horas colocando você na posição certa (de modo que o sol salte na cachoeira atrás de nós) e, em seguida, passam longos minutos lentos olhando para o visor e brincando com os controles da câmera digital para garantir a exposição está certo.

Uma vez que o obturador é liberado, você relaxa e tenta seguir em frente apenas para descobrir que a primeira foto foi uma 'foto de teste' e que eles precisam passar por todo o processo novamente porque o sol se moveu desde que eles posicionaram você e o brilho no cachoeira tornava seu rosto invisível.

Ok - estou falando em extremos e estou fazendo esses dois tipos de fotógrafos parecerem quase malignos - mas o fato é que os melhores fotógrafos que eu conheço tiram o melhor dos dois cenários.

Eles têm uma capacidade única de serem criativos, experimentais e espontâneos como o nosso feliz snapper, mas também pensam antes de atirar para fazer com que os tiros que fazem valem a pena.

Meu conselho para os novos fotógrafos é se divertir e tirar muitas fotos - mas também levar um tempo e considerar as fotos que estão tirando ANTES de entrar no modo de captura feliz.

Faça a si mesmo algumas das seguintes perguntas rapidamente antes de tirar uma foto e você poderá descobrir que os resultados são um aumento na qualidade do que se você simplesmente preenchesse sua câmera com imagens aleatoriamente:

• Qual é o assunto desta foto?
• Existe mais de um assunto? Em caso afirmativo, seria melhor capturá-los com várias fotos?
• Qual é o clima do momento?
• O que está acontecendo no fundo desta cena?
• Tenho tempo para posicionar meu objeto (e é apropriado fazê-lo) ou preciso fotografar rápido?
• O lugar que estou filmando é claro ou escuro?
• Quem mais está tirando fotos desse assunto? De quais ângulos eles estão tirando fotos (às vezes eles podem dar ideias de quais fotos tirar e às vezes podem dar dicas sobre quais imagens TODOS estão tirando e inspiram você a fazer algo diferente)?
• Meu assunto está se movendo ou parado?
• Há algum padrão na foto com que eu poderia trabalhar? De forma alguma, essas são as únicas perguntas a serem feitas, mas são alguns bons pontos de partida que o ajudarão a tomar decisões inteligentes sobre como capturar seu objeto.

Por último - fazer perguntas como essa pode soar terrivelmente mundano e pouco criativo. 'Isso não quebra o momento e o transforma em um daqueles tipos de planejamento excessivo?', Você pode perguntar.

Minha resposta a isso é que demorar muito pode definitivamente matar o processo criativo e você precisa avaliar o momento para ver se é apropriado tirar seu tempo atirando ou não - mas mesmo no momento em que você tem que atirar em uma fração de segundo é útil ter pensado um pouco à frente e avaliado a situação em que você se encontra.

Meu exemplo mais recente disso foi quando estive em um torneio de tênis recentemente e joguei na quadra. Pode-se pensar que em um momento como este não há tempo para planejar - o jogo começou e você só tem uma fração de segundo para atirar - no entanto, minhas melhores tacadas foram o resultado de eu me fazer um monte de perguntas e pensar à frente do possível cenários para fotos que possam ser apresentadas a mim.