Como você pode, como fotógrafo, aproveitar melhor a iluminação? Trabalhar com diferentes tipos de luz pode ser um desafio até mesmo para os fotógrafos mais experientes. Isso geralmente leva a uma sugestão comum: “Aponte sua sombra para o objeto”. No entanto, certos tipos de iluminação menos populares subutilizados podem realmente melhorar suas fotografias.
Neste artigo, você receberá dicas para trabalhar com quatro tipos diferentes de iluminação natural, incluindo sombra, luz nublada e forte luz de fundo. Com sorte, você terá conhecimento e inspiração para começar a usar uma iluminação mais criativa em suas próprias fotografias.
1. Sombra mais luz frontal
Por "sombra mais luz frontal", estou me referindo à situação de iluminação quando o sol está atrás de você (e vindo por cima do seu ombro), mas o assunto está sombreado. Ou seja, o sol normalmente iluminaria o assunto de frente, mas está bloqueado por um objeto.
Eu sombrei este lírio-truta com meu corpo, resultando em um objeto sombreado e um fundo bem iluminado.
Muitos fotógrafos gostam de ignorar assuntos sombreados. No entanto, adoro esta situação de iluminação por alguns motivos.
A primeira é que é mais fácil expor para um objeto sombreado. Você não precisa lidar com sombras e realces intensos. Em vez disso, você pode ficar tranquilo sabendo que a gama de luzes e sombras em sua imagem será renderizada corretamente pelo sensor de sua câmera.
Outra situação sombreada, mas com iluminação frontal. Observe o fundo mais claro aqui.
A segunda é que esse cenário de iluminação oferece cenários maravilhosos. Esta é uma técnica especialmente poderosa ao fotografar durante as “horas douradas”, logo após o nascer do sol e pouco antes do pôr do sol.
Se você puder posicionar o objeto de forma que o sol se ponha atrás dele, poderá tirar fotos com cores de fundo ricas e quentes. O segredo é expor o assunto principal (ou seja, medir) e deixar o fundo permanecer claro. Use uma abertura ampla para garantir que o fundo fique fora de foco.
Sombrear essa flor do cosmos me permitiu produzir um objeto de aparência mais sutil com um fundo bonito.
Assuntos sombreados podem dar ótimas fotos se você souber como usá-los!
2. Sombra mais luz de fundo
Para continuar com o tema "sombra", vamos discutir outro tipo de luz subutilizado: sombra e luz de fundo.
Com isso, estou me referindo a uma situação com um assunto sombreado em que o sol está posicionado atrás desse assunto de forma que você esteja apontado para o sol. Nesta situação, você não pode fazer o sombreamento sozinho. Em vez disso, você precisa contar com recursos ambientais para bloquear a luz.
Esta flor foi sombreada por algumas gramíneas próximas. Consegui obter esses realces de fundo incluindo a borda do sol no quadro.
O que esse tipo de iluminação oferece a você? Semelhante a um tema sombreado e iluminado pela frente, um tema sombreado mas com luz de fundo é mais fácil de expor.
Se você está lutando para fotografar uma flor de cores vivas, por exemplo, pode ser benéfico encontrar um espécime semelhante em uma área sombreada. Isso ajudará a evitar que você sopre os destaques nas pétalas da flor.
Outra razão convincente para usar esse tipo específico de iluminação é que ele pode criar um belo bokeh. Eu não estou realmente falando sobre bokeh no sentido daquele visual suave e cremoso que nós fotógrafos amamos (para isso, volte para sombra e luz frontal).
Em vez disso, estou me referindo a essas belas formas geométricas que ocasionalmente aparecem no fundo das fotografias.
Observe os leves realces no plano de fundo, criados pela combinação sombra-sol.
Como você faz isso?
Em um ambiente retroiluminado, a luz geralmente é filtrada pela vegetação circundante. Freqüentemente, são folhas, mas também gramíneas, arbustos, galhos, troncos de árvores, etc. Os raios do sol são divididos em pequenos pontos de luz, que são reproduzidos dessa forma geométrica quando incorporados às imagens.
Este é um belo efeito que pode adicionar um toque extra às suas fotografias.
3. Iluminação encoberta
Este tipo de iluminação é mais comumente usado do que os dois mencionados acima, mas a luz nublada (ou seja, luz em dias nublados) merece uma menção.
Fotografei essas flores em uma tarde nublada.
Você pode pensar que a câmera deve ficar dentro de casa em dias nublados. Afinal, os objetos não são muito bem iluminados e tudo parece um pouco sombrio e sem graça.
Na verdade, dias nublados são fantásticos para a fotografia. Especialmente se você sair no meio do dia quando o sol está alto no céu (e bloqueado pelas nuvens), você encontrará uma iluminação maravilhosamente difusa.
As nuvens atuam como uma softbox gigante, iluminando sutilmente toda a paisagem. Isso resulta em cores profundamente saturadas. Fotógrafos de macro como eu adoram iluminação nublada porque nossas fotografias de flores se tornam muito mais coloridas.
Outra vantagem de filmar em dias nublados é semelhante à iluminação sombreada, pois os objetos são mais fáceis de expor. Não há luz solar forte para criar sombras fortes e realces desagradáveis.
Portanto, os dias nublados podem ser uma ótima escolha para fotografar assuntos com cores vivas.
4. Retroiluminação direta
A luz de fundo direta se refere a situações em que o sol está diretamente atrás do assunto (e, portanto, diretamente na frente do fotógrafo).
O sol está fora de cena aqui, acima da tulipa.
Este tipo de iluminação é difícil de trabalhar. Os fotógrafos costumam sair com reflexos indesejados e um assunto drasticamente subexposto. No entanto, usar a luz de fundo é mais simples do que você imagina. Lembre-se de algumas diretrizes principais.
A primeira coisa a notar é que não gosto de usar luz de fundo direta, a menos que o sol esteja baixo no céu. Caso contrário, em vez de conseguir um visual charmoso e caloroso, você se verá com uma imagem dura e contrastante. O nascer e o pôr do sol são suas janelas, então você precisará trabalhar com rapidez e eficiência.
Em segundo lugar, não coloque o sol na própria imagem. Isso resultará em uma situação de iluminação quase impossível. Em vez disso, bloqueie o sol com o assunto. Mova-se um pouco. Abaixe-se. Se você decidir incluir o sol na imagem, coloque-o bem na borda do quadro (como fiz em uma das fotos acima).
A luz de fundo (o sol estava no fundo do lado direito) produziu um bokeh realmente interessante nesta fotografia de coração sangrando.
Terceiro, certifique-se de que o objeto se destaque do fundo. Muitas vezes tento compor com o tema contra o céu.
Quarto, exponha para seu assunto principal. Não se preocupe com o fundo brilhante. Então, depois de definir uma exposição precisa para o assunto em si, fique à vontade para aumentar ou diminuir a exposição. Abaixe para obter uma aparência um pouco mais escura e dramática (e se você diminuir uma quantidade significativa, você acabará fotografando uma silhueta). Eleve-o para obter uma imagem um pouco mais clara e direta.
Embora certamente haja variações nas condições de luz de fundo, essas quatro diretrizes o ajudarão no caminho para capturar algumas imagens criativas com luz de fundo.
Conclusão
Embora possa ser difícil pensar fora da caixa e assumir riscos quando se trata de iluminação, as recompensas podem ser grandes.
Tente usar alguns dos cenários de iluminação discutidos acima: sombra e luz frontal ou luz de fundo, luz nublada ou mesmo luz de fundo direta.
Suas imagens se tornarão muito mais diversificadas e muito mais impressionantes!
