Na época das câmeras de filme, criar uma fotografia panorâmica significava comprar uma câmera cara em particular ou horas na câmara escura costurando imagens por sobreposição de exposições no papel fotográfico acabado.
Fotos panorâmicas eram o domínio do profissional com tempo e recursos para criar lindas fotos super grande angular.
Mas agora, na era digital, não é apenas simples criar imagens panorâmicas em seu computador doméstico, é cada vez mais fácil graças aos avanços no software. Ainda existem algumas diretrizes gerais a seguir para ajudá-lo a aumentar suas chances de produzir ótimas fotos, porque lembre-se, você não pode consertar tudo em um computador depois do fato. Cometi vários erros ao longo dos anos ao aprender sobre os panoramas e espero que essas diretrizes ajudem a reduzir sua curva de aprendizado e lhe dê uma vantagem inicial na criação de imagens panorâmicas impressionantes.
1. Se sua câmera tiver um modo panorama, use-o.
A maioria das câmeras automáticas além do modelo básico vem com um modo pouco usado para criar imagens panorâmicas. Este modo tem algumas funções. Primeiro, ele usará a tela da câmera para mostrar sua última foto tirada e, em seguida, uma exibição ao vivo da próxima foto. Isso é feito para ajudá-lo a alinhar suas imagens e sobrepô-las (falaremos sobre a importância da sobreposição em um minuto). Ele também ajusta a câmera para NÃO alterar as configurações de exposição entre as fotos, como faria normalmente. Isso ajuda a criar uma iluminação uniforme em todas as fotos, tornando a costura no computador muito mais fácil (embora vários programas modernos também nivelem a exposição razoavelmente bem). A imagem abaixo foi criada usando o modo Panorama (modo de costura em algumas câmeras) e tirando mais de 25 imagens com uma Canon SD630 mais antiga, aponte e dispare.
2. Sobrepor amplamente
A sobreposição é uma das áreas importantes na criação de uma imagem panorâmica. Apenas um deslize sem sobreposição suficiente pode arruinar uma tentativa do maior dos disparos de grande angular. Ninguém quer ver fotos do Grand Canyon com uma barra branca no meio por causa da falha em se sobrepor corretamente. Eu me sobreponho em 30% a cada vez. Às vezes, mais. A maioria das pessoas diz que 15% funcionam bem. Experimente com sua câmera específica para encontrar o ponto ideal de sobreposição. Aumentar a quantidade de sobreposição ajuda a reduzir o “flaring” que acontece quando o software é forçado a usar todo o quadro da imagem, incluindo os cantos que podem mostrar distorção dependendo da seleção da lente.
3. Mantenha-se no nível
Manter o nível da câmera torna-se mais importante à medida que você combina mais imagens. Se você está tirando quatro ou cinco imagens, não há muito com que se preocupar. Mas se for uma foto de monstro 40, torna-se cada vez mais importante manter as coisas no nível. Pense dessa maneira; sua lente é um pedaço de vidro curvo. Quando mantido nivelado, todas as partes da cena em frente a ele entram e atingem o sensor e praticamente no mesmo ângulo. Mas se você apontar a câmera para baixo, digamos 45 graus, você terá objetos distantes, como montanhas ao fundo, vindo em um ângulo muito mais nítido do que os objetos do primeiro plano. Para uma única imagem, isso não é um problema, mas para um panorama cria um efeito de leque que não é tão facilmente corrigido no computador. O que isso significa é que, conforme você movimenta a câmera da esquerda para a direita, os objetos distantes se espalham e podem não ter uma sobreposição ampla. Além disso, eles ficarão mais distorcidos e curvados devido ao ângulo de entrada da luz na câmera.
Isso é melhor mostrado em meu próprio exemplo abaixo, tirado em Bryce Canyon, Utah, em 2005. Eu tentei apontar minha DSLR muito longe para pegar mais do canyon. Mas o que aconteceu em vez disso é que o horizonte distante ficou naturalmente distorcido quando usei uma lente de 16 mm. Essa distorção foi demais para superar no computador depois e o resultado foi a imagem instável que você vê aqui. O detalhe do primeiro plano é alinhado à direita, mas não o horizonte distante.
4. Escolhendo Bem a Sua Medição
Aqui está outra lição que aprendi da maneira mais difícil. Se você estiver usando uma DSLR ou outra câmera que não tenha o modo Panorama bacana, convém definir o modo de medição para manual. Caso contrário, você vai acabar com uma imagem como esta.
Você pode ver a diferença de exposição no horizonte? O computador foi capaz de se ajustar bem ao cânion em primeiro plano, mas não conseguiu nivelar o céu por completo. Se eu tivesse configurado a câmera no manual, isso não aconteceria. Também é importante uniformizar a medição, ou seja, digitalizar toda a cena, anotando a abertura e as velocidades do obturador sugeridas por sua câmera e, em seguida, escolher um par de configurações no meio ou ligeiramente mais escuro para garantir que os detalhes do céu sejam preservados Com essas configurações de obturador e abertura ajustadas, é hora de disparar.
5. Verifique se há movimento na cena
O movimento na cena pode ser um ladrão do que de outra forma seria um grande tiro. Às vezes, o desfoque ou a duplicação de pessoas, carros, aviões ou outros objetos em movimento é aceitável. Mas muitos pontos borrados (causados quando o computador encontra partes das seções sobrepostas onde as coisas não se alinham) podem arruinar a foto. Isso pode significar que você precisa tirar as imagens muito rapidamente. E às vezes, esse movimento é simplesmente inevitável.
6. Tenha cuidado com as lentes super grande angulares
Referenciando a imagem em # 3 acima novamente, meu segundo erro naquela imagem foi usar uma lente muito ampla. Se eu tivesse optado por algo mais próximo de uma lente de 50 mm e feito várias passagens na cena, a distorção à distância teria sido reduzida e talvez a foto pudesse ter sido recuperada. Uma ótima lente grande angular nem sempre produz ótimas fotos panorâmicas. Às vezes, é melhor deixar o software de costura fazer o que faz melhor e fazer várias passagens da mesma cena, com ampla sobreposição, para criar sua obra-prima.
7. Olhe para cima, olhe para baixo, olhe ao redor
Com o novo software, você não está limitado a apenas uma única passagem da esquerda para a direita para capturar a imagem desejada, então não tenha medo de fazer mais de uma passagem. Comece com o passe inicial da esquerda para a direita (ou de cima para baixo) e depois mova para cima ou para baixo para pegar mais detalhes e fazer outro passe. Lembre-se da regra de sobreposição acima e como agora ela se aplica não apenas aos lados da foto, mas também às sobreposições superior e inferior. Mantenha-o firme e sua imagem pode ter a qualidade adicional de linhas extras de horizonte ou de primeiro plano perdidas anteriormente.
8. Não se esqueça dos panoramas verticais!
Fotos verticais são freqüentemente esquecidas. Os mesmos princípios se aplicam às fotos verticais, assim como às imagens horizontais. Virar a câmera de lado pode ajudar ou você pode achar que manter a câmera na orientação horizontal funciona. Experimente um pouco com edifícios e cachoeiras e, em seguida, comece a procurar outras verticais que você possa filmar.
Estas são apenas algumas das diretrizes básicas para ajudá-lo a não cometer todos os erros que cometi ao aprender a fotografar panoramas ao longo dos anos. Você não precisa de câmeras caras e sofisticadas para criar belas imagens panorâmicas, apenas um pouco de conhecimento e prática.
Você aprendeu algum truque de panorama particularmente útil? Compartilhe-os na seção de comentários abaixo e sinta-se à vontade para criar um link para exemplos de ótimas imagens também.
ATUALIZAR: Confira a Parte 2 deste post, onde mostramos 20 exemplos de ótimas imagens panorâmicas costuradas.
