Jack Dykinga pode socá-lo no estômago com uma foto, como fez com seu portfólio vencedor do Pulitzer de 1971, ou pode seduzi-lo com suas imagens de paisagens discretas, mas totalmente evocativas. Ele é um dos raros fotógrafos que se destacou em vários gêneros, se ajustou a várias revoluções tecnológicas e superou com sucesso os altos e baixos da indústria fotográfica. Depois de mais de cinco décadas no negócio, as fotos de Jack Dykinga continuam relevantes. As fotos de Jack Dykinga perduram.
Recentemente, tive a grande honra de passar uma tarde com Jack e conversar sobre fotografia. Dykinga é um dos professores de workshop mais requisitados que existe. Ele é muito inteligente tecnicamente, mas mais importante, ele é um gênio com luz e composição. Ele tem dez álbuns de fotos impressos, incluindo o recém-lançado Capture The Magic - treine seu olho, melhore sua composição fotográfica.
Antes de pularmos para a entrevista, aqui está uma biografia rápida da carreira de Jack:
Ele obteve reconhecimento pela primeira vez no colégio, quando uma foto de futebol que tirou para o jornal da escola acabou ganhando um Revista Look concurso. Para aqueles de vocês que não estão vivos então, Veja era uma revista de grande formato com muitas fotos e bastante lançadora na época - Vida concorrente direto da revista.
Após o colegial, ele conseguiu uma temporada atirando em celebridades no Aeroporto O'Hare de Chicago. Isso foi na época das câmeras de imprensa (veja o gráfico de velocidade se você não sabe o que é uma câmera de imprensa) Dykinga tinha cerca de dezoito anos e já estava atirando em qualquer um, do cantor pop Andy Williams ao presidente Nixon.
Aos 20 anos, Dykinga decidiu frequentar a faculdade e foi para o Chicago Tribune buscando trabalho noturno como um técnico de câmara escura. Em vez de colocá-lo para trabalhar na câmara escura, o jornal o enviou em missão. Não havia como voltar atrás. Dykinga trabalhou para o Tribuna por vários anos, então mudou-se para o Chicago Sun-Times, um jornal mais liberal que abraçou Revista lifeEnsaios fotográficos estilo e tiroteio de 35 mm (o enfadonho Tribune ainda rodava com câmeras de imprensa e médio formato).
Criado em uma família republicana conservadora, Dykinga tornou-se decididamente mais liberal ao cobrir os distúrbios do final dos anos 1960. Acelerar sua liberalização foi a surra que recebeu das mãos da polícia enquanto documentava as marchas dos Direitos Civis em Cícero, Illinois, e os distúrbios após o assassinato de Martin Luther King Jr.
Em 1970, enquanto trabalhava para o Sun-Times, Dykinga foi designado para filmar uma história sobre as condições em hospitais psiquiátricos estatais. O estado queria cortar o financiamento. Os pais das crianças autistas “armazenadas” lá ficaram furiosos. Quando ele chegou, Dykinga ficou tão horrorizado com as condições que não conseguiu levantar a câmera. As desoladas enfermarias estavam cheias de crianças angustiadas enroladas em bancos vazios, camas despojadas ou no chão. Muitos estavam nus. Havia um cheiro onipresente de excremento humano. Uma hora e meia se passou, então Dykinga começou a atirar. Três dias depois, ele terminou. Seu ensaio fotográfico chocou tanto o público que, em vez de cortar verbas para os hospitais, o estado acabou aumentando o financiamento. Este resultado provou o quão poderoso pode ser contar histórias por meio da fotografia. Os especialistas concordaram e, em 1971, Dykinga recebeu a maior homenagem do fotojornalismo, o Prêmio Pulitzer de Fotografia de Longa Distância.
Não muito depois, Dykinga estava se esgotando no fotojornalismo de jornais. Coincidindo com isso, estava a tarefa de fotografar uma escalada do Monte Rainier. Na escalada, ele foi envolvido por um whiteout na montanha. Este encontro de quase morte com a natureza impressionou tanto Dykinga que ele logo deixou a grande cidade de Chicago para trás e mudou-se para o oeste. Ele desembarcou em Tucson, onde trabalhou como editor de fotos do Arizona Daily Star.
No oeste, ele procurou Phillip Hyde, um aluno / protegido de Ansel Adams. Hyde estava usando a fotografia de paisagem como uma ferramenta para salvar lugares selvagens. Hyde se tornou o mentor de Dykinga, que largou a câmera de 35 mm e passou a usar câmeras de grande formato. Ele passou de “f / 11 e esteja lá” para “f / 64 e viva lá”.
De então até o presente, Dykinga viajou de perto e de longe documentando o mundo natural e promovendo a conservação. Ele acredita fortemente que é preciso conhecer realmente uma área antes de poder fotografá-la com sucesso. No processo, ele gastou quase tantos caminhões de camping quanto câmeras. Em 2011, ele recebeu o prêmio Melhor Fotógrafo do Ano da North American Nature Photography Association. Embora o nome Dykinga tenha se tornado sinônimo de fotografia de paisagem de alta qualidade, Jack permaneceu fiel às suas raízes no fotojornalismo, usando o poder de sua fotografia para afetar mudanças positivas.
Então, vamos ao vídeo e passemos para Jack, mergulhe em alguma sabedoria fotográfica e desfrute de algumas imagens magníficas.
Para mais do trabalho de Jack, pegue Capture the Magic e também visite Dykinga.com. Jack está atualmente em uma missão de digitalizar seus enormes arquivos de filmes em formato digital para um projeto de retrospectiva de carreira. Para nossa sorte, ele está frequentemente postando imagens incríveis de seus arquivos na página da Dykinga Photography no Facebook.
Texto © John Sherman, Vídeo © John Sherman e Dawn Kish com fotos incluídas © Jack Dykinga
