No artigo de hoje, vou falar sobre a história, as configurações da câmera e o pós-processamento por trás desta foto que tirei da montanha Vestrahorn, na Islândia. Do ponto de vista técnico, não foi muito difícil de tirar, mas um pouco de sorte decente foi colocado nesta foto também.
Condições
Se você estiver perto dos Círculos Ártico ou Antártico em torno do solstício de verão, verá pores do sol extraordinariamente longos que se misturam diretamente com a "hora dourada" do nascer do sol no dia seguinte. Não é nenhuma surpresa que isso seja uma ótima fotografia.
Nas duas vezes em que estive na Islândia, vivi intencionalmente em uma programação inversa para ficar acordado durante todo o processo do pôr do sol / nascer do sol. É exaustivo e um pouco desorientador, mas geralmente vale o esforço para a fotografia.
Tirei a foto que estou discutindo hoje em 2015, mais ou menos na metade da primeira viagem que fiz lá com meu pai. Ele não é fotógrafo, mas suporta com muita paciência meus esquemas bizarros, incluindo viver em uma programação inversa por cerca de duas semanas.
Este dia estava bastante nublado, o que significava uma hora azul um pouco mais longa e não muito laranja ou amarelo no céu. Havíamos chegado a Stokksnes, um dos lugares que eu mais queria fotografar durante a viagem.
Para definir o cenário, a península de Stokksnes se parece com isso de uma vista aérea baixa. Cada foto neste artigo é tirada por volta das 14h00, horário local:
Há uma estrada fora do quadro na parte inferior da imagem, depois algumas dunas de areia baixas (você provavelmente já viu algumas fotos delas antes), com o oceano e o Monte Vestrahorn à distância.
Neste local, há realmente duas fotos principais que você verá: o Monte Vestrahorn com dunas de areia gramadas em primeiro plano ou o Monte Vestrahorn refletido no oceano. Ambas as fotos são muito fáceis de capturar com apenas uma curta caminhada da estrada principal.
Em outras palavras, não há um bom motivo para caminhar os cerca de 2 milhas / 3 quilômetros necessários para chegar a este local:
É certo que há um afloramento rochoso perto do local que eu escolhi, então o cenário não era completamente uniforme em todo o caminho. No entanto, aquelas rochas eram muito escorregadias e não pareciam seguras com as ondas chegando. Não parecia que teria sido um bom primeiro plano de qualquer maneira, embora talvez com algum esforço um fotógrafo pudesse encontrar algo para filmar lá.
Não, o que eu queria era muito mais estúpido: chegar mais perto da própria montanha simplesmente porque parecia legal. Esse é um dos meus impulsos na fotografia de paisagem - caminhar para frente, não importa o custo (exceto caminhar de um penhasco). Parece cerca de 50/50 se isso melhora minha foto ou não, mas é meu impulso de ir na maioria das vezes de qualquer maneira.
Este é um caso em que simplesmente não fazia sentido lógico. Afinal, o oceano em primeiro plano era quase idêntico perto da estrada. Tudo o que isso fez foi me deixar tirar fotos semelhantes com uma caminhada muito mais longa. Talvez aquele horário de sono reverso tenha confundido meu cérebro …
Agora você sabe como, por pura teimosia e tomada de decisão moderadamente ruim, acabei em um local onde algumas ondas incríveis começaram a surgir na costa.
Ainda não mencionei que estava ventando naquela manhã, mas estava. Estava tão ventoso (vindo do oceano) que a espuma do mar na frente das ondas ocasionalmente ficava no lugar ou soprava para a costa conforme a onda recuava.
Aqui está uma das minhas fotos anteriores daquele local, onde você pode ver algumas dicas do que estou falando:
Mas este foi apenas o começo. Mais algumas ondas rolaram para a costa, e uma delas formou um grande padrão de linha principal em primeiro plano:
Eu ficaria satisfeito se fosse isso - talvez não o suficiente para publicar esta foto no meu site / Instagram, mas o suficiente para ilustrar um artigo sobre linhas principais. O oceano, porém, tinha outros planos.
Cerca de dois minutos depois, isso aconteceu, o que acabou sendo minha última chance:
Na verdade, não me lembro se foi uma segunda onda menor que apareceu apenas um pouco antes da foto anterior, ou se a anterior desapareceu e as duas rolaram para a praia depois. No final do dia, não importa; Fiquei emocionado com a aparência do novo primeiro plano. Um padrão de espuma do mar forma uma linha de liderança interessante, mas duas linhas de espuma do mar tornam a visão muito mais incomum que imediatamente chamará a atenção do observador.
Configurações da câmera
Esta era uma paisagem complicada para as configurações da câmera, por alguns motivos. Primeiro, estava muito escuro, o que já significava que minha velocidade de obturador seria bastante longa. Em segundo lugar, o elemento mais próximo da moldura (um pouco de espuma do mar no canto inferior direito) está mais perto da minha lente do que parece. Terceiro, a própria espuma do mar estava se movendo um pouco com o vento e havia o risco de mais ondas chegando à costa e destruindo o interessante primeiro plano.
Ao todo, eu defini meu ISO base de 100 e, em seguida, escolhi uma abertura de f / 16 para garantir profundidade de campo suficiente. Em retrospectiva, provavelmente teria definido f / 13 ou possivelmente f / 11, mas não estava muito longe do ideal.
Acabei usando uma velocidade de obturador de 8 segundos, que definitivamente não é exposta à direita. Vamos dar uma olhada no meu histograma:
Como você pode ver, embora não esteja totalmente subexposta, ainda está a pelo menos 1,3 paradas de um ETTR perfeito. Eu não tinha tanta experiência como fotógrafo há cinco anos e não tentei capturar a exposição ETTR ideal com tanta frequência. No entanto, estou realmente muito feliz por não ter tentado empurrá-lo, porque ao aumentar o zoom, mais tarde percebi que a espuma do mar estava se movendo mais do que eu pensava. Você pode ver que está um pouco desfocado em uma parte desta imagem:
Então, 8 segundos foi o máximo que eu poderia fazer, talvez 10 segundos no máximo. Com um pouco mais de experiência (embora não ainda mais), há uma boa chance de eu ter mirado no ETTR e, inadvertidamente, capturado muito desfoque na espuma com uma velocidade de obturador longa, como 20 segundos. Ou uma onda poderia ter varrido o primeiro plano antes que minha exposição terminasse.
Para mim, é outro exemplo de sorte que entrou nesta foto. Concedido, eu não exatamente quebrei todas as chances de capturar esta foto, mas eu poderia facilmente ter saído de mãos vazias também. A sorte quase sempre desempenha um papel na fotografia, muitas vezes um grande papel, mesmo se fizermos o que pudermos para ganhar o controle. Outra razão para continuar tirando fotos o máximo possível para aumentar suas chances!
Pós-processamento no Lightroom
Veja como a foto RAW não editada parecia quando eu a abri no Lightroom:
Como de costume, é muito plano, com baixo contraste e saturação (e a aparente subexposição também não ajuda muito). No entanto, não é muito difícil corrigir esses problemas. Vamos começar onde eu costumo fazer, no painel básico.
Painel Básico
Aqui estão as configurações do controle deslizante que usei no painel básico do Lightroom:
Nenhuma das minhas edições aqui é particularmente extrema. O perfil “Modern 01” é útil para deixar a foto mais azulada e saturada, mas o resto das configurações são normais.
Você pode, no entanto, notar que eu aumentou destaques e diminuiu sombras, que é o oposto do que costumo fazer no Lightroom. Isso porque eu realmente não precisava de nenhum destaque ou recuperação de sombra nesta foto. Em vez disso, eu precisava de um aumento de contraste em ambos os lados do histograma. Veja como as coisas estão até agora:
Uma boa melhoria, mas ainda há trabalho a ser feito.
Recorte
Em geral, gosto de cortar minhas fotos como uma das primeiras etapas, depois de terminar o pós-processamento básico. Aqui, eu já tenho uma boa ideia de como essa foto ficará, então irei cortá-la como minha próxima etapa. É assim que a caixa de diálogo de recorte parecia para mim no Lightroom:
A principal coisa que tive de consertar foi a grande região de espaço vazio no lado direito da foto. Foi muito perturbador e levou a um claro desequilíbrio no arquivo original, então para mim isso é uma grande melhoria. Eu também precisei de um bastante significativo 1,25 graus de endireitamento, já que o original estava bastante inclinado. Aqui está o resultado:
Curva de tom e painel HSL
Como eu abordei nos artigos anteriores "Por trás do tiro", eu realmente gosto da curva de tom do Lightroom, particularmente o controle deslizante Luzes. Proporciona um grande aumento de contraste e impacto extra, sem parecer falso na maioria dos casos. Aumentei esse controle deslizante significativamente aqui e também fiz uma pequena recuperação de destaque:
Além disso, as cores para mim pareciam um pouco roxas demais antes, então mudei para o painel HSL. Estas são minhas configurações:
Mencionei no artigo anterior “Por trás da foto” que ajustes extremos de HSL podem levar a algum excesso de ruído de cor. Isso é verdade; geralmente é melhor deixar os controles deslizantes dentro de 10 pontos um do outro e o mais próximo possível de zero. Aqui, porém, eu precisava de uma mudança bem extrema de -35 para os roxos, enquanto as outras cores pareciam muito boas em torno de seus padrões. Não é grande coisa - depois de corrigir a tonalidade roxa, eu apenas aumentei a correção de ruído de cor mais tarde. (Não gosto de correção de ruído de cor, se puder evitá-la; neste caso, usei +12 em vez de nenhum.)
É assim que parece:
Nada mal! Ainda há algumas correções que eu gostaria de fazer - especialmente algumas áreas que precisam ser evitadas ou queimadas - mas as coisas estão se encaixando agora.
Ajustes Locais
Por último, mas não menos importante, estão meus ajustes locais. Usando três ferramentas de gradiente, adicionei uma vinheta a todos os cantos, exceto o canto inferior esquerdo (que já está escuro o suficiente). Com dois filtros radiais, desviei / iluminei algumas das ondas e adicionei um pouco de clareza a elas. Com outro, fiz um pouco de queima / escurecimento em algumas áreas de areia que pareciam muito brilhantes. Em seguida, diminuí o contraste nas montanhas (que me pareceram melhor assim). Finalmente, desviei do topo da montanha e das nuvens atrás dela para ajudá-las a se destacarem um pouco mais.
Não precisei fazer nenhum ajuste de pincel aqui, porque não havia formas irregulares que eu precisasse me esquivar ou queimar. Eu fiz um pouco de cura local para me livrar de algumas partículas de poeira do sensor, mas foi só para ajustes locais.
Por último, minha rotina usual de nitidez é a seguinte:
- 0,5 raio e +100 detalhes para imitar um algoritmo de deconvolução, tanto quanto possível
- +30 nitidez (mais ou menos 10 em outras fotos)
- +15 mascaramento; Eu geralmente prefiro cerca de +10 se possível, mas porque eu não expus à direita aqui, há um pouco mais de ruído do que eu preferia
- Redução de ruído de luminância em um pequeno valor de +10; redução de ruído de cor em +12 como mencionei
E aí está! A foto final editada está abaixo - clique para ver em tela inteira:
Conclusão
Se você também leu os dois artigos anteriores "Por trás da foto" (Thorsmork e Liwa Desert), provavelmente está começando a ver um padrão em como eu abordo minhas fotos, especialmente no pós-processamento. É um sistema bastante fácil que muda gradualmente das edições mais amplas para as mais granulares. Costumo voltar e ajustar as coisas ao longo do caminho, mas gosto muito mais dessa abordagem - e especialmente acho muito mais fácil de modificar - do que um sistema construído principalmente em ajustes locais.
Além disso, uma lição para mim dessa foto é a importância da sorte na fotografia. Tomei duas decisões “ruins” aqui que realmente funcionaram bem - entrar tão longe nesta cena sem nenhum motivo real e negligenciar a captura de uma exposição ETTR ideal. Esses erros aparentes me levaram a um ponto com belos padrões de primeiro plano e também a uma velocidade do obturador que congelou a maior parte do movimento da espuma do mar. A foto que obtive como resultado é bastante incomum e especial para mim.
Em suma, quanto mais vezes você sair, mais vezes terá sorte como fotógrafo. Combine isso com prática e boa técnica, e tenho certeza que você retornará com algumas fotos incríveis.