No artigo de hoje, expliquei todo o processo do início ao fim por trás de uma das minhas fotos de paisagem. Tentei cobrir o máximo possível - a história por trás da foto, equipamento da câmera, configurações, refinamento da composição, pós-processamento e assim por diante. Espero que seja útil!
Dados os desafios de sair e fotografar novas paisagens com a pandemia, é provavelmente algo que continuarei por um tempo: artigos completos dos bastidores sobre algumas das minhas fotos existentes. Espero que isso lhe dê uma boa visão do meu processo como fotógrafo de paisagens. (Esta série também pretende ser uma continuação do artigo Quase portfólio que escrevi recentemente - exceto, além do processo de refinar uma composição, também estou cobrindo tópicos como configurações de câmera e pós-processamento.)
Aqui está a primeira foto desta série "por trás da foto" - um arco-íris ao nascer do sol (na verdade, apenas um arco-íris duplo) na bela região de Thorsmork, na Islândia. Eu fiz isso em julho de 2022-2023:
Condições
Uma das caminhadas mais incríveis na Islândia é a Laugavegur, uma caminhada (aproximadamente) de quatro dias do interior das terras altas do país até a costa sul. Fiz esta caminhada com meu pai em 2022-2023, embora tenhamos planejado alguns dias extras para acampar e explorar alguns dos locais interessantes ao longo do caminho. A fotografia torna todos nós retardados.
Quase todos os dias estavam nublados e, após uma semana de caminhadas exaustivas, comecei a me arrepender de ter trazido um kit de câmera tão pesado. Com duas câmeras Nikon D800e (uma regular, uma convertida por infravermelho), a Tamron 15-30mm f / 2.8 VR e a Nikon 70-200mm f / 4 - sem mencionar meu tripé, kit de filtro e várias baterias extras - eu optou por qualidade em vez de conforto por uma ampla margem.
O primeiro dia com uma luz incrível aconteceu bem tarde em nossa caminhada, em um local chamado Thorsmork. Ironicamente, Thorsmork é muito fácil de alcançar em comparação com quase qualquer outra parte da caminhada Laugavegur, com um serviço de ônibus de Reykjavik (capital da Islândia) e algumas outras cidades. Como tal, é um local bastante popular entre os turistas e ainda tem um buffet de café da manhã disponível (que nós, juntamente com os poucos outros caminhantes Laugavegur, demolimos, enquanto os viajantes do ônibus de turismo sentavam longe de nós com medo).
Tudo isso serve para definir o cenário para este ponto da caminhada. Depois de uma semana arrastando todo aquele equipamento de câmera com resultados mínimos, imaginando se as coisas acabariam bem para a fotografia, decidimos caminhar até o topo de uma montanha chamada Valahnúkur para o nascer do sol. Porém - isso faz com que pareça mais impressionante do que realmente é. A caminhada até Valahnúkur não é particularmente difícil, certamente o dia mais fácil que tivemos da viagem até agora.
Mas às vezes os dias fáceis levam às melhores fotos. E, no cume, ficou claro que estávamos prestes a testemunhar um nascer do sol incrível. Esta é a primeira foto que tirei naquela manhã, com vista para o oeste:
Lugar bastante incrível!
As condições ficaram ainda melhores com o passar da manhã. No início, o ambiente estava escuro e sombrio, com muita chuva distante:
Mas então um pouco de luz solar começou a aparecer:
E logo se transformou em uma das luzes mais loucas e bonitas que eu já vi (esta vista na direção oposta):
A única coisa que não aconteceu foi um arco-íris. Não foi por falta de possibilidade; com as nuvens mudando a cada segundo e gotas de chuva pontilhando minha lente periodicamente, parecia que as condições eram perfeitas. Mas simplesmente não era para ser.
Depois de esperar um pouco - várias horas, na verdade, graças ao prolongado nascer do sol durante os meses de verão da Islândia - a chamada do buffet de café da manhã era tentadora demais para ser ignorada. Nós dois começamos a descer a montanha.
Nem dez minutos depois, um arco-íris apareceu. Infelizmente, como eu estava na metade da montanha, a vista era extremamente confusa e simplesmente impraticável para fotografia. A única chance de tirar uma boa foto era correr de volta montanha acima e torcer para que o arco-íris ainda estivesse lá quando eu chegasse.
Dei a essa corrida tudo o que tinha - e, claro, a parte mais íngreme e mais complicada desta caminhada foram os últimos 100 metros - mas não adiantou. O arco-íris havia desaparecido quando cheguei ao topo.
Há boas notícias, porém, na forma de algo que já escrevi antes: o mundo natural é construído em ciclos e padrões. Quando uma onda quebra na praia, outra a segue. Quando um arco-íris aparece uma vez, você pode querer ficar por um tempo …
Então, eu esperei. Meu estômago roncou. Vinte minutos depois, um toque de cor apareceu no céu. Um arco-íris ficava mais e mais vívido a cada segundo.
É em horas como essas que eu recomendo tirar uma foto rápida e suja. Talvez as configurações da câmera não estejam perfeitas e sua composição ainda precise de algum trabalho. Mas não há como dizer quanto tempo o assunto ficará na posição, então você só precisa tomar alguma coisa para que você não saia de mãos vazias. Isso é o que esta foto foi para mim:
Definitivamente tem alguns problemas. O arco-íris, é claro, dificilmente é visível. Além disso, o primeiro plano tem algumas rochas brancas muito perturbadoras que chamam muita atenção. A mancha escura no canto inferior esquerdo também é uma distração irritante. Mas com o arco-íris ficando cada vez mais brilhante, eu estava começando a me sentir confiante de que as coisas iriam dar certo.
Equipamento e configurações da câmera
Farei um rápido desvio aqui para falar sobre o equipamento de câmera e as configurações técnicas que usei para tirar essas fotos. Em suma, não foi especialmente difícil:
- Eu estava usando um tripé e não tinha nenhum objeto de movimento rápido na cena, então foi fácil definir o ISO base e qualquer abertura que eu quisesse (e então deixei a velocidade do obturador flutuar para me dar a exposição adequada; acabou sendo 1/40 de segundo.)
- Eu escolhi uma abertura de f / 9, uma abertura relativamente "média", porque eu não tinha problemas de profundidade de campo muito exigentes. As rochas em primeiro plano estavam moderadamente próximas, mas não o suficiente para precisar de f / 11 ou f / 16. Concentrei-me na torre de pedra alta no centro-direito perto da parte inferior da imagem.
- Eu estava usando o modo de prioridade de abertura, como costumo fazer para fotografia de paisagem, então a velocidade do obturador acabou sendo qualquer que o medidor da D800e (mais / menos minha compensação de exposição) considerado necessário para uma boa exposição. A propósito, a imagem final do meu portfólio foi devidamente exposta (ou seja, exposta à direita) com compensação de exposição zero. Aqui está o histograma da foto RAW não editada no Lightroom:
Quanto ao equipamento de câmera, eu só tinha uma lente grande angular comigo - a Tamron 15-30mm f / 2.8 VC - e ampliei para o ângulo mais amplo para capturar a composição que queria. Embora alguns fotógrafos possam dizer que "captar toda a cena" é um mau motivo para usar uma lente ultra-grande angular, às vezes isso é exatamente por que você precisa de uma dessas lentes. Aqui, em qualquer distância focal mais distante, eu seria forçado a compor o primeiro plano ou o arco-íris desajeitadamente perto das bordas do quadro.
Meu único arrependimento em termos de equipamento de câmera é que não usei um polarizador nesta foto. Filtros de polarização são ótimos para enfatizar as cores em um arco-íris, mas infelizmente o Tamron 15-30mm f / 2.8 VC não tem recursos de filtro nativos. Ainda é uma lente excelente - na verdade, um dos meus ângulos grandes favoritos de todos os tempos para a Nikon - mas eu me pergunto quantos mais detalhes eu teria obtido no arco-íris duplo se eu pudesse capturar isso com um polarizador de alguma forma .
O Processo de Refino
Depois de perceber que minha composição rápida e suja tinha muito primeiro plano que me distraía, tentei inicialmente aumentar o zoom para 19 mm para focar apenas no arco-íris. Mas, como mencionei um momento atrás, isso leva a um corte estranho para o primeiro plano que não acho que funcione muito bem:
Então, eu diminuí o zoom para 15 mm e andei um pouco para frente (a outra maneira de me livrar das pedras brancas do primeiro plano). Para mim, essa composição é muito melhor:
O único problema remanescente é que a rocha escura no canto inferior esquerdo agora está ocupando muito espaço e chamando muita atenção. Eu não poderia ir mais longe e excluí-lo, então apenas mudei minha composição um pouco para a direita:
Essa é a composição que eu finalmente decidi e comecei a pós-processar no Lightroom - embora eu precisasse selecionar algumas variações que eram extremamente semelhantes a esta, como costuma ser o caso.
Pós-processamento no Lightroom
1. Arquivo RAW original não editado
Como parte do processo de seleção, fiz edições preliminares em várias das fotos que pensei que poderia acabar escolhendo (sempre um bom plano se você tiver algumas variações semelhantes). Como mostrei há pouco, esta é a imagem RAW original da foto da qual mais gostei:
À primeira vista, pelo menos para mim, esta foto RAW parece um pouco desequilibrada. Há simplesmente muito vazio no lado direito, especialmente no céu. Mas, como você verá abaixo, com algum pós-processamento básico, muitos detalhes ocultos começam a aparecer e tornam essas regiões muito menos vazias. No final, esta acabou sendo a variação mais equilibrada que capturei, com o arco-íris mais visível também. (Infelizmente, o arco-íris completo nunca apareceu, mas eu não quero ser ganancioso; já foi o melhor nascer do sol que já tive como fotógrafo.)
2. Ajustes básicos
Os maiores problemas no arquivo RAW para mim são os altos níveis de neblina e a região de realce muito brilhante (quase superexposta, mas não muito).
Minha primeira etapa para corrigir esses problemas é o painel básico no Lightroom. Quase sempre começo por aí, porque prefiro ir dos ajustes amplos aos pequenos detalhes (ou seja, “Global> Local> Ajuste pontual”) ao editar minhas fotos. Aqui estão as configurações específicas que usei no Lightroom:
E aqui está como isso parecia na prática:
Esse é um bom ponto de partida! E, como você pode ver, as nuvens agora estão começando a receber alguns detalhes adicionais que mudam o peso visual desta foto para a direita.
Em termos das configurações específicas que ajustei, uma que pode se destacar para você é o meu valor de “destaques” de -100. Parece-me que alguns fotógrafos hesitam em empurrar qualquer controle deslizante para o valor mais extremo, mesmo que seja onde a foto parece melhor. Mas - contanto que você possa verificar se não está introduzindo ruído excessivo, faixas ou outros artefatos indesejados - não há realmente nenhuma razão para evitá-lo. Dependendo da foto, eu uso valores de +100 ou -100 em vários controles deslizantes com alguma regularidade (e -100 destaques é o mais comum para mim de longe).
3. Curva de tom
Apesar dos aumentos de contraste, clareza e dehaze que eu adicionei, esta foto ainda carece de um certo impacto para os meus olhos. Possivelmente, minha ferramenta favorita no Lightroom para corrigir esse problema é o modesto controle deslizante “Luzes” sob a Curva de tons. Aqui, usei um ajuste de +25:
E isso funcionou, fazendo esta foto se destacar muito mais:
4. Ferramenta de filtro de gradiente
Por mais que eu goste do aumento de “Luzes” que acabei de adicionar, parte do céu agora está muito brilhante novamente. Gostaria de manter o primeiro plano, mas escurecer a região do céu, o que significa que é hora de começar a usar ajustes locais. Neste caso, farei isso com a ajuda de um gradiente:
Os ajustes do controle deslizante que usei são muito pequenos para ver, então aqui está a lista:
- Temperatura da cor: +2
- Exposição: -0,40
- Contraste: +20
- Destaques: -50
- Brancos: -5
- Saturação: -10
O que se traduz em uma foto parecida com esta:
5. Ferramenta de filtro de gradiente radial
Já fiz os traços gerais desta foto, mas ainda gostaria de fazer um pouco de pós-processamento local. Especificamente, o rio na parte inferior desta foto é uma linha importante e atualmente está um pouco escuro para o meu gosto. Vou criar um gradiente radial e fazer alguns desvios para fazer com que pareça melhor:
Como antes, a barra lateral é muito pequena para ver, então aqui estão os ajustes do controle deslizante que fiz:
- Brancos: +40
- Clareza: +8
Bem simples! A foto agora tem a seguinte aparência:
6. Corte
Embora muitas vezes eu recorte minhas fotos como uma etapa inicial do processo, com a mesma frequência acabo esperando e fazendo isso mais tarde. Isso ocorre porque o corte é mais fácil de fazer quando você sabe a distribuição do "peso visual" na foto - ou seja, seu equilíbrio. Isso se torna progressivamente mais claro à medida que você faz mais e mais ajustes (por exemplo, como o céu aqui agora tem muito mais detalhes do que na imagem RAW).
Neste caso, não precisei cortar muito, mas fiz um pouco - incluindo aparar um pequeno pedaço de pedra branca no primeiro plano no canto inferior direito, bem como eliminar parte do espaço vazio no borda direita:
Você notará que também acabei girando a foto um pouco (-0,50 graus para ser exato) para endireitar o horizonte. Não é uma grande mudança - e, neste caso, existem alguns sinais conflitantes para nivelar o horizonte porque as colinas distantes são inclinadas - mas eu acho que faz a foto parecer um pouco mais estável. Veja como as coisas estão agora:
7. Remoção de manchas de poeira
As únicas mudanças que faltam fazer são muito sutis. Eu notei alguns pontos de poeira visíveis no céu, especialmente no lado esquerdo da imagem. Aqui estão todos os lugares que eu curei no local, mostrados em um corte ampliado (muitos deles são muito difíceis de ver quando vistos neste tamanho, mas ei - se você notar, você pode removê-los):
A imagem agora se parece com isto:
8. Queima local
A alteração final que eu gostaria de fazer é extremamente pequena, mas às vezes os menores detalhes ainda importam. Observe a região brilhante de neve bem aqui?
Como não há outra neve na colina ao redor - e porque é muito mais brilhante do que os arredores - adiciona um pouco de distração indesejada.
Eu, pessoalmente, não gosto de clonar / curar no local qualquer coisa em minhas fotos (exceto partículas de poeira), contanto que eu possa evitar. Embora este seja um local fácil de clonar, é igualmente fácil fazer um pouco de queima local e minimizar seu impacto. Veja como ficava no Lightroom:
Não pensei muito sobre quais controles deslizantes mover; meu único objetivo era fazer com que aquele pedaço de neve desaparecesse sem parecer artificial. Os ajustes que acabei usando são os seguintes:
- Temperatura da cor: +7
- Matiz: -8
- Exposição: -0,13
- Contraste: +40
- Textura: -73
- Clareza: -33
Isso é tudo o que preciso! Esta é minha foto final editada (clique para ver em tamanho real):
Conclusão
Cada foto é diferente e muitas coisas podem entrar em uma foto de paisagem aparentemente simples. Cada etapa é importante: composição, configurações da câmera, pós-processamento e assim por diante. Esperançosamente, este artigo deu a você uma boa noção desse processo para esta foto. Mais artigos sobre os bastidores em breve :)
E como sempre, se você tiver alguma dúvida ou comentário, por favor me avise abaixo!