A capacidade de controlar o equilíbrio de branco, mesmo mudando-o de uma foto para a outra, é uma das maiores vantagens do digital sobre o filme. Claro, com o filme você pode tirar negativos e deixar que algum técnico de máquina ou laboratório faça as correções de cor para você. Se estiver usando filme de slide, no entanto, depois de carregar um rolo, você fica preso no equilíbrio de cores desse filme até que você o termine e carregue o próximo rolo.
Não é difícil encontrar conselhos online para compreender as várias configurações de equilíbrio de branco encontradas na maioria das câmeras digitais. Na maioria das vezes, essas configurações são bastante autoexplicativas e os fotógrafos mais moderadamente experientes (que incluiriam praticamente todos os leitores DPS) podem descobri-las simplesmente brincando com elas.
A maioria das pessoas aborda o equilíbrio de branco com a mentalidade de obter uma representação de cores reais. Isso faz sentido. Você quer que seus brancos sejam brancos e todas as outras cores sejam representações verdadeiras da cena original conforme você a filmou.
Há um caso a ser feito para definir deliberadamente o “errado”Balanço de branco para obter efeitos artísticos. Por exemplo, quando estiver na praia em um dia perfeitamente ensolarado, você pode definir o equilíbrio de branco para nublado ou até mesmo sombra. Isso informa à câmera que a luz ambiente tem um tom ligeiramente azul. A câmera compensará adicionando um pouco de tom bronze (vermelho / laranja) para compensar esse suposto elenco. O resultado é que seus objetos ficam bronzeados instantaneamente!
Esteja avisado que isso pode não funcionar para cenas em que o céu é visível, pois a manipulação de cores pode ser bastante óbvia nas imagens finais.
Por outro lado, ao fotografar uma cena gelada, talvez você deva tentar definir o equilíbrio de branco para Tungstênio. Isso informa à câmera que a luz é ligeiramente laranja, portanto, ela apresentará mais azul para compensar isso. O resultado é uma imagem que simplesmente parece “fria”.
Para um controle ainda mais preciso, vale a pena desenvolver um pouco de compreensão da escala Kelvin. Muitas câmeras permitem definir diretamente uma temperatura Kelvin para a luz ambiente. Enganar a câmera alegando que a luz está mais quente ou mais fria do que realmente é pode permitir que você ajuste muito bem o ajuste, dando-lhe a capacidade de tornar o efeito mais sutil. (Ou mais extravagante, se é isso que você está procurando.)