Uma postagem de convidado de David Haworth.
Não tenho dúvidas de que você leu muitos artigos sobre os prós e contras da fotografia de retrato. Muitas palavras foram escritas aconselhando sobre o uso de flashes, iluminação de estúdio ou luz natural no local. As técnicas de posar e fazer o melhor uso dos recursos do sujeito, ao abordar os atributos físicos de cada modelo, são abordadas em uma infinidade de revistas e artigos online.
O objetivo deste artigo é compartilhar minhas experiências com você e, ao fazê-lo, espero ajudá-lo a evitar os erros que cometi e dar-lhe o benefício dos conselhos que recebi de mentores experientes.
Você fez contato com uma modelo disposta (para os fins deste artigo, uma mulher) e deseja saber como proceder. Se possível, aconselho você a se encontrar com a pessoa primeiro. Isso lhe dará uma boa ideia de sua personalidade, seu nível de confiança, sua aparência física e colocará você em uma posição amigável. Os fotógrafos que planejam sessões de fotos com adereços e estilistas costumam usar uma sessão de teste para avaliar modelos em potencial.
No mínimo, vá além da comunicação impessoal de textos e mensagens da Internet e ligue para ela para discutir as expectativas dela e suas necessidades. Parte do prazer de fazer fotos regularmente é conhecer novas pessoas e desenvolver suas habilidades pessoais. Eu era muito tímido e não era um bom conversador. Tive que aprender a iniciar conversas e realmente escutar meu modelo. Se você se sentir confortável consigo mesmo, projetará um ar de confiança na modelo, o que, por sua vez, ajudará a deixá-la à vontade. Isso virá com a prática.
Meu conselho ao conhecer uma modelo, no início de uma sessão de fotos, é deixar sua câmera na bolsa e conversar com ela. Se você puder encontrar alguma área de interesse comum, isso quebrará as barreiras mais rapidamente. Faça perguntas sobre suas experiências anteriores de modelo, suas roupas ou maquiagem e esteja genuinamente interessado em suas respostas.
Lembre-se de que ela pode ficar nervosa e apreensiva por estar na frente de uma câmera com um fotógrafo que não conhece.
Eu me aproximo de uma sessão fotográfica com a percepção de que, a menos que o modelo seja muito experiente, os primeiros 30 minutos da sessão fotográfica raramente produzirão as melhores imagens. Este é o período de construção de um relacionamento com a modelo e de deixá-la confortável com você e a câmera. Se você estiver no local, sugiro que as melhores áreas do local sejam salvas para a última metade da filmagem.
Se você está em um estúdio, acredito no poder da música para criar um ambiente confortável. Eu forneço um tocador e peço à modelo para trazer músicas que ela goste. É tocada como música de fundo, permitindo conversa e interação.
Durante as filmagens, existem algumas regras que fiz para mim. Acho que o modelo gosta de ser mostrado o progresso, revendo a tela da câmera em intervalos. Freqüentemente, eles percebem formas estranhas, alças de sutiã escorregadas e têm sugestões de como podem melhorar o que estão fazendo. Isso também envolve o modelo no processo. Algumas modelos me disseram que não gostam de trabalhar com fotógrafos que se recusam a fazer isso. Sempre seja respeitoso e profissional em suas interações. Isso não significa que você não possa se divertir e um dos melhores comentários que você pode obter no final de uma sessão de fotos é “Gostei muito!”
Se você está trabalhando em um conceito, mantenha as fotos do conceito em sua cabeça ou no telefone. Não mostre fotos de seus modelos de outros modelos. Seu modelo é a pessoa mais importante do mundo enquanto você está fotografando.
Elogios durante as filmagens darão um reforço positivo e estimulá-la-ão a coisas melhores. Apontar sua lente e apenas atirar é ter o modelo trabalhando no vácuo. Se você envolver sua modelo em uma conversa enquanto estiver filmando, criará uma atmosfera de camaradagem. Você descobrirá quando estiver trabalhando bem como uma equipe que o tiro fluirá. A modelo responderá ao clique da câmera ou ao flash do estroboscópio como uma indicação de que está encontrando a aparência e a posição certas e será incentivada a encontrar novas poses.
Modelos novos e inexperientes precisarão de orientação na filmagem. Saliente para eles que não precisam olhar para a câmera e muitas das fotos mais atraentes serão quando ela estiver desviando o olhar. Mova-se para dentro e para fora e ao redor de sua modelo, peça a ela para mudar de posição por vontade própria e se ela encontrar uma ótima posição, é hora de pará-la com um superlativo e trabalhar para refinar aquela foto com pequenos ajustes. Modelos iniciantes precisam ser mostrados como mover e refinar posições em movimentos incrementais muito pequenos. Alternativamente, é igualmente aceitável fotografar livremente com o seu modelo e deixar a foto acontecer organicamente com pequenos ajustes de sua parte.
A variação na expressão é importante. Você não quer uma câmera cheia de imagens com uma expressão. Peça à sua modelo para se lembrar de coisas que a deixaram feliz, triste, melancólica ou qualquer outro estado de espírito que ela possa imaginar. Quando você estiver confiante em seu relacionamento, peça a ela para encenar cenários. Variações como boca aberta, meio aberta ou fechada e até olhos fechados devem ser experimentadas. Pedir a uma modelo para fechar os olhos e imaginar algo e depois abrir os olhos antes de você atirar pode produzir bons resultados. Use o movimento até o ponto de desfoque. Dançar geralmente produz uma sensação de diversão e relaxa fisicamente a modelo. Os dançarinos costumam fazer modelos maravilhosos, pois têm uma grande consciência de seus corpos.
Um dos melhores conselhos que recebi é considerar que, neste momento, você só estará em um lugar com este modelo e aproveitá-lo ao máximo. Eu estava capturando até 200 imagens por sessão de três horas. Agora tiro entre 400 e 500 imagens. Capturar aquela pose com a expressão certa terá mais chances de ser um sucesso se você maximizar as possibilidades.
Quando a sessão de fotos terminar, seja rápido e profissional. Seu modelo ficará muito interessado nos resultados. Tente não fazer com que esperem mais do que o necessário. Cada fotógrafo terá sua própria maneira de lidar com esse processo. Minha escolha é gravar um pequeno Jpeg.webp junto com o RAW e fazer o upload de um conjunto PRIVADO de Jpeg.webps para minha conta do Flickr pro com um convite por e-mail para visualização. Isso pode ser feito na noite da filmagem e, então, posso processar as escolhas do modelo, bem como minhas próprias favoritas. Surpreendentemente, essas coincidem apenas ocasionalmente. Eu, então, envio por e-mail imagens de tamanho pequeno da web enquanto as processo, para que a modelo possa carregá-las na web como achar melhor.
As modelos podem ser encontradas nos sites Model Mayhem e Starnow
É melhor ingressar nesses sites quando você tiver pelo menos 8 a 10 imagens de qualidade, pois os modelos verão o que você pode fazer ao se aproximar deles. Fotografe amigos e conhecidos, garantindo que você obtenha permissão para mostrar suas fotos na web.
O Facebook é um ótimo lugar para conhecer modelos e maquiadores e obter inspiração de outros fotógrafos. Tenho uma página pessoal e também uma fan page onde divulgo a minha fotografia. A maioria dos modelos que você vai fotografar terá uma página no Facebook e conhecerá outras pessoas do setor. Varejistas de moda feminina, empresas de roupas tradicionais e alternativas, têm páginas e em breve você criará uma rede de modelos, fotógrafos, cabeleireiros e maquiadores. É uma boa ideia comentar as fotos de outras pessoas quando você vir um trabalho impressionante e você se tornará bem conhecido por elas e elas irão encorajá-lo quando você postar seu trabalho. Existem também grupos, como Mulheres na Indústria e Colaborações Artísticas, onde você pode trabalhar com outras pessoas ou encontrar colaboradores para seus projetos.
Quando você tiver um corpo de trabalho, certifique-se de criar um site também, pois nem todo mundo usa o Facebook. Imprima alguns cartões de visita com os endereços de e-mail do seu site e de páginas de fãs do Facebook e distribua-os em todas as oportunidades.
Trabalhar com modelos criando imagens únicas e pessoais é divertido, desafiador e, em última análise, muito recompensador.
Veja mais do trabalho de David Haworth em seu site e conecte-se com ele no Facebook.