Uma postagem de convidado de Jacob Shultz
Fotografia HDR - tornou-se um termo sinônimo de fotografias excessivamente saturadas, com aparência de desenho animado, com grandes halos. Este tutorial explicará os benefícios da fotografia HDR e como você pode tirar suas próprias fotos HDR de alta qualidade que parecem incrivelmente realistas - sem o uso do Photomatix.
O método que estou prestes a mostrar é usado em muitas das minhas fotografias. Ela usa o mesmo princípio da fotografia HDR normal, no entanto, existem duas grandes diferenças. A fotografia HDR "estereotipada" usa um método chamado mapeamento de tons, que cria halos desagradáveis e, muitas vezes, uma aparência super saturada. Este tutorial examina um método que faz uso de High Dynamic Range, sem mapeamento de tons e com controle manual total.
Para começar, você precisa tirar algumas fotos. Escolha um local adequado, para mim é a praia local. Assim como se você estivesse tirando um HDR normal, você precisará 'enquadrar' sua fotografia. ‘Bracketing’ significa simplesmente tirar a mesma foto em exposições diferentes. Isso garante que os diferentes elementos da fotografia sejam todos expostos corretamente em pelo menos uma das imagens. Tire quantas fotos forem necessárias para cobrir todas as faixas de luz na composição. Na minha fotografia, usei quatro imagens. Em situações com níveis mais extremos de luz (sol, sombras, etc.), você pode precisar usar mais imagens. No entanto, muitas vezes você pode obter duas imagens, uma exposta para o primeiro plano e outra exposta para o fundo. Fotografar em RAW também é altamente recomendado.
Depois de fazer download das imagens para o computador, a primeira etapa é editá-las inicialmente no Adobe Camera Raw (selecione todos os arquivos e pressione CTRL + R). O primeiro passo é aplicar endireitamento e / ou corte a todas as fotos (faça isso selecionando cada foto na barra lateral esquerda). Em seguida, estabeleça qual elemento cada imagem terá efeito. Por exemplo, a imagem número 1 será o primeiro plano. Edite a foto, prestando atenção apenas ao primeiro plano.
Estas foram as configurações que usei:
A imagem 2 afetará o oceano. Minhas edições:
A imagem 3 cuidará da parte superior do céu:
E, finalmente, a imagem 4 será a parte inferior do céu, mais próxima do horizonte:
Depois de terminar a edição aproximada de fotos individuais, abra-as todas no Photoshop e, em seguida, duplique-as em um único documento:
A próxima etapa é basicamente "apagar" partes de cada imagem, de modo que todas as partes se misturem e mostrem uma faixa dinâmica mais alta - HDR. Aplique uma máscara de camada à imagem 1 e use um pincel preto macio para apagar tudo, exceto a área geral que esta fotografia está afetando (faremos ajustes mais detalhados posteriormente). Em seguida, continue assim para cada imagem:
Ótimo trabalho! Agora você tem uma ideia básica de como será a aparência da sua imagem final. Agora, passe por cada camada e faça ajustes mais precisos para melhorar a qualidade da imagem. Use um pincel branco para pintar de volta ou mostrar a imagem e um pincel preto para esfregar novamente. Isso é chamado de edição não destrutiva. Nota: tente eliminar o "fantasma" da nuvem, certificando-se de que as nuvens se misturem entre as imagens sem quaisquer mudanças abruptas ou não naturais.
Quando estiver satisfeito com a imagem, salve o arquivo como um documento PSD. As próximas etapas cobrirão as edições finais antes que a imagem seja concluída. Mescle todas as camadas do seu documento em uma camada (se desejar, mantenha um grupo separado com as camadas individuais lá, mas ocultas) e salve como um arquivo .JPG.webp. Abra o Adobe Bridge, selecione o .JPG.webp que acabou de salvar e pressione CTRL + R. Agora vamos reeditar a fotografia HDR. Aqui estão as alterações que fiz:
Abra o arquivo editado de volta no Photoshop e aplique qualquer edição final que seja adequada ao seu fluxo de trabalho. No meu caso, clonei um pouco de poeira do sensor, adicionei um pouco mais de roxo à foto e apliquei um pouco de nitidez. Finalmente, salve a imagem e você concluiu o tutorial! Esta é uma ótima maneira de aumentar a faixa dinâmica de uma fotografia, sem a necessidade de um programa de mapeamento de tons HDR como o Photomatix. Você pode aplicar o mesmo método com extremos diferentes - usando duas fotos para realçar sutilmente uma imagem mínima, ou usar 5 ou 6 fotos para ajustar cada detalhe de uma compostura complexa. Se você se esforça para obter resultados realistas, continue tentando! A prática leva à perfeição. Esta é uma técnica que venho usando há mais de 6 meses, mas só recentemente comecei a realmente ajustar meu fluxo de trabalho. Acima de tudo - divirta-se!
Produto final:
Sobre o autor: Veja mais do trabalho de Jacob Shultz em seu blog, página do Facebook e conta do Flickr.