Como você cria fotos HDR de sucesso? É uma pergunta que eu recebo de vez em quando, e antes de começarmos com esta postagem, quero deixar claro que não há dúvida de que a fotografia HDR é um daqueles campos de batalha sem fim no mundo da fotografia. Muito parecido com a batalha Windows vs Apple no mundo do PC, HDR vs não-HDR é uma batalha que continua a agitar o pote.
Cinco dicas para fotos HDR de sucesso - para aqueles que desejam fazê-lo!
Embora seja sempre divertido colocar lenha na fogueira de vez em quando, vamos colocar o argumento de se é ou não uma forma válida de fotografia de lado por um minuto e simplesmente nos concentrar em tentar fazer com que aqueles que desejam aprender uma nova técnica o caminho certo desde o início.
Dica nº 1 - use um tripé

Usar um tripé para fotografar os suportes HDR ajuda a evitar que os quadros mudem entre as fotos. (Esta imagem foi tirada com meu iPhone usando uma lente olho de peixe Olloclip e processada usando o Snapseed)
Isso deve ser um acéfalo e eu realmente nem queria colocá-lo neste artigo, mas, infelizmente, aqui está.
Um tripé não só permitirá que você estabilize cada imagem individual (algumas das quais podem ser velocidades de obturador razoavelmente longas), mas para capturar toda a faixa dinâmica da cena, você precisará fazer várias exposições com sua câmera e é vital que essas molduras se alinham perfeitamente. Um tripé irá garantir que cada quadro que você capturar seja idêntico ao anterior, com a única exceção sendo os tempos de exposição.
Dica nº 2 - não mapeie por tons uma única exposição e chame-a de HDR
Vejo isso o tempo todo e, embora entenda que é uma ótima maneira de obter mais de uma única exposição, não é realmente uma imagem HDR. Sim, você pode criar uma imagem subexposta, neutra e superexposta no Lightroom a partir do mesmo arquivo RAW e, em seguida, mesclar essas três imagens em uma foto HDR, mas realmente não é o mesmo que capturar imagens individuais.
Porque você pergunta? Simples. Quando você captura uma exposição em um determinado conjunto de configurações (Valores de Exposição) no triângulo de exposição, você está gravando dados dentro desse determinado intervalo. Não importa o que você faça com esse arquivo na pós-produção, os dados capturados pela câmera não mudam - você está apenas mudando a forma como os dados são produzidos em uma imagem.
Quando você captura três ou mais imagens em exposições diferentes (EV), então essas três imagens terão diferentes níveis de dados dos quais você pode extrair; permitindo uma fotografia de gama dinâmica verdadeiramente elevada. Quanto mais imagens você capturar, mais dados você terá à sua disposição. Dito isso, existe a lei dos rendimentos decrescentes, o que basicamente significa que chega um ponto em que adicionar mais dados à pilha não ajuda a melhorar a fotografia.
Dica nº 3 - saiba quando você precisa e quando não

Use HDR apenas quando precisar (por exemplo: quando o alcance de luz da sua cena for muito grande para capturar em uma única exposição)
Algumas pessoas usam HDR para todas as fotos que tiram. Na verdade, é a segunda etapa nesta lista de 10 etapas que cada fotógrafo HDR passa. Você não tem que fazer isso.
HDR significa 'alta faixa dinâmica', portanto, se você está fotografando uma cena onde a iluminação é bastante uniforme das sombras aos destaques (a cena se encaixa perfeitamente no histograma, sem nada cortado em qualquer extremidade da escala), você não precisa para fazer HDR. Sua câmera é capaz de extrair detalhes suficientes dos realces e sombras para cobrir a cena em sua totalidade com uma exposição. Também provavelmente não vale a pena tentar capturar objetos ou pessoas em movimento em HDR, pois eles normalmente não parecem certos quando são mapeados por tons.
Então, quando você deve usar HDR?
Use-o durante o nascer ou o pôr-do-sol, especialmente quando estiver fotografando ao sol. Use-o para fotografar no meio do dia. Use-o para fotografar arquitetura ou objetos feitos pelo homem, pois o HDR tem uma maneira de realmente realçar os detalhes do artesanato.
Dica # 4 - invista em um bom programa de mapeamento de tom
Depois de capturar seu conjunto de fotos agrupadas, você vai querer colocá-las juntas da melhor maneira possível. Existem muitos programas excelentes para fazer isso, mas eu recomendo usar o Photomatix Pro da HDR Soft ou o HDR Efex Pro da Nik Software. Existem alternativas gratuitas por aí, mas acho que elas não fazem um trabalho tão bom no mapeamento de tons. Lembre-se de que o processo de mapeamento de tom é feito por algoritmos, portanto, quanto mais poderosos os algoritmos do software, melhores serão os resultados finais.
Dica 5 - controle a vontade de crescer

Evite o desejo de criar fotos surrealistas (a menos que este seja realmente o estilo que você deseja usar).
É aqui que o HDR realmente se torna um assunto delicado. Algumas pessoas dizem que é seu estilo criar um estilo surrealista, fotografia HDR e outras dizem que estão destruindo o mundo da fotografia ao criar essas fotografias altamente saturadas e estranhamente iluminadas.
É fácil se deixar levar pelo mapeamento de tons de suas imagens, mas se seu objetivo é recriar o que você viu, a melhor maneira de fazer isso é lembrar de diminuir o tom um pouco antes de pressionar o botão de processo. Também é uma boa ideia ficar atento ao halo que ocorre normalmente ao longo das linhas das árvores (como você pode ver na foto acima, acima das árvores escuras no lado esquerdo da imagem).
Palavra final
Embora esta não seja uma lista exaustiva de dicas de HDR, é um bom começo para colocá-lo no caminho certo para capturar suas primeiras fotos de alto alcance dinâmico. Dito isso, se você tem um pouco mais de experiência com HDR e está procurando levar sua fotografia HDR para o próximo nível, confira este post Criando fotografias panorâmicas HDR escritas por um de meus amigos em seu processo de fluxo de trabalho HDR para a criação de imagens panorâmicas HDR massivas imagens.
Você tem algumas dicas para adicionar à lista? Deixe um nos comentários abaixo!