Fotografia 101.4 - Exposição e paradas

Anonim

A postagem a seguir é do fotógrafo australiano Neil Creek, que faz parte do Fine Art Photoblog e está desenvolvendo seu blog como um recurso para o fotógrafo apaixonado.

Bem-vindo à quarta lição em Fotografia 101 - Um curso básico sobre a câmera . Nesta série, cobrimos todos os conceitos básicos de design e uso de câmeras. Falamos sobre o ‘triângulo de exposição’: velocidade do obturador, abertura e ISO. Falamos sobre foco, profundidade de campo e nitidez, bem como como as lentes funcionam, o que significam as distâncias focais e como elas iluminam o sensor. Também olhamos para a própria câmera, como ela funciona, o que todas as opções significam e como elas afetam suas fotos.

A lição desta semana é Exposição e paradas

Até agora, cobrimos o básico para transformar a luz em imagem, começando com o conceito da câmera pinhole, introduzindo as lentes e como elas focalizam a luz e, da última vez, como as qualidades das lentes afetam o tamanho e o brilho do objeto projetado imagem. Até agora, tudo isso tem sido muito teórico, mas é uma base importante para ajudá-lo internalizar como a câmera funciona. Quando você conhece esses princípios básicos, pode obter soluções para problemas fotográficos com muito mais rapidez.

Algumas tarefas domésticas

Nomenclatura da aula
Eu atualizei o esquema de nomenclatura para esta série para incluir o número da lição como um valor de “ponto” após 101. Isso ajudará você a manter o controle de onde você está na série.

O que aconteceu com a abertura?
Da última vez, eu disse que essa lição cobriria a abertura e os stops. Acho que a introdução de exposição e paradas como um conceito é importante o suficiente para dedicar uma lição inteira. O Aperture será discutido na Lição 5.

Nesta lição, finalmente vamos começar a ficar um pouco mais práticos. Você aprenderá sobre o brilho da luz e como ele é controlado. De todos os fundamentos da fotografia, este é provavelmente o mais importante de entender e pode ser o mais intimidante por causa da terminologia usada. Mas não tema! Os mistérios da exposição e das paradas estão prestes a ser revelados!

O que é “exposição”.

Em termos mais simples, a exposição é: “é a quantidade total de luz permitida incidir sobre o meio fotográfico durante o processo de tirar uma fotografia”(Wikipedia).

Quer se trate de um chip sensor digital ou grãos de prata quimicamente doseada em um filme, é a mesma coisa. Quanto maior a quantidade de luz que incide sobre uma determinada região do meio fotográfico, mais brilhante será a parte da imagem gravada ao ser reproduzida, seja na tela, impressão ou slide.

O que cobrimos

Introdução
Lição 1
A luz e a câmera pinhole
Lição 2
Lentes e foco
Lição 3
Lentes, luz e ampliação

A variação de brilho no mundo real é absolutamente enorme, muito mais do que você pode pensar com base em sua experiência subjetiva. Um objeto iluminado pelo sol do meio-dia em uma praia parece quatro mil vezes mais brilhante para a sua câmera do que o mesmo assunto iluminado pela lua crescente! (fredparker.com)

O brilho é medido em “Valor de exposição” ou EV.

Você pode reconhecer este acrônimo nas configurações ou no manual da sua câmera. Um EV de 0 é definido como uma imagem exposta por 1 segundo em f1. Etapas de um para cima ou para baixo de zero são uma mudança na luz por um fator de dois. Portanto, um EV de 1 é duas vezes mais brilhante, EV 3 é oito vezes mais brilhante e EV -2 é um quarto mais brilhante.

Fig 1.4.1: De uma exposição base, a exposição é aumentada e diminuída em etapas de uma parada para +/- 4 paradas.

O “Pare”

Uma subida (duplicação) ou descida (redução pela metade) de um EV é chamada de “parada”.

Se você só sair desta lição depois de aprender uma coisa, é isso. Os fotógrafos falam sobre as configurações de luz e exposição em termos de paradas. Na fotografia, uma parada pode se referir a diferentes configurações em qualquer um dos três pontos do triângulo de exposição (mais abaixo). Uma das coisas mais importantes e úteis que você pode aprender como fotógrafo é ter uma noção intuitiva dos níveis de luz.

Não estou sugerindo que você deva ser capaz de caminhar até um local e imediatamente avaliar o EV da luz e determinar as configurações de exposição corretas (embora alguns fotógrafos muito experientes possam fazer exatamente isso!) - é o que seu medidor de exposição é para. No entanto, se você aprender a olhar para uma foto tirada na parte de trás de sua câmera e perceber que a exposição precisa ser aumentada em, digamos, 2/3 de uma parada, então você se tornará um fotógrafo muito mais eficiente e bem-sucedido .

Controle de exposição

Para acomodar a grande variedade de níveis de brilho que vemos no mundo real, precisamos ser capazes de controlar a quantidade de luz que chega ao sensor da câmera. Fazemos isso ajustando um ou mais dos três pontos do “triângulo de exposição”. Esses três pontos são ISO, Obturador e Abertura.

A abertura é uma íris ajustável ou uma abertura que pode ser alargada para permitir a entrada de mais luz ou mais estreita para permitir a entrada de menos. O obturador é o “portão” que permite a entrada de luz no sensor e pode ser deixado aberto por diferentes períodos de tempo, para permitir que o sensor capte mais ou menos luz. Finalmente, o ISO uma vez se referia à sensibilidade à luz do filme na câmera. Em câmeras digitais, refere-se ao “ganho”, ou amplificação das informações coletadas pelo sensor. Na época do cinema, mudar o ISO significava mudar os filmes. Hoje, o ISO pode ser facilmente ajustado com um dial.

Fig 1.4.2: O triângulo de exposição.

Cada um desses pontos será o assunto de futuras aulas de Fotografia 101. Por enquanto, você precisa saber que eles estão lá e que todos trabalham juntos para controlar a exposição. No centro do triângulo de exposição está o medidor de luz da sua câmera. É lendo isso que você determina como definir cada um dos três pontos. Abordaremos isso também em uma lição futura, provavelmente em Fotografia 102 - Um curso básico de tirar fotos.

Trade-Offs

Cada método de controle da exposição o faz de uma maneira diferente e, como tal, tem um efeito diferente no caráter da foto resultante. Aumentar a velocidade do obturador reduz a luz e congela o movimento. Diminuí-lo permite a entrada de mais luz, mas desfoca o movimento que ocorre enquanto o obturador está aberto. Fechar a abertura diminui a luz, mas aumenta a profundidade de campo, o que significa foco nítido sobre mais da imagem. A abertura da abertura permite a entrada de mais luz, mas diminui a profundidade de campo, o que significa uma janela mais estreita de foco nítido. Aumentar o ISO amplifica a luz coletada, mas também amplifica o ruído aleatório no chip, que pode se tornar visível em fotos em configurações mais altas.

É importante observar que todos esses efeitos podem ser usados ​​para fins criativos em fotografia. Ter uma profundidade de campo mais estreita, por exemplo, pode ser um efeito artístico em um retrato, uma velocidade de obturador mais lenta pode transmitir uma sensação de movimento. Tirar uma boa foto é o resultado da escolha consciente dos três pontos do triângulo de exposição para se obter uma imagem bem exposta e que tenha um caráter agradável ao fotógrafo. Ajustar as configurações é um ato de equilíbrio que oferece enormes opções criativas para o fotógrafo.

Trabalho de casa

  • Coloque sua câmera no modo manual e encontre os controles para ajustar cada um dos três pontos do triângulo de exposição: ISO, Obturador e Abertura.
  • Configure sua câmera para totalmente automático, encontre várias cenas, “pressione até a metade” do obturador e veja quais configurações de exposição ela recomenda. Agora vá para manual, faça as configurações usando o controle manual e tire a foto. Repita até se sentir confortável para ajustar as configurações manuais.
  • Usando a técnica acima, veja o que a câmera recomenda para várias cenas e, em seguida, ajuste a foto para cima ou para baixo um ponto de exposição com cada um dos controles de exposição. Observe a diferença na aparência das fotos resultantes.
  • Para aqueles que já estão familiarizados com o controle manual, encontre cenas difíceis e de alto contraste (por exemplo: uma parede com uma janela do lado de fora ou sob uma árvore à sombra em um dia ensolarado). Fotografe a cena no modo automático e, em seguida, olhando para o resultado, tente adivinhar o quanto você precisa ajustar a exposição manualmente para ver os detalhes nas áreas superexpostas ou subexpostas. Pratique para ver o quão perto você pode chegar apenas fazendo uma estimativa.
  • Aplique essas lições artisticamente. Experimente deliberadamente sobre ou subexpor fotos (fotos de alta e baixa intensidade) ou ajustar as configurações de exposição automática para enfatizar as áreas sob ou superexpostas.
  • Se você deseja compartilhar suas fotos do dever de casa, carregue-as em algum lugar (por exemplo: sua conta do Flickr) e poste um link para elas nos comentários neste post abaixo.

Recursos

  • Exposição (fotografia) - Wikipedia
  • The Ultimate Exposure Computer - fredparker.com
  • Domine o modo manual - PhotoAficianado.com
  • Ideias brilhantes para fotografar ao sol do meio-dia - DPS
  • LIVRO - Compreendendo a exposição - Bryan Peterson
  • LIVRO - Guia de Campo de Fotografia da Natureza - John Shaw

Próxima lição

Fotografia 101.5 - Abertura
Uma visão geral do primeiro ponto do triângulo: a abertura, incluindo aplicações criativas.

Alguma pergunta?

Quero ajudar meus alunos a aprender, então sempre fico feliz em responder a qualquer dúvida que você possa ter. Eu também adoraria fazer amizade com você e talvez falar sobre as melhores maneiras de ensinar o que sei e aprender mais sozinho. Até agora, respondi às perguntas postadas nos comentários de cada lição. Desta vez, gostaria de experimentar usando o Twitter para tirar suas dúvidas e sugestões. Então, se você quiser me tweet, então sinta-se à vontade para me adicionar à sua lista de ‘seguidores’ do Twitter:

Siga-me no Twitter, nome de usuário: Neilcreek

Eu também recomendo fortemente que você participe de alguns atividades extracurriculares para desenvolver suas habilidades fotográficas, e os projetos fotográficos mensais que executo no meu blog são ideais para isso! Enquanto você estiver lá, fique à vontade para conferir alguns dos meus outros posts de fotografia e, se você gostar, inscreva-se no meu feed Também faço parte do Fine Art PhotoBlog, onde vendo minhas fotos como impressões de arte de alta qualidade junto com seis fotógrafos incrivelmente talentosos.

Até a próxima lição e boa sorte com sua lição de casa!