Usar camadas em seu software de edição de fotos é uma das coisas mais importantes que você pode fazer para criar ótimas imagens. As camadas são tão poderosas que até mesmo a compreensão mais básica delas pode melhorar tremendamente a sua fotografia. A boa notícia é que usar camadas é extremamente fácil e muito rápido. Se você seguir este tutorial e incorporar as técnicas, verá uma grande diferença na qualidade de suas imagens.
Embora haja inúmeras coisas que você pode fazer com as camadas, é conveniente agrupá-las em três categorias principais:
- Mistura de exposição
- Ajustes locais para partes específicas de uma imagem
- Técnicas especiais
Percorreremos todas as três categorias neste tutorial. Lembre-se de que este guia tem o objetivo de demonstrar o poder das camadas e por que você deseja usá-las. Não é um guia específico do software e os cliques do mouse e itens de menu exatos podem variar um pouco entre os diferentes pacotes de edição de fotos disponíveis. Dito isso, o uso de camadas é muito semelhante em todos os softwares.
MISTURA DE EXPOSIÇÃO
A combinação de exposição é uma das melhores técnicas que você pode usar para melhorar suas fotos. É fundamental compreender e usar essa habilidade. Também é super fácil!
Primeiro, vamos entender por que você precisa combinar as exposições. Sabemos que uma câmera tem uma “faixa dinâmica” limitada. Isso significa que a câmera tem dificuldade em capturar partes muito claras de uma cena e partes muito escuras em uma única foto. Como fotógrafo, você geralmente prefere priorizar um em vez do outro. Este é um sacrifício com o qual os fotógrafos têm lidado há décadas.
A combinação de exposição resolve esse problema.
Você simplesmente tira duas ou mais fotos da cena em várias exposições e mistura as melhores partes de cada exposição para produzir uma única imagem onde todas as áreas são expostas corretamente. Espere, diga, não é HDR? De certa forma, é. A diferença entre o software HDR automatizado e essa técnica é que o software HDR usa um algoritmo de computador para escolher as áreas da foto a serem mescladas, enquanto o uso de camadas oferece controle total sobre a imagem final. Também pode ser um processo muito mais rápido do que usar um software HDR dedicado. Ambos os processos podem ser considerados fotografia de “High Dynamic Range” e ambos têm o seu lugar.
Então, como fazemos isso? É muito simples, você sobrepõe as fotos com diferentes exposições umas sobre as outras e, em seguida, mescla-as manualmente. Antes de combinarmos as exposições, vamos dar uma olhada rápida em como as camadas funcionam.
Aqui vemos duas fotos, uma da Ponte do Brooklyn e outra de Bora Bora.
Para colocá-las em camadas, copiarei e colarei uma foto em cima da outra no meu software de edição. (Existem várias maneiras de colocar fotos em camadas, dependendo do software que você usa. Eu uso copiar e colar). Depois de colar a foto da Ponte do Brooklyn em cima da foto de Bora Bora, agora você pode ver no lado direito da tela, onde a seta vermelha aponta, que as fotos agora estão em camadas em um documento (veja a imagem abaixo).
Se eu pegasse um pincel de borracha e o deslizasse na camada superior, apagaria a foto superior e “revelaria” a foto abaixo dela. Aqui está um exemplo depois de deslizar o dedo com o pincel borracha.
Isso é tudo que há para entender o básico de como as camadas funcionam. Com apenas esse pequeno conhecimento, sua fotografia pode ser completamente transformada.
No exemplo acima, usei o pincel borracha para revelar a camada abaixo. Essa é uma maneira de fazer isso, e eu mostrei isso primeiro porque é uma maneira fácil de demonstrar camadas. No entanto, a maioria das pessoas usa o que é chamado de "máscara de camada" em vez do pincel de borracha. Não se preocupe, não é complicado.
Uma máscara de camada é apenas outra maneira de revelar a foto abaixo. Em vez de usar o pincel borracha para revelar a foto inferior, você cria uma camada intermediária entre as duas fotos chamada de "camada de máscara" e desenha nela com um pincel - onde quer que você pinte, a foto superior é "apagada" revelando a inferior foto.
Para criar uma máscara de camada, basta colocar duas fotos em camadas, uma sobre a outra, como fiz acima, e no menu clicar em “Criar máscara de camada -> Revelar tudo”. Em seguida, você usa o pincel na máscara para revelar a foto inferior. Pintar com a cor preta revela a camada abaixo, e se você mudar a cor para branco, ele irá "desfazer" onde quer que você tenha pintado de preto para que você possa limpar quaisquer traços que não queira fazer (revela preto, pele branca a camada abaixo). Aqui está o mesmo exemplo abaixo com uma máscara de camada - você verá que o efeito é idêntico. Observe a nova camada de máscara pela seta vermelha.
A melhor parte das máscaras de camada é que você pode salvar todo o conjunto de múltiplas exposições junto com as máscaras em um único arquivo, que pode ser editado posteriormente. As exposições originais são deixadas completamente intactas. Essa é a diferença entre usar uma máscara e usar o "pincel de borracha" diretamente na sua foto. Com uma máscara, você sempre pode voltar a qualquer momento e pintar com o pincel branco para desfazer o que for necessário.
Agora que você sabe como usar camadas, a combinação de exposição é muito fácil. Aqui está uma foto que tirei no Parque Nacional Grand Teton. Observe que as montanhas e o céu parecem bem expostos, mas a folhagem do primeiro plano está muito escura.
Sem a mistura de exposição, a foto acima é o melhor que pude fazer. No entanto, enquanto estava no local, também tirei outra foto com o primeiro plano exposto corretamente. No entanto, observe como o céu está completamente destruído e as montanhas superexpostas agora.
Com camadas, posso misturar facilmente essas duas imagens para criar a combinação perfeita, e isso leva apenas alguns segundos. Eu apenas tiro a foto com a boa exposição para as montanhas e colo no topo da foto com a boa exposição para o primeiro plano. Com o primeiro plano devidamente exposto na parte inferior, uso o pincel para revelar a foto da parte inferior onde quer que as folhas estejam muito escuras. Aqui está depois de um toque com o pincel. Você verá que a melhor exposição é revelada abaixo.
É isso. Depois de um pouco de prática, você será capaz de fazer isso muito rapidamente, com a foto final parecida com esta.
Claro, há uma coisa importante a lembrar: você deve fazer várias exposições com brilho variável quando estiver no local!
Se você esquecer, pode às vezes distorcer e iluminar áreas escuras em seu software de edição, mas nunca poderá escurecer as partes excessivamente claras se esquecer de tirar uma foto com essas áreas devidamente expostas. Sempre certifique-se de que pelo menos uma foto tenha as áreas claras expostas corretamente (nada cortado ou superexposto).
Aqui está um exemplo adicional de combinação de exposição abaixo. Quantos de nós já tiramos essa foto? Com certeza seria bom ver o que há fora dessa janela.
Se você fez outra exposição com a parte externa devidamente exposta, é simplesmente uma questão de sobrepor as duas fotos uma sobre a outra e revelar a foto inferior com a janela devidamente exposta. Aqui está a foto apenas para o exterior.
… E a mistura final fica assim.
Vamos falar sobre a opacidade e a cor que você pode usar com o pincel ao pintar em uma camada de máscara. Sabemos que um pincel preto apaga a foto superior revelando a foto abaixo, e que um pincel branco é como um “desfazer” que coloca a foto superior de volta onde necessário. Além de apenas o pincel branco e preto, você também pode usar qualquer tom de cinza. Usar um pincel cinza combina as duas fotos, tornando a foto superior ligeiramente transparente para que você veja as fotos superior e inferior ao mesmo tempo. Quanto mais escuro o cinza, mais a foto superior é apagada. Quanto mais claro for o cinza, mais visível será a foto superior. Isso permite uma combinação muito sutil e realista das duas fotos. Você também pode ver isso como “opacidade” em seu software. Quando a opacidade do pincel é 100%, o pincel está com “força total”. Quando você passa o pincel, ele apaga 100% da camada superior, revelando totalmente a camada abaixo. Se você definir para 50%, um toque do pincel funcionará com metade da força.
Aqui está um exemplo de um toque do pincel em 50% de opacidade ou cinza médio.
Observe como você pode ver a Ponte do Brooklyn e Bora Bora ao mesmo tempo. Ajustar a opacidade ou o nível de cinza permite aplicar os efeitos de forma mais sutil e com mais controle, conforme necessário. Por exemplo, com a foto do Grand Teton no exemplo anterior, onde as folhas do primeiro plano encontram as montanhas do fundo, posso usar o pincel com 50% de opacidade, por isso é uma bela mistura perfeita, que é imperceptível. Outra maneira de criar uma mistura perfeita é usar um pincel com uma “dureza” baixa - ou seja, o centro do pincel é 100% opaco enquanto as bordas externas são menos fortes, criando um efeito suave.
AJUSTES LOCAIS
Após a mistura de exposição, uma das técnicas mais importantes que você pode fazer com as camadas é fazer ajustes locais. Isso significa apenas ajustar certas partes da foto enquanto deixa o resto da foto como está.
Abaixo está um ótimo exemplo do uso de camadas para um ajuste local rápido. Você já tirou uma foto em que diferentes partes da foto apresentam uma mistura de iluminação e diferentes equilíbrios de branco? Na foto abaixo, você pode ver que o flash da câmera lançou uma tonalidade azulada nada lisonjeira no rosto das pessoas, contradizendo o brilho quente da Torre Eiffel ao fundo.
Com camadas, você pode resolver esse problema facilmente. Aqui está a foto corrigida.
Para fazer isso, são necessárias apenas três etapas rápidas:
- Crie uma cópia da foto original e reserve-a
- Ajuste a foto original prestando atenção apenas à área que precisa ser corrigida (neste caso, ajuste o Balanço de Branco da imagem prestando atenção nos rostos e ignorando todo o resto)
- Cole a cópia intacta que você colocou de lado na parte superior da foto ajustada e “apague” a foto superior revelando a camada ajustada abaixo, exatamente onde você deseja ver o ajuste.
Neste exemplo, você pode ver exatamente onde eu “apaguei” o balanço de branco ruim, revelando o melhor balanço de branco abaixo.
Se você fotografar no formato RAW, poderá criar as duas versões da foto com os dois balanços de branco apropriados em seu conversor RAW. Se você não tirar fotos cruas, basta criar uma segunda cópia da foto original, alterar o equilíbrio de cores em seu software de edição e aplicar camadas conforme descrito acima.
Usando camadas, você pode aplicar seletivamente ajustes de saturação, brilho / contraste, nitidez, etc. Isso permite uma quantidade incrível de controle sobre a imagem final. Basta criar uma versão da foto com os ajustes, colocá-la como camada inferior e revelá-la com o pincel apenas nos pontos que você escolher.
Por exemplo, nesta foto da árvore de Natal do Rockefeller Center em Nova York, apenas as luzes da árvore precisaram de um ajuste de níveis e nitidez. Você pode ver a diferença que o ajuste local faz em toda a foto antes e depois.
Antes
Após
TÉCNICAS ESPECIAIS
Além de usar camadas para mesclagem de exposição e aplicar ajustes locais, você pode usar camadas para uma ampla variedade de finalidades adicionais. Eu listei algumas técnicas muito legais abaixo.
Piscando em retratos de grupo: Você já tirou uma foto em grupo e sempre tem uma pessoa piscando ou fazendo uma careta? Da próxima vez, monte a câmera em um tripé e use o modo de disparo contínuo (ou seja, disparo rápido) para tirar algumas fotos em rápida sucessão. Se uma pessoa estiver piscando na foto que você mais gosta, apenas coloque essa foto como a camada superior e coloque outra foto sem ela piscar embaixo, e “apague” a foto superior com o piscar para revelar a foto inferior abaixo com os olhos abertos.
Para efeitos esportivos legais, use um tripé e tire fotos rápidas da ação, coloque as fotos em camadas e “apague” a foto de cima para revelar a pessoa se movendo nas fotos subsequentes.
Você pode ser realmente criativo com esse efeito - aqui estão seis minhas jogando futebol.
Para efeitos especiais de “vôo”, tire duas fotos de um tripé, uma com uma pessoa em uma escada, outra com apenas o fundo (escada e pessoa removidos). Em seguida, coloque as fotos em camadas e “apague” a escada.
Aqui está o que parecia com um deslizar do pincel "apagando" a escada e revelando o fundo.
Muitas pessoas acham que o software HDR automatizado pode produzir efeitos não naturais. Se você usou um software HDR para criar uma imagem HDR de sua preferência, mas há certas partes que parecem não naturais (por exemplo, o céu), misture um pouco da foto original não HDR usando camadas para torná-la mais natural .
Você já aprendeu que pintar com um pincel preto revela a camada abaixo. Onde quer que haja preto, a camada superior é “apagada”. E se não usássemos um pincel e, em vez disso, usássemos outra maneira de pintar de preto? Isso abre um novo conjunto de possibilidades. Por exemplo, este é um gradiente simples, um padrão que vai do branco ao preto gradualmente.
Se, em vez de usar um pincel preto para revelar a foto inferior, usarmos esse gradiente, obteremos um filtro de densidade neutra instantâneo! Aplique este gradiente usando a ferramenta Preenchimento na máscara em vez de pintar com um pincel e, onde estiver o preto, a foto inferior será revelada. Coloque a parte preta do gradiente sobre a área da foto onde deseja ajustar a exposição e você terá uma bela transição.
Você também pode usar outras ferramentas para aplicar preto à máscara. No exemplo anterior, com a vista fora da janela, em vez de pintar com um pincel, você poderia usar a ferramenta “desenhar retângulo” para colocar um retângulo preto sobre a janela, revelando a vista externa.
Espero que você tenha visto como é simples usar camadas em seu trabalho e como elas são poderosas. Desde a combinação de múltiplas exposições até o ajuste de suas fotos e o uso de técnicas especiais, as camadas levam suas imagens a um nível totalmente novo.
Sinta-se à vontade para fazer qualquer pergunta nos comentários abaixo.