Já sentiu que faltava em suas imagens um certo je-ne-sais-quoi? Lembro-me de quando era um jovem atirador orgulhoso, mostrei minhas imagens para meu professor de fotografia 101, pronto para ele me coroar o próximo melhor fotógrafo que ele já viu (ei, eu era jovem) Ele olhou para eles e disse educadamente “Eles estão vindo”.
O que. O. Caramba cara !? Eu olhei para ele sem acreditar. Eu tentei alguns truques mentais Jedi com ele; tentando extrair alguma nota positiva dele. Depois de um tempo, era evidente que ele não queria me ofender, tentei pressioná-lo uma última vez e ele me deu a mesma resposta … que minhas fotos estavam chegando. Depois de agradecê-lo, segui meu próprio caminho, ainda me enganando pensando que minhas coisas eram incríveis.
A verdade é que ele estava certo, senti que faltava algo nas minhas fotos, não conseguia definir o que era, mas sabia. Eu podia ver em outras imagens, mas não nas minhas. Eu conhecia minha fotografia técnica, conhecia as sutilezas da composição, eu era um designer gráfico afinal, mas havia algo que me escapava na fotografia e eu não conseguia descobrir o que … até que algo terrível aconteceu.
RRrrrring! Alguns anos atrás, recebi um telefonema da minha tia, ela me pediu para ligar para o meu irmão. Aparentemente, minha mãe tinha alguns problemas de saúde. Eu estava tranquilo quanto a isso, minha mãe era uma sobrevivente do câncer, e às vezes ela falhava aqui e ali, tendo convulsões, mas nunca nada grave. Liguei para meu irmão prontamente.
Ei cara! Ouvi dizer que há algo errado com a mãe, e aí? Eu perguntei, pronto para a notícia de que ela teve um episódio de convulsão ou algo assim.
Ele rapidamente deixou escapar três palavras de raiva. Eu ouvi as três palavras que sempre tive medo de ouvir. Ela. É. Morto… . Durante anos, tive medo de ouvir essas palavras, desde que soube que ela tinha câncer quando eu tinha 10 anos.
Lembro-me de ir ao quarto dela centenas de vezes, apenas para me certificar de que sua barriga estava subindo e descendo, o que significa que ela estava respirando, ainda viva. A preparação mental não significava nada naquele momento. Ela sobreviveu ao câncer, mas o terremoto no Haiti a matou.
Imagem típica antes da morte da minha mãe
Muito bem, irmão, para dar a notícia, certo, certo? Mas estou divagando. Então, por que estou dizendo isso? Bem, depois que a tempestade acalmou um pouco, finalmente, me dei conta: nunca tirei fotos dela.
Antes de minha mãe voltar para o Haiti, ela estava nos Estados Unidos, mas em vez de passar meu tempo tirando fotos dela, optei por tirar fotos de prédios e flores. Então entendi algo um pouco tarde demais: minhas fotos não significavam nada para mim. Eu atirei porque vi outras pessoas atirando (obrigado internet!), Não porque me importava com o que estava fazendo. Essa “coisa” que eu estava perdendo? Era simples: conexão. Conexão com meu trabalho. Eu poderia ter feito uma fotografia de minha mãe que mostrasse o quanto eu a amava, o quanto me importava. Uma fotografia que só eu poderia ter feito, mas continuei fotografando coisas que não me importava.
Por favor, não entenda mal, eu não estou deixando de fazer fotos de flores e edifícios, estou apenas dizendo para estar emocionalmente conectado com o que você está fazendo. Se você gosta de fotos de flores e outros enfeites, faça isso! Muitos fotógrafos o fizeram, especialmente mais tarde em suas vidas. Você tem que encontrar sua conexão com seu trabalho. Se você acha que muitos fotógrafos de paisagem ficam aquém do trabalho de Ansel Adam, realmente não é porque ele tinha um equipamento especial, é porque ele tinha uma forte conexão religiosa limítrofe com o Parque Nacional de Yosemite, ele ganhou vida quando estava lá. A maioria dos fotógrafos de paisagens modernos está interessada apenas na paisagem física. Ansel estava interessado em fazer imagens que recriassem a sensação de admiração e majestade que sentia.
Não é a técnica, o equipamento, a nitidez que fará de você um fotógrafo melhor. É a sua conexão com o seu trabalho. Essa é a magia que ninguém pode replicar. Então, o que realmente está faltando na sua fotografia? Vocês. Nada mais e nada menos. Até agora, não podemos simplesmente conectar nossos cérebros aos de outra pessoa para transferir os sentimentos e emoções que estamos sentindo, mas dificilmente podemos expressar com palavras. A coisa mais próxima que temos de transferir nossas emoções diretamente é a fotografia (ou arte em geral), então por que gastar nosso tempo fotografando coisas com as quais não nos importamos em primeiro lugar?
Você não pode fingir conexão, filmar algo que não significa nada para você vai mostrar no trabalho. O que sentimos ao olhar para uma fotografia é proporcional ao que o fotógrafo sentiu ao fazê-la … a grande ideia é que a conexão transcende a fotografia.
Quando alguém olha para suas imagens, vê algo distintamente você ou vê outro fotógrafo? Pode ser fácil conseguir curtidas fotografando o que se espera de um fotógrafo, mas é muito mais gratificante ser você mesmo e estar conectado ao seu trabalho como fotógrafo. Confie em mim, já estive lá, fiz isso!
Seja você mesmo, mantenha o foco e continue atirando.
