Como fotografar passeios de carnaval

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Anonim

Quando se trata de tirar fotos do parque de diversões ou da feira, você ficará surpreso com a facilidade de obter imagens super coloridas, vibrantes e brilhantes desses brinquedos incríveis. O crepúsculo é a melhor hora para filmar, quando todos aqueles mega-joules de luzes artificiais entram em ação para oferecer efeitos incríveis que não são possíveis durante o dia.

Aqui está o que você precisa:

  • Um tripé - essencial para longas exposições
  • Uma câmera DSLR ou sem espelho com modo manual (M)
  • Uma lente grande angular
  • Para filmar em formato RAW (sempre)

Qual é a melhor hora para atirar?

O tempo ideal é cerca de 30 minutos após o pôr do sol. Se você tiver sorte, haverá um lindo arrebol colorido nas nuvens, mas ainda estará escuro o suficiente para que toda a luz artificial seja as partes mais brilhantes de sua imagem. Quando escurece totalmente, você ainda pode obter fotos impressionantes, mas o céu pode ser apenas um cobertor escuro se houver cobertura de nuvens.

Aproveite o poder de um ISO mais alto

Ao aumentar suas configurações de ISO para cerca de 400, você está aumentando a sensibilidade à luz de sua câmera. Você pode tentar configurações mais altas (números ISO maiores), mas seu objetivo aqui é atingir um tempo de exposição de cerca de um a dois segundos para capturar algum desfoque de movimento nas pessoas e nas atrações. Usar um ISO maior que 400 irá acelerar seu tempo de exposição e você não necessariamente quer isso, a menos que queira congelar totalmente todo o movimento em sua foto. Há algumas tentativas e erros envolvidos, dependendo da luz disponível em sua cena, então meu número de 400 é aproximado.

Quando os passeios são estáticos, você não captura qualquer desfoque de movimento, mas assim que eles começarem a se mover (e geralmente se movem rapidamente), você descobrirá que o tempo de exposição de um a dois segundos é ideal para capturar muito movimento .

Fotografe no modo de lapso de tempo

Tirando fotos a cada quatro segundos, você acabará com uma grande variação de diferentes borrões de movimento conforme os passeios progridem em seu ciclo. É quase como gravar um vídeo, mas ao gravar em lapso de tempo, você garantirá que cada quadro seja uma imagem de resolução total - o vídeo não pode competir com isso. Essa técnica garante que você capture muitas imagens em diferentes estágios do passeio. Aqui está um filme de lapso de tempo de um minuto que fiz enquanto fotografava na feira usando esta técnica.

Se sua câmera tem um intervalômetro integrado ou um aplicativo de lapso de tempo, você está com sorte. Defina o intervalo em quatro segundos e sua câmera tirará uma foto a cada quatro segundos. Se você definiu seu tempo de exposição para dois segundos, isso dá a você um intervalo de dois segundos após o término da sua foto, antes que a próxima foto seja disparada. Faça com que seu lapso de tempo dure cerca de cinco minutos, e você deve ser capaz de capturar imagens dos passeios enquanto eles estão estáticos e em movimento - isso depende de quão ocupados os passeios estão e de quanto tempo dura o ciclo do passeio.

Você pode então sobrepor essas imagens borradas às imagens estáticas no Photoshop para criar a composição definitiva de cenas estáticas nítidas e cenas borradas de movimento.

Não se preocupe se sua câmera não tiver uma função de lapso de tempo, você só precisa tirar quantas fotos achar que irá capturar o desfoque de movimento e estados estáticos desejados. Alternativamente, você pode comprar um intervalômetro que se conectará à sua câmera e disparará o obturador para a captura de lapso de tempo.

Dica principal: certifique-se de desligar a redução de ruído embutida, pois isso diminuirá o tempo de gravação no cartão de memória e atrapalhará seus intervalos.

Escolha o equilíbrio de branco correto

É importante definir o equilíbrio de branco correto em sua câmera para este tipo de fotografia. Não confie na configuração automática porque existem tantas fontes de luz diferentes que sua câmera não saberá qual configuração escolher. Para todas as fotos que tirei com o Sony A7R, usei o Fluorescente quente contexto.

Experimente para obter o equilíbrio de branco de aparência mais agradável para sua cena, tente evitar que tudo pareça super alaranjado. Observe a cena com os olhos e, em seguida, observe a cena para tentar obter a temperatura de cor mais precisa.

Está cheio de estrelas!

Em fotos como a acima, você pode ver uma estrela azul muito agradável no poste. Todas as lentes produzem suas próprias estrelas características, algumas são melhores do que outras. Uma coisa que você pode fazer para obter a melhor estrela de sua lente é selecionar uma abertura muito estreita, como f / 16 ou f / 22. Isso também terá o benefício adicional de forçar a velocidade do obturador a ser mais lenta, o que o deixa mais perto dos dois segundos de exposição que mencionei anteriormente.

Chegue bem perto

Lembra daquela lente grande angular que mencionei no início? Essa lente permitirá que você preencha seu quadro com toda a diversão da feira. As lentes grande angular criam uma distorção de aparência agradável que adiciona drama e intensidade à sua foto. Uma foto de 14-16 mm em uma câmera full frame pode incluir MUITA ação. Ao chegar perto do assunto e se posicionar em um ponto que cria um efeito de distorção de aparência agradável, você realmente fará suas imagens POP!

Pós-produção

Redução de ruído

O que acontece com a qualidade da imagem quando você usa configurações ISO mais altas? Ruído, é isso. Nós não gostamos de barulho, não é? Não, então vamos nos livrar disso usando a brilhante redução de ruído do Adobe Camera Raw. Suas configurações específicas dependerão do sensor de sua câmera, pois nem todos os sensores são iguais. Aqui estão as configurações que me deram os melhores resultados para minhas fotos. Experimente esses controles deslizantes para eliminar o máximo de ruído possível, mantendo os detalhes da imagem.

Corrija as sombras

Você provavelmente vai querer iluminar um pouco suas sombras e pretos, mas não exagere. Na verdade, precisamos dessas áreas escuras em nossa imagem para contrastar com as luzes brilhantes, é isso que dá a nossa imagem seu PUNCH!

Corrija os destaques

Se as partes mais brilhantes da imagem parecerem um pouco estouradas, puxe-as um pouco para baixo com os controles deslizantes de brancos e destaques. Novamente, não exagere ou você corre o risco de acabar com uma imagem totalmente falsa.

Clareza

Aumente um pouco a clareza para introduzir algum contraste nos tons médios.

Vibração

Aumente um pouco a vibração para fazer as cores se destacarem e dar um tom azul sutil à área do céu.

Use filtros graduados no Adobe Camera RAW

O simulador de filtro graduado é uma ferramenta realmente poderosa, mas você sabia que não é apenas para escurecer uma parte do seu céu? Você pode usar vários filtros graduados para iluminar ou escurecer seletivamente grandes partes da imagem. Se você quiser iluminar apenas o primeiro plano, basta adicionar um filtro graduado e aumentar o valor de exposição como na imagem abaixo. Você pode ajustar ainda mais apenas aquela área selecionada com outras ferramentas poderosas do ACR, como sombras, clareza, contraste, etc.

Combine suas imagens para fazer a composição definitiva

Depois de terminar de ajustar suas imagens no Adobe Camera Raw, é hora de abri-las no Photoshop para fazer uma imagem composta que captura o desfoque de movimento e o estado estático de seu passeio no parque de diversões. É importante ressaltar que esta é apenas uma escolha criativa, se você está feliz com apenas uma única imagem, isso é legal também.

Etapa 1 - Escolha e abra suas imagens

Em suas imagens, escolha uma que mostre seu passeio em estado estático. Isso pode ser enquanto ele não está se movendo ou talvez você tenha tirado uma foto super rápida com ISO alto enquanto o carro estava se movendo e conseguiu congelar o movimento de forma adequada. De qualquer maneira, escolha uma imagem de sua preferência e abra-a no Photoshop.

Etapa 2 - Copie e cole suas imagens

Em seguida, você escolherá uma imagem ou imagens que capturem perfeitamente o desfoque de movimento do passeio; talvez seja um passeio de montanha-russa e você queira pegar as longas luzes estrias do carro. Abra-o no Photoshop para que agora você tenha duas guias, cada uma com sua própria imagem.

Com a imagem de desfoque de movimento aberta, pressione ctrl + a (ou Cmd + A para Mac) no teclado para selecionar a imagem inteira. Você deverá ver as formigas marchando ao redor da imagem. Em seguida, pressione ctrl + c (Cmd + c) para copiar a imagem para a área de transferência.

Agora clique na outra guia para alternar para a sua primeira imagem que mostra a tomada de movimento estática ou congelada e pressione ctrl + v (Cmd + v) para colar a imagem da área de transferência em uma nova camada acima da camada padrão (Fundo). O Photoshop chamará sua nova camada colada de “Camada 1”.

Etapa 3 - Combine suas imagens

Supondo que você usou exatamente as mesmas configurações de desenvolvimento ACR para ambas as imagens, vá em frente e altere o modo de mesclagem da imagem borrada de movimento (Camada 1) que você acabou de colar na nova camada para “Clarear”. O modo de mesclagem fica em seu painel Camadas e o padrão é Normal, portanto, altere Normal para Clarear.

Agora você deve ver as duas imagens combinadas para fornecer uma bela composição dos dois momentos no tempo. Se o efeito for muito pronunciado, tente diminuir a opacidade da segunda camada para cerca de 50%. Para se divertir, você também pode experimentar o modo de mesclagem de sobreposição ou tela, para um efeito mais intenso. Lembre-se de brincar com a opacidade da camada para obter a aparência desejada.

Etapa 4 - Apague as partes de que você não gosta

É provável que, ao combinar as duas camadas, escolhendo o modo de mesclagem Clarear, você deseje apagar certas partes da Camada 1 se a imagem ficar muito complicada Você pode fazer isso facilmente escolhendo a ferramenta Borracha e selecionando um tamanho de pincel macio, apropriado para a área que deseja apagar. Basta clicar na Camada 1 onde deseja apagar e bam - acabou (ou use uma máscara de camada para edição não destrutiva).

É isso! Agora você aprendeu como fotografar e processar suas imagens incríveis desses brinquedos alucinantes em feiras. Saia e se divirta com isso, só não exagere no algodão doce e donuts como eu fiz, ugh.

Se você tiver outras dicas para fotografar passeios em feiras, por favor, compartilhe nos comentários.