Eu tenho um amigo fotógrafo. Essa pessoa é extremamente talentosa, com imagens impecáveis e um olho incrível. Eu adoro ver o que ela vai criar a seguir até que ela coloque um post no blog. Então, vamos falar sobre como e por que selecionar suas imagens.
Essas postagens geralmente são uma caminhada longa e sinuosa por suas fotos, sem nenhum pensamento para contar uma história. Imagens que você jura que se repetem - até que você olhe de perto e perceba que o dedo mindinho esquerdo da modelo talvez tenha se movido levemente. Fotos borradas que deveriam ter sido eliminadas na primeira rodada. Fico confuso ao olhar para esses posts porque nós, como fotógrafos, deveríamos saber melhor.
Você está mais bem servido para compartilhar suas imagens de uma forma que obrigue os espectadores a voltarem para ver mais. Embora eu possa não ser um blogueiro de nível profissional, ainda acho que é uma excelente maneira de compartilhar suas imagens, e há alguns truques que sempre tento manter em mente quando estou escrevendo uma postagem no blog.
Etapa 1: seja brutal
Pense nisso da perspectiva do espectador. Eles não estavam na sessão de fotos. Então, como você pode contar a eles a história de uma forma concisa que mostre seu melhor trabalho? Para fazer isso, você tem que ser brutal. Abate como um maníaco e abate mais alguns.
Dói eliminar da narrativa do seu post as imagens que você adora? Sim, é como escolher seu filho favorito, mas você precisa diminuir o número de imagens que compartilha. Você deve. Além das coisas óbvias, como expressões faciais estranhas, mãos desajeitadas, etc., há muitos fotógrafos que sentem que precisam compartilhar todas as imagens que amam. Infelizmente, esta é uma boa maneira de ir direto para Boring Postville.
Não compartilhe a mesma cena e a mesma pose cinco vezes seguidas! O olho do espectador ficará entediado e começará a pular. Seu objetivo é que cada nova imagem chame a atenção e surpreenda o espectador de alguma forma. Se as imagens começarem a desfocar, o elemento surpresa se foi e você perdeu o interesse. Seja brutal na edição: seus posts vão agradecer.
Pessoas adoráveis, imagens adoráveis, mas eles são tão parecidos e isso está me matando suavemente. Ambos não precisam estar em uma postagem juntos.
Etapa 2: mude sua perspectiva
Se você fosse um espião invisível na sessão de fotos, como absorveria todas as informações do dia? Você começaria longe e se aproximaria. Muitas postagens começam com o ring shot super apertado ou o close-up da mão no rosto, e o visualizador fica se perguntando subconscientemente: "Como chegamos aqui?"
Portanto, tente contar sua história da perspectiva de alguém que estava olhando por cima do seu ombro. Um ótimo exemplo é o dia do casamento. Você não começa o dia do casamento com o primeiro beijo dramático, certo? Defina sua cena. Mostre ao visualizador sua localização. Apresente-os à configuração e, em seguida, aproxime-se para obter as imagens detalhadas. É uma aproximação muito mais próxima da realidade do dia e ajuda nosso cérebro a entender o que está acontecendo quando o vemos em um computador após o fato.
Comece amplo.
Em seguida, avance para obter mais detalhes …
… E então, ainda mais detalhes.
A partir daí, lembre-se de incluir diferentes perspectivas visuais. Se você já compartilhou retratos de corpo inteiro de um casal, não exagere com o mesmo ângulo. Mova para um close de seus rostos, ou um detalhe de suas roupas. Ou compartilhe um detalhe diferente do dia. Mas, pelo amor de Richard Avedon, por favor, não compartilhe uma dúzia de fotos quase idênticas! Encontre uma nova perspectiva e torne-a memorável.
Longe!
Fechar-se! E é uma perspectiva única o suficiente, que incluir esta cena completa a história da anterior.
Etapa 3: diga a verdade - mais ou menos
Minha frase favorita de Emily Dickenson é: "diga toda a verdade, mas diga de maneira inclinada". Este é um conselho direto de um poeta para um fotógrafo, então use-o com sabedoria. Amigos, não existe um grande tribunal de blogs que decidiu que você deve compartilhar todas as imagens, de todas as cenas, em todas as filmagens. VOCÊ é o artista e VOCÊ decide como vai contar a verdade! Não vamos desperdiçar essa liberdade! Você é um artista e pode desdobrar uma história da maneira mais artística que considerar digna. Aqui está o que você NÃO precisa fazer:
- Compartilhe imagens na ordem exata em que as capturou.
- Compartilhe imagens das cenas ou poses que você queria experimentar, mas não funcionou (e ei, bom trabalho ao tentar coisas novas!).
- Compartilhe imagens que o cliente pediu que você fizesse e que não representam totalmente sua visão ou sua marca.
- Compartilhe imagens que não progridem na história que você deseja contar.
A ciência da fotografia é que você sempre diz a verdade. A arte da fotografia é que você pode perceber que é inclinada. Toque essa linha porque você pode.
Etapa 4: Permaneça no fluxo
Então, agora que você selecionou apenas o melhor de suas imagens, expôs-as em uma história atraente, compartilhou sua habilidade artística com o mundo e montou um poste de bomba, certifique-se de que os pequenos detalhes não estão lançando sombras sutilmente em sua criação.
Afaste-se do computador, dê um passeio, tome uma taça de vinho, sim … e depois volte para revisar o que você escreveu, compartilhou e como tudo se juntou. Tente ter olhos novos.
Algo é muito repetitivo? Seus tiros fluem juntos? Suas imagens em preto e branco pousam em lugares ao longo da postagem que fazem sentido? Se você incluir legendas, elas adicionam ou diminuem o efeito geral de sua história? Esses pequenos detalhes podem levar uma postagem de boa a realmente excelente, então certifique-se de dar uma nova olhada em sua postagem antes de clicar em “Publicar”.
Quais são suas dicas para selecionar fotos para uma ótima mídia social ou postagem de blog? Quais são os seus grandes nãos? Eu adoraria ouvi-los.