10 coisas que você pode aprender sobre fotografia com Elliott Erwitt

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Anonim

Sempre fui um grande fã do fotógrafo Elliott Erwitt. Sua fotografia é nítida, muitas vezes muito engraçada e captura uma parte às vezes boba, às vezes ridícula de nossa experiência humana.

Sua maneira de falar sobre fotografia é maravilhosa. Ele é uma pessoa superpragmática que não gosta de falar sobre fotografia como se fosse algum tipo de experiência sagrada.

Ele tem, no entanto, um talento fotográfico extraordinário, que foi aprimorado ao longo de uma carreira de 60 anos. Então, pensei em compartilhar com você algumas das muitas coisas que podemos aprender com ele. Depois de ler isso, eu o encorajo a pesquisar seu trabalho e investigar por si mesmo.

Encontrar um mentor

Faço questão de aprender com pessoas que admiro. Isso me tira da minha própria bolha de trabalho criativo, da agitação que faço como fotógrafo e empreendedor criativo - e me oferece perspectivas interessantes que são totalmente diferentes da minha própria maneira de fazer as coisas.

Sempre há ideias muito legais e interessantes para serem desencadeadas, novas maneiras de fazer as coisas, novos pensamentos e inspirações a serem reunidos de alguns dos incríveis talentos criativos do mundo.

Neste artigo, usei algumas das minhas fotos que são um pouco inspiradas por Elliott Erwitt e as combinei com algumas coisas que você também pode aprender com este fotógrafo lendário.

Lição 1: aprender a usar sua câmera é realmente a parte fácil

“Não há muito o que aprender sobre fotografia, tudo o que você precisa saber você pode descobrir lendo as instruções na caixa. O resto é prática. ” - Elliott Erwitt

Ok, ok, eu sei que isso parece irreverente e provavelmente frustrante se você está confuso sobre como usar sua câmera. Mas mesmo que possa ser desafiador e difícil, sua câmera é uma máquina com instruções muito claras e lógicas. Essa é a parte fácil.

Aprender como compor fotos interessantes e exclusivas, desenvolver sua visão para composições marcantes ou trazer elementos artísticos e cativantes para suas imagens - essas são as partes desafiadoras!

Portanto, se você pode confiar que com alguma perseverança aprenderá a mecânica da câmera, poderá se dedicar à outra parte da fotografia que realmente faz a diferença entre uma fotografia boa e uma incrível. E isso é…

Lição 2: Fotografia significa aprender a ver o mundo de novas maneiras

“Para mim, a fotografia é uma arte de observação. É sobre encontrar algo interessante em um lugar comum … Eu descobri que tem pouco a ver com as coisas que você vê e tudo a ver com a maneira como você as vê. ” - Elliott Erwitt

Acho que uma das razões de Erwitt ter tanto sucesso é que ele é totalmente um observador. Ele observa o mundo de um estado de presença completa. Não posso exagerar a importância de me tornar um observador.

Você pode pensar que está sempre observando o mundo, mas eu iria contra isso. O que você provavelmente faz é ver um pouco, mas principalmente está perdido em sua mente, em seus pensamentos e idéias - geralmente sobre o passado. “Por que eu fiz isso ?! Por que ele disse aquilo?!" Ou no futuro. “Tenho que me lembrar de enviar um e-mail sobre essa reunião!”

Todos nós fazemos isso! Então, com a pouca atenção que nos resta, estamos olhando para o mundo, mas estamos tão perdidos em nós mesmos que o que vemos é muito limitado, apenas pequenas medidas do que realmente está lá.

Nosso cérebro processa bilhões de informações visuais a cada segundo (loucura, certo ?!), mas em um esforço para garantir que não fiquemos sobrecarregados, vemos apenas algumas centenas de segmentos.

Portanto, quando estamos perdidos em nossas próprias mentes, em nossos próprios pensamentos, vemos ainda menos.

Mas quando você decidir parar de prestar atenção à sua interminável onda de pensamentos, ideias e listas de tarefas e decidir se tornar totalmente presente no mundo, totalmente ciente do que está acontecendo agora - então você estará verdadeiramente observando o mundo .

Observe a sensação de uma leve brisa em sua pele, a forte luz do sol em suas pálpebras fazendo você apertar os olhos, o azul profundo do céu, a forma como o movimento da água ondulante cintila sob o sol forte.

Você pode notar pessoas rindo em um café, um cachorro latindo ao longe, as pessoas passando por você com um baque rítmico. O zumbido dos carros passando.

Isso é observar o mundo - entrar no mundo de agora. Para sair de sua mente e entrar no momento presente.

A fotografia de Elliott Erwitt é uma exibição incrível de observação. Isso mostra que quando você está em um estado de observação, principalmente de seres humanos, você encontrará joias em todos os lugares.

Lição 3: não pare de tirar fotos - você vai tirar uma boa eventualmente

“A proporção de tiros bem-sucedidos é de um em Deus sabe quantos. Às vezes, você obterá vários em uma folha de contato, e às vezes não fica nenhum por dias. Mas, enquanto você continuar tirando fotos, é provável que você consiga uma boa em algum momento. ” - Elliott Erwitt

Gosto de pensar na fotografia em termos de equilíbrio. É sempre bom continuar aprendendo e desenvolvendo suas habilidades, mas sem prática, sem sair e fazer isso - todo o aprendizado não significa nada.

Você também não quer ficar preso no ciclo de aprendizado em que nunca sente que tem informações suficientes ou que deve aprender mais ou atualizar sua câmera antes de tirar fotos melhores.

Não! Nada - literalmente nada - é melhor do que sair e realmente tirar fotos.

Lição 4: habilidade técnica só levará você até certo ponto

“Uma boa fotografia não se trata de‘ Impressão por zona ’ou qualquer outra bobagem de Ansel Adams. É só ver. Ou você vê ou não vê. O resto é acadêmico. A fotografia é simplesmente uma função de perceber as coisas. Nada mais." - Elliott Erwitt

Quando eu estava começando na fotografia, comprei todos os livros de Ansel Adams sobre impressão Zone. Eu os estudei e os usei em meu trabalho. Por meio deles, me torno um excelente impressor, tanto do cinema quanto do digital. Gosto muito de tecnologia e nunca encontrei um manual de câmera que não quisesse ler.

Mas devo, no entanto, concordar com Elliott Erwitt aqui. Habilidade técnica pode ajudá-lo a capturar a foto que você vê em sua cabeça. Ele pode fornecer as ferramentas para fazer uma foto funcionar, mas não é o que torna uma foto um sucesso.

Existem exemplos de muitos fotógrafos famosos que eram completamente destituídos de técnicas.

Diane Arbus diria que se sua câmera parasse de funcionar ela simplesmente pressionaria todos os botões até que ela começasse a funcionar novamente. Seus retratos, porém, são de tirar o fôlego. Ela usou sua habilidade de se conectar com as pessoas para extrair as expressões e retratos mais extraordinários.

Então, embora eu adore usar fortes habilidades técnicas como pano de fundo para o meu trabalho - eu sei que não é isso que cria os elementos mágicos, o je ne sais quoi, isso torna uma imagem interessante ou memorável.

Eu vi mais do que minha cota de imagens tecnicamente perfeitas, mas instantaneamente esquecíveis, para saber que isso é verdade.

Mais uma vez, ele volta ao equilíbrio. Meu objetivo ideal é ter habilidade técnica suficiente para ser capaz de executar meu padrão e, então, focar naquela emoção, inspiração e parte observadora de mim mesma que encontra as cenas e assuntos interessantes para fotografar.

Lição 5: A paixão nunca envelhece

Elliott Erwitt é um fotógrafo muito prolífico. Além de fotografar centenas de campanhas publicitárias e comerciais, já produziu mais de 80 livros e inúmeras exposições.

Eu amo que ele fez oito livros apenas sobre cães! Não é legal? O que isso me diz é que você só termina com um assunto quando sua paixão por ele se desvanece. E o Sr. Erwitt está atualmente com 89 anos na data em que este artigo foi publicado!

Se você ainda fica animado com um assunto, se ainda quer fotografá-lo - então você ainda tem algo mais a dizer sobre ele. À medida que você se familiariza com o assunto, sua narrativa, seus sentimentos e suas observações sobre ele mudam. As coisas estão sempre mudando e se desenvolvendo com você, o mundo e sua criatividade.

Tenho fotografado Londres durante a hora azul, horas do nascer do sol, há quase 20 anos - e nunca fiquei entediado na cidade. Frequentemente vou aos mesmos locais várias vezes (East London) e sempre encontro algo interessante, porque me inspira.

Portanto, sempre siga essa emoção, essa inspiração - porque a paixão nunca envelhece.

Lição 6: as pessoas revelam muito sobre si mesmas quando pensam que ninguém está olhando

Elliott tirou algumas fotos absurdas de pessoas fazendo coisas bizarras. Você pensaria que estar em público tornaria as pessoas mais autoconscientes sobre seu comportamento. Até certo ponto, sim. Mas a maioria de nós não é tão aberta como quando está sozinha.

E ainda assim as pessoas estão sempre se revelando. Parece impossível manter nossa máscara, nosso verniz, como humanos por muito tempo. Especialmente quando pensamos que ninguém está prestando atenção.

Este é um dos princípios fundamentais da fotografia de rua. Observe bem de perto, e por tempo suficiente, e alguém fará algo louco, engraçado ou estranho. É apenas a natureza humana.

Lição 7: uma boa fotografia tem tudo a ver com as emoções que invoca no visualizador

“Observo, procuro divertir, mas acima de tudo quero imagens que sejam emocionantes. Pouca coisa mais me interessa em fotografia. Hoje, tanto está sendo feito por pessoas sem emoção, ou pelo menos é o que parece … quero dizer, um trabalho que é fascinante e divertido e inteligente e tecnicamente brilhante. Mas se não for pessoal, então perde o que é uma fotografia interessante. ” - Elliot Erwitt

Isso me lembra uma bela citação de Maya Angelou, “Aprendi que as pessoas vão esquecer o que você disse, vão esquecer o que você fez, mas nunca vão esquecer como você as fez sentir.”

É o mesmo com a fotografia e todas as artes. Se alguém sente algo ao olhar para suas fotos, isso cria muito mais impacto e conexão do que uma foto que simplesmente parece bonita ou interessante, mas não invoca nenhuma emoção.

Isso é mais fácil falar do que fazer certo ?! Como você fará isso? Como você cria um sentimento em suas imagens?

O principal é que você, como fotógrafo, deve primeiro estar em um estado de espírito. Se você está se sentindo entediado com o assunto, você não traduzirá um sentimento emocionalmente impactante em suas fotos.

Se você está olhando para o assunto e se sentindo, por exemplo, profundamente calmo, é mais provável que transmita esse sentimento em suas imagens.

Como Henri Cartier-Bresson disse, “Fotografar: é colocar na mesma linha de visão a cabeça, o olho e o coração."

Agora, não quero dizer que isso aconteça automaticamente. Só porque você sente algo ao tirar a foto, não significa que isso será imediatamente traduzido na imagem. Não é. Requer algumas habilidades técnicas para ser capaz de capturar a imagem que você deseja - obter boas exposições em sua luz, etc. Mas isso é apenas aprendizado e prática.

O estado de sentimento - de sempre se colocar diante de coisas que fazem você sentir algo - é o que eleva suas imagens em geral.

Por exemplo, passei sete semanas em um castelo na Toscana durante o inverno e muito do meu tempo passei vagando pelas colinas e florestas tirando fotos. Numa tarde linda e fria, encontrei um prédio deserto. Era enorme e imponente, com uma fachada fria e assustadora. Os jardins estavam crescidos demais e a natureza havia começado a recuperar as estátuas e paredes de pedra.

Foi realmente assustador. Embora com medo de explorá-lo, superei meu medo e entrei. Todo o tempo que estive lá fiquei ansioso - muitos filmes de terror talvez passando pela minha mente - e minhas fotos refletem esse sentimento de medo.

Mas isso é ótimo porque funciona para o assunto. O assunto era assustador e assustador. Portanto, minhas fotos parecem assustadoras e assustadoras. Um trabalho bem feito, eu diria!

Como mencionei, passo muito tempo fotografando cidades ao amanhecer - principalmente no verão, quando o nascer do sol é tão cedo em muitos lugares que não há ninguém por perto. Você realmente consegue observar a cidade como ela é, sem multidões de pessoas.

Então, aqui está o segundo exemplo acima. Tenho centenas de fotos do nascer do sol, em lugares lindos como Veneza ou Istambul, que me deixaram maravilhado. A combinação do céu se abrindo de um azul profundo para explosões de rosas, roxos, amarelos e laranjas e os incríveis edifícios e arquitetura nas cidades é tão emocionante para mim experimentar.

A sensação que você tem ao ver essas fotos corresponde à sensação épica que experimentei ao tirá-las. Tive um sentimento de total admiração enquanto tirava as fotos. Capturo as imagens tecnicamente bem - mas o impacto vem dessa sensação.

Em outro exemplo, adoro encontrar coisas peculiares presas no chão ou nas paredes. Eu adoro fazer composições engraçadas de formas estranhas que você pode encontrar no pavimento ou as formas criadas por cartazes rasgados.

Existem tantas maneiras de brincar com a forma, a forma e a textura nesses assuntos.

Para mim, a sensação que tenho quando encontro algo assim é de intriga. Acho que isso se traduz nas imagens que capturo também.

Portanto, há muitas maneiras de abordar esse sentimento. O fator mais importante é encontrar as coisas que estimulam, intrigam ou inspiram admiração dentro de você.

Lição 8: Coisas interessantes acontecem o tempo todo … você apenas tem que esperar

“Raramente enceno fotos. Eu espero por eles … deixe-os tomar seu próprio tempo. Às vezes, você acha que algo vai acontecer, então você espera. Pode dar certo; pode não ser. Isso é uma coisa maravilhosa sobre as fotos - coisas podem acontecer. ” - Elliot Erwitt

O mundo é mágico, as coisas acontecerão independentemente do que você faça. Na verdade, quanto menos você fizer, melhor. Acho que quanto menos você tenta controlar o mundo ao seu redor, mais esforço você faz para observar e estar nesse estado de consciência.

O mundo, e nós, humanos, sempre fazemos coisas engraçadas.

Lição 9: É fácil criar algo original se você não segue a multidão

“Depois de seguir a multidão por um tempo, eu iria 180 graus na direção oposta. Sempre funcionou para mim, mas, novamente, tenho muita sorte. ” - Elliott Erwitt

Passo muito tempo fotografando alguns dos lugares mais fotografados do planeta - cidades como Paris e Londres. Você pode achar que é difícil capturar algo original em lugares super fotografados, mas não é o caso.

A maioria das pessoas está fotografando exatamente as mesmas coisas. Mais ou menos como os turistas sempre se aglomeram nos mesmos lugares. O truque é ir (ou atirar) na direção oposta a todos os outros.

Uma noite eu estava na Westminster Bridge em Londres. Havia um lindo pôr-do-sol atrás das Casas do Parlamento. Foi realmente incrível - muitos roxos e rosas.

Na ponte, centenas de fotógrafos tinham suas câmeras apontadas para o local. Isso é compreensível, é claro.

Eu peguei aquela foto (acima), que era bonita, mas não muito original. Então comecei a olhar em volta. A luz não era apenas o pôr do sol, estava afetando tudo ao nosso redor. Virei 180 graus e havia uma cena muito legal de cores quase metálicas. Tirei uma ótima foto dessa cena, veja abaixo (e ninguém mais parecia ter notado.)

Quase todo mundo vai tirar a foto óbvia e não olhar ao redor para ver o que mais há para fotografar.

Lição 10: Fique curioso!

“Eu não acho que você pode criar sorte. Você tem sorte ou não. Não sei se é mesmo sorte ou se é apenas curiosidade. Acho que o ingrediente principal, ou um ingrediente principal da fotografia, é a curiosidade. Se você estiver curioso o suficiente e se levantar de manhã e sair e tirar fotos, provavelmente terá mais sorte do que se simplesmente ficar em casa - Elliott Erwitt

Mantenha simples.

Este é outro conselho simples de Elliott que adoro. Não pense demais na fotografia. Use sua paixão e instinto. Saia, tire fotos. Olhe para o mundo ao seu redor. Em seguida, atire um pouco mais.

Última dica bônus - seja você mesmo!

“O fotógrafo dedicado trabalha com sua própria sensibilidade, instintos e experiência. Ele fica curioso sobre tudo o que é visível. Ele olha, olha mais um pouco e depois olha de novo, porque essa é a base fundamental da fotografia. E isso é tudo … apenas olhar e fazer suas próprias conexões exclusivas. ” - Elliott Erwitt

Cada um de nós tem maneiras totalmente diferentes de ver e capturar o mundo ao nosso redor. Eu não poderia enfatizar o suficiente a importância de não me preocupar com o que todo mundo está fazendo e apenas me concentrar em você!

Suas fotos, suas paixões, sua curiosidade pessoal. É assim que você criará algo único e interessante.

Espero que isso o tenha inspirado a dar uma olhada no trabalho de um dos meus fotógrafos favoritos e dado algumas ideias para a sua fotografia.

Eu adoraria saber o que você acha dessas joias de sabedoria do Sr. Erwitt e as lições que interpretei delas. Por favor, compartilhe seus pensamentos abaixo.