Fotografar flores é uma paixão para muitos fotógrafos. O tempo passado no jardim com sua câmera pode se tornar quase uma forma de prática meditativa enquanto você compõe imagens cercado pela natureza. Não é de se admirar que tantos fotógrafos desejem fotografar belas imagens de flores. Mas tirar fotos em close de flores pode ser caro. Muitos tutoriais dirão que você precisa de lentes macro especializadas, tubos de extensão macro proprietários ou conversores para reverter uma lente que você já possui. No entanto, o uso de filtros de close-up é uma ótima alternativa.
Filtros de close-up são uma opção para macrofotografia que raramente aparece na lista de tutoriais. Muitos dirão que degradam muito a imagem final; eles causam distorção e problemas de foco. No entanto, neste artigo, vou argumentar que esses filtros podem permitir que você pense de uma forma mais abstrata conforme abraça suas propriedades únicas e imperfeitas!
O que são filtros de close-up?
Os filtros de close-up também podem ser chamados de lentes de close-up ou filtros macro. Eles são essencialmente uma lupa que é aparafusada na rosca do filtro na frente da lente.
Quando você compra um conjunto de filtros de close-up, precisa saber em que lente você vai usá-los. Isso ocorre porque você os compra de acordo com o tamanho do filtro daquela lente. Eu sugiro escolher um zoom padrão ou uma lente principal na faixa de 50 mm a 100 mm e comprar seus filtros para o tamanho da rosca dessa lente em particular.
Os filtros de close-up diferem dos tubos de extensão do orçamento de uma maneira fundamental - você não perde o controle eletrônico de sua lente. Isso significa que o foco automático (quase) ainda funcionará, e o controle de abertura nas configurações da câmera ainda funcionará. Como os tubos de extensão de orçamento não carregam um sinal eletrônico entre a câmera e a lente, você deve usá-los manualmente. Por esse motivo, prefiro filtros de perto - torna muito mais fácil alterar as configurações em tempo real!
A imagem à esquerda foi tirada apenas com a lente Fujifilm 35mm f1.4. A imagem à direita tinha um filtro de close-up +10 aparafusado na frente da lente.
A última coisa a saber sobre os filtros de close-up é que eles têm diferentes intensidades de ampliação - exatamente como comprar uma lente de aumento. Quanto maior o número, mais você ampliará o assunto e mais perto poderá chegar. Todas as imagens neste artigo foram tiradas usando um filtro de close-up +10 em uma lente Fujifilm 35mm f1.4 (aproximadamente equivalente a uma lente de 50mm em uma câmera full-frame).
Por que tirar fotos abstratas?
Fotos abstratas podem realmente ajudar a libertar você das “regras” comuns da fotografia. Você pode começar a pensar fora da caixa sem se perguntar se uma imagem é nítida o suficiente ou se as cores estão perfeitamente reproduzidas.
Isso não quer dizer que a fotografia abstrata seja uma forma de “salvar” uma fotografia ruim. Deve haver tanta reflexão e consideração em um abstrato quanto em uma imagem mais tradicional.
Depois de aprender a abandonar as regras, você pode descobrir que se expressar por meio de cores, formas e texturas pode ser relaxante. Experimentar a fotografia abstrata pode trazer uma dimensão totalmente nova ao seu trabalho. Pode até fazer você pensar sobre outros tipos de fotografia de forma diferente. Você será muito mais cuidadoso ao colocar cores e linhas em imagens no futuro, se passar algum tempo criando composições abstratas.
Dicas para fotografar flores
Depois de ter seu filtro de close-up aparafusado à frente de sua lente, saia para jogar. Você não vai precisar de um tripé no início - aumente seu ISO e tente segurar algumas fotos em close-up em um dia com luz forte, mas nublado (ou fotografe na sombra, é claro).
Coloque a foto em foco
Eu recomendo desligar o foco automático. Vamos trabalhar com uma profundidade de campo realmente rasa e isso significa que sua câmera frequentemente travará o foco em algo que você não quer.
Em vez disso, você pode usar seu corpo para colocar o assunto dentro e fora de foco. Com cuidado, incline-se um pouco mais perto ou mais longe, e você verá diferentes partes das imagens entrando e saindo de foco. É preciso prática para pegar o jeito, mas depois de um tempo, vai parecer muito natural.
Se você estiver um pouco instável e se esforçar para colocar a parte certa da imagem em foco, tente fotografar uma sequência de três ou cinco imagens e selecione a melhor depois. Você também pode usar um tripé se quiser (se for um dia muito calmo e sem vento). No entanto, acho que um tripé muitas vezes pode atrapalhar a criatividade quando você está tentando pensar rápido e procurar novos e fascinantes ângulos e composições.
Selecione uma abertura
A configuração de abertura que você escolhe pode mudar toda a sensação de uma imagem. Quando você está trabalhando tão perto de um objeto, a profundidade de campo pode ser tão fina quanto alguns milímetros.
Usando uma profundidade de campo muito rasa, você pode chamar a atenção para apenas uma parte de uma cena e tirar o fundo e o primeiro plano completamente fora de foco. No entanto, ao fotografar de perto, isso significa que toda a flor ou objeto pode não estar totalmente focado. Isso não significa que seja uma coisa ruim - apenas escolher uma pequena parte da flor para estar em foco pode ser uma escolha estilística.
O que pode ser interessante, porém, é a maneira como os filtros de close-up interagem com uma lente totalmente aberta. Você começa a obter essas imagens nebulosas e oníricas que são um tanto imprevisíveis. É quase como um veludo Lensbaby em alguns aspectos - ou possivelmente um pouco como espalhar vaselina em sua lente!
Composição é a chave
Como a fotografia abstrata geralmente pega um assunto e o torna irreconhecível, tudo o que resta são a composição e as cores. Isso significa que você precisa começar a pensar em como misturar formas, linhas, formas, texturas e cores para expressar emoções ou contar histórias. Você não pode mais confiar em objetos reconhecíveis e familiares.
Existem muitas regras de composição para estudar e colocar em prática. Sempre achei útil gastar tanto tempo quanto possível olhando a arte de outras pessoas (tanto em galerias quanto online) e tentando entender o que torna uma composição agradável. Você não precisa saber todas as regras de composição por nome. Mas ter uma noção de como a posição dos elementos no quadro e a roda de cores funcionam juntos para criar composições interessantes pode ser uma grande ajuda ao fotografar resumos.
Se você estiver fotografando digitalmente, não tenha medo de fotografar várias imagens da mesma cena e resistir aos objetos. Tente colocar o foco principal em diferentes partes da imagem (incluindo elementos borrados do primeiro plano) e ver como as configurações de abertura ficam diferentes.
Você também pode pensar em editar suas fotos posteriormente para alterar as cores da imagem. Uma ligeira mudança na cor, algum ruído adicionado ou um toque de contraste no ponto focal podem realmente mudar o clima da foto.
Portanto, por um investimento muito pequeno (certamente em comparação com o resto do equipamento da sua câmera), você pode abrir um novo mundo da fotografia artística abstrata usando filtros de close-up. Além disso, melhor do que isso, pode acontecer inteiramente no jardim da frente!
Informe-nos se você fotografar alguma imagem inspirada neste artigo - poste os resultados nos comentários abaixo!
