Recentemente, embarquei em um projeto de criação de imagens em preto e branco para uma próxima exposição em uma galeria de arte. As imagens foram tiradas, agora a única dúvida que resta é como vou lidar com o pós-processamento. Nos anos anteriores, confiei muito no Lightroom e também no Nik Silver Efex (sim, lembre-se desse programa). Descobri, no entanto, que as conversões em preto e branco e os looks criados pela Nik Collection estão começando a ficar um pouco desatualizados.
Estava muito na moda há alguns anos processar em Silver Efex, mas agora que o Google não está mais atualizando o programa, descobri que as predefinições não estão funcionando bem para criar looks que atraem os compradores de arte de hoje.
Observação: A coleção Nik foi vendida para a DxO, que continuará seu desenvolvimento. No momento em que este livro foi escrito, ele ainda era gratuito, mas provavelmente novas versões ou atualizações virão com um custo.
Uma das imagens da coleção. Usei o Lightroom para alguns ajustes iniciais e usei o Luminar como um plugin para finalizar a edição.
Então decidi processar minhas imagens usando o Luminar da Macphun. Eu já estava familiarizado com o programa e a interface fácil de usar, então pensei em me esforçar um pouco mais e editar essas imagens procurando especificamente processar em preto e branco.
Espaço de trabalho predefinido em preto e branco
Uma das primeiras coisas a estar ciente é que o Luminar oferece um espaço de trabalho específico para Preto e Branco. Ao clicar na guia da área de trabalho, você abrirá uma variedade de ferramentas que o ajudarão a processar conversões em preto e branco.
O espaço de trabalho inclui alguns filtros como filtros de cores, exposição / contraste, realces / sombras, bem como clareza / detalhes e alguns outros. O filtro Curves é bem construído de forma que você pode ajustar RGB, bem como as cores separadas, com apenas um simples clique do mouse.
Nesta imagem, você pode ver que configurei a área de trabalho para P&B para a conversão em preto e branco.
Também fui capaz de adicionar filtros adicionais à lista e remover outros de forma rápida e fácil. Para a maioria das minhas imagens, não costumo usar texturas, então removi esse filtro da área de trabalho. Se eu fosse processar outro conjunto de imagens, talvez usasse esse filtro, mas, por enquanto, foi mais fácil removê-lo. Você notará que, assim que começar a adicionar ou remover filtros, a área de trabalho se tornará uma configuração personalizada.
Crie seu espaço de trabalho personalizado
Um dos recursos de que gosto no Luminar é o fato de poder criar um espaço de trabalho personalizado. Ainda estou ajustando meus filtros preto e branco para poder escolher de forma rápida e fácil um espaço de trabalho específico para começar. Um que me oferecerá os filtros de que preciso para conversões fáceis em preto e branco visando uma variedade de visuais diferentes. Por exemplo, posso criar espaços de trabalho para conversões em preto e branco sujos, bem como aqueles que imitam a aparência de filmes antigos.
Então, adicionei filtros à área de trabalho e fiz um conjunto personalizado para processamento de acordo com meu gosto. Filtros que removi; Sobreposição de textura, grão, brilho suave, curvas e vinheta. Eu adicionei o filtro de contraste avançado. Você também pode recolher qualquer um dos filtros que não esteja trabalhando no momento clicando no pequeno ícone de triângulo à esquerda do nome do filtro. Isso lhe dará mais área de trabalho e menos necessidade de rolar para cima e para baixo no painel de filtros.
Escovas de ajuste
O Luminar também oferece aos usuários a oportunidade de fazer ajustes locais específicos com as ferramentas Pincel e Máscara Radial. Para uma imagem específica, usei o pincel para pintar em meus ajustes apenas em partes específicas da imagem. A ferramenta pincel cria uma máscara onde você pode aplicar edições seletivamente à sua imagem.
Leia mais sobre essa técnica aqui: Como usar máscaras de filtro no Luminar para ajustes locais poderosos
Aqui você pode ver como estou aplicando o filtro Realce / Sombra apenas em uma área selecionada usando o pincel e uma máscara de filtro.
Fluxo de Trabalho
Sem mais delongas, vou guiá-lo pelas etapas que usei para editar esta imagem. Como você verá, o Luminar é um programa muito rápido e simples de usar que permite editar seu trabalho em questão de minutos.
Etapa 1 - Predefinições
Sempre começo vendo minhas imagens nas predefinições. Quem sabe, um deles pode simplesmente funcionar e então meu trabalho está feito. O Luminar tem essas pré-visualizações enormes de cada preset na parte inferior da tela, acho-as muito úteis. Este é chamado de “Bloody Mary”. Eu gosto da sugestão de cor que inclui, mas para esta próxima exposição não caberá com o resto das imagens, então terei que salvar este efeito para mais tarde.
Etapa 2 - Espaço de trabalho em preto e branco
Em seguida, escolhi o espaço de trabalho Preto e Branco e comecei a ajustar os pontos preto e branco. Gosto de ter certeza de que cada uma das minhas imagens contém a gama completa de tons, desde o branco puro até o preto puro. Este é sempre um dos meus primeiros passos. Certifico-me de que meu histograma toque as bordas esquerda e direita. Esta etapa é muito importante porque dá muita profundidade às minhas impressões.
Antes de ajustar os controles deslizantes de ponto preto e branco. Observe a falta de contraste na imagem.
Depois de ajustar os controles deslizantes de ponto preto e branco. Isso define o preto puro e o branco puro na imagem e adiciona contraste.
Etapa 3 - Filtros de cor
Minha próxima etapa foi brincar com os filtros de cores e controles deslizantes e ver como eles afetariam a aparência da imagem. Às vezes, o uso de um filtro faz com que uma parte específica da imagem se destaque. Para esta cena em particular, quero enfatizar as faixas de luz que refletiram no tronco da árvore.
Para fazer isso, clique em “Editar” ao lado dos círculos coloridos e, em seguida, na guia Luminância (brilho). Isso permitirá que você ajuste os tons de cada cor individualmente. Brinque com cada um deles para ver como eles afetam sua imagem.
Nesta imagem, se eu mover o controle deslizante vermelho totalmente para a esquerda, você verá que os tons da rocha ficam consideravelmente mais escuros. Ao mover o controle deslizante para a esquerda, adiciona luz a esta parte da foto.
Antes de ajustar os controles deslizantes de cor.
O controle deslizante vermelho à esquerda escurece todos os tons de vermelho da imagem.
O controle deslizante vermelho à direita clareia o vermelho e escurece as cores opostas.
Etapa 4 - Estrutura
Eu queria que essa foto fosse muito mais corajosa e definida, então ajustei o filtro de estrutura também. A textura da casca é importante para o efeito da luz no tronco. O controle deslizante de estrutura ajuda a enfatizar isso.
Essas duas fotos mostram o efeito que a Estrutura tem na imagem. Nesta primeira imagem, movi propositalmente o controle deslizante totalmente para a esquerda para que você possa ver o efeito. A segunda foto mostra o controle deslizante movido mais para a direita. As cristas da casca tornam-se muito mais definidas conforme eu brinquei com este controle deslizante.
Estrutura Slider puxado totalmente para a esquerda.
Controle deslizante de estrutura final atenuado.
Etapa 5 - Dividir a tonificação
Para esta série de imagens, estou combinando fotos urbanas com fotos da natureza. Todas as fotos da natureza, no entanto, foram tiradas em algum lugar da cidade de Toronto. As fotos também conterão um leve toque de azul. Adoro esse tom quando é impresso no meu papel texturizado de belas artes. Eu também gosto de combinar esse toque de azul com um matte levemente cinza / azul ao enquadrar as imagens para a exposição da galeria. É um visual sutilmente único.
Você pode ver aqui que exagerei a saturação para determinar se gostei da cor. Então, uma vez que eu tinha o matiz que eu gostava, eu diminuí as cores para adicionar apenas um toque sutil de azul à imagem em preto e branco. Também ajustei o equilíbrio para que o tom de azul apareça mais nas sombras do que nos realces.
Filtro de tonalidade dividido exagerado para avaliar a cor.
Configurações finais de tonalidade dividida e aparência.
Etapa 6 - Ajustes Finais
Finalmente, adicionei um filtro de contraste avançado. Eu queria dar aos detalhes da imagem um pouco de impacto e este controle deslizante funcionou perfeitamente nesta imagem. Você pode brincar com os destaques, tons médios e sombras separadamente. Depois de alguns ajustes, movi o controle deslizante de destaque ainda mais para a direita, ajustando o efeito do contraste na casca da árvore.
Filtro de contraste avançado desativado.
Filtro de contraste avançado adicionado.
Conclusão
Bem, é isso, pessoal. A edição foi muito rápida e simples. A imagem está completa por enquanto. Sempre gosto de deixar meu trabalho por alguns dias e depois voltar para ver a imagem novamente. Um par de olhos novos sempre ajuda no ajuste fino dos detalhes.
Para encerrar, o Luminar provou ser uma ferramenta muito rápida e fácil de usar para a conclusão de conversões em preto e branco. Ele oferece a mesma versatilidade e oportunidades criativas que outros programas e é realmente um aplicativo poderoso.
Antes e depois da comparação. Você pode usar o prático controle deslizante antes / depois para ver todas as alterações feitas em sua imagem. Basta clicar no pequeno ícone na parte superior que se parece com um livro aberto e mover o controle deslizante pela imagem para ver os efeitos.
Antes e depois da imagem, lado a lado.
Gosto do fato de poder usá-lo tanto como um produto autônomo quanto como um plug-in para o Lightroom. A interface é certamente mais fácil de navegar do que outros programas e eu gosto de trabalhar no Luminar. Isso certamente diz algo, pois não sou do tipo que gosta de mexer com o pós-processamento.
Isenção de responsabilidade: Macphun é um parceiro de publicidade dPS.