As câmeras digitais tornaram o processo de fotografia infravermelho relativamente simples e muito acessível, em comparação com os dias de fotografar com filme infravermelho. Nenhuma câmara escura é necessária e tudo que você precisa para começar é um filtro infravermelho em sua lente (clique para ler meu artigo sobre Como fazer fotografia digital infravermelha surreal sem equipamentos caros ou conversões de câmera) e montar sua câmera em um tripé. Talvez você já tenha experimentado a fotografia infravermelha digital. Você aprendeu todas as técnicas corretas de fotografia e composição por infravermelho, então sabe que tem ótimas imagens em sua câmera, mas como transformar essas estranhas molduras vermelhas ou violetas em impressionantes fotografias infravermelhas?
Aqui estão 5 maneiras criativas de processar suas imagens infravermelhas digitais no Photoshop para criar fotos atraentes em cores e em preto e branco.
1) Método de pós-processamento de infravermelho colorido com um clique
Como filmado, antes do tom automático
Este é o método rápido e instantâneo. Abra sua imagem no Photoshop e vá para Imagem> Tom Automático . Veja a diferença que esse clique faz! Na verdade Tom Automático deve ser a primeira coisa a fazer com todas as imagens infravermelhas.
Mesma imagem após a aplicação do tom automático
Esta se tornou uma imagem infravermelha perfeitamente agradável. Possui uma variedade de texturas e cores para seu interesse. No entanto, você pode querer processá-lo posteriormente para adicionar mais WOW e impacto. A próxima etapa adiciona mais alguns ajustes que o ajudarão a fazer isso.
2) Método de gradiente infravermelho colorido
Depois de aplicar o tom automático, você também pode aplicar uma camada de gradiente e definir o modo de mesclagem para Soft Light ou Hard Light - você precisará experimentar um pouco, dependendo das qualidades tonais de sua imagem original. Você também pode ajustar a opacidade dessa camada de gradiente. Se estiver familiarizado com máscaras de camada, você pode querer mascarar todas as áreas onde o gradiente pode ser muito forte.
Aqui está a mesma imagem com a Camada de Gradiente adicionada. Você pode ver como isso adiciona um pouco mais de profundidade e drama?
Imagem infravermelha com camada gradiente adicionada
Para adicionar uma Camada de Gradiente, vá para a paleta Camadas e clique no ícone da nova camada na parte inferior (é aquele que se parece com uma folha de papel com o canto voltado para cima) ou você pode usar o atalho de teclado Shift + Ctrl + Alt + N. Acho mais rápido usar o ícone neste caso. Enquanto esta nova camada está ativa, vá para a paleta de ferramentas e selecione a ferramenta Gradiente. No menu de contexto na parte superior da janela, você verá a biblioteca de gradiente e poderá selecionar o gradiente predefinido a partir daí.
Agora, de volta em sua camada, arraste o mouse para obter o gradiente em sua imagem. Selecione o modo de mesclagem para luz suave ou luz forte e, em seguida, ajuste a opacidade. É aqui que seu olho artístico entra em cena. Brinque com essas configurações até encontrar algo de que goste.
Aqui está outra imagem infravermelha processada da mesma maneira. Você não precisa usar o mesmo gradiente todas as vezes - experimente um pouco e veja como as coisas acontecem. Afinal, é arte!
3) Usando os filtros Camera Raw e o Mixer de canais
Um dos conceitos-chave na fotografia infravermelha é ter uma separação muito distinta de tons de cores entre o céu e seus assuntos de alto reflexo infravermelho. Geralmente, trata-se da grama e da folhagem em sua cena ou pode ser edifícios ou outros objetos que refletem luz infravermelha por causa da pintura ou dos materiais de construção. Mas é importante ter essa separação porque você precisa que o céu esteja escuro e você vai querer que a folhagem seja clara, se não totalmente branca.
Felizmente, no Photoshop, você pode dar um impulso tonal às suas imagens de algumas maneiras, além da configuração Auto Tone. Depois de aplicar o tom automático, procure o filtro Camera Raw em Filtros. Se a sua imagem não for um arquivo RAW, você ainda pode usar esses ajustes, embora seja melhor fotografar em RAW ao capturar fotos infravermelhas.
No filtro Camera Raw, para obter essa separação de cores entre as áreas claras e escuras de sua imagem, use os filtros básicos e HSL / Slider em tons de cinza para ajustar as cores até obter uma diferença clara entre os tons de ciano e vermelho.
Imagem original como capturada:
Depois de aplicar o tom automático e usar os filtros Camera Raw:
Observe como esses ajustes realçam o vermelho no céu e o azul nas folhas.
Agora para o Mixer de Canais
Vamos para Imagem> Ajustes> Mixer de Canais 
Aqui iremos “trocar” os canais para obter um lindo céu azul e vermelho ou roxo, e em alguns passos rápidos, folhagem branca. Seu mixer de canais será parecido com este:
No canal de saída vermelho, mude o controle deslizante vermelho de +100 para 0 e o controle deslizante azul de 0 para +100. Altere a lista suspensa Canal de saída para Azul e coloque o controle deslizante Azul +100 e o controle deslizante vermelho 0. Sua imagem será mais ou menos assim:
Há uma clara diferença de cor agora entre o céu azul e a folhagem vermelha. Não importa se a folhagem de sua imagem é roxa e o céu azul, desde que você possa ver uma clara diferença de cores com o céu tendo alguns tons de azul.
Agora a última parte. Volte para os Filtros brutos e, no painel Básico, mova o controle deslizante Temperatura da cor do equilíbrio de branco para a esquerda para obter um lindo céu azul. Na guia HSL / Escala de cinza, use os controles deslizantes na guia Saturação para remover a saturação das cores da folhagem. Sua imagem deve ter um céu azul e folhas e grama brancas. Linda!
A imagem final
4) Processamento infravermelho instantâneo em preto e branco
Este é um método “rápido e sujo” para obter a aparência infravermelha clássica de suas capturas. Você terá a folhagem de cor clara reveladora e o céu escuro. Para melhores resultados, sua imagem deve ter um céu claro com algumas nuvens para efeito. O céu nublado prejudica a imagem, deixa as coisas sem contraste suficiente e muito planas. Nenhuma nuvem faz o céu parecer um vasto vazio negro - não muito interessante.
Imagens clássicas de infravermelho em preto e branco tendem a não ter contraste, portanto, de uma perspectiva artística, um céu azul com nuvens finas ou fofas pode realmente adicionar interesse à sua imagem, criar uma história poderosa e manter esse contraste suave intacto.
- Abra sua imagem no Photoshop
- Vamos para Imagem> Tom Automático
- Próximo vá para Imagem> Ajustes> Misturador de canais> Preto e branco com filtro vermelho (Fa partir daí você pode ajustar os controles deslizantes para obter o efeito que deseja)
- Para obter o brilho infravermelho clássico, certifique-se de que na paleta Ferramentas as cores estejam definidas para o padrão - primeiro plano preto e fundo branco. Para ter certeza, uma maneira simples de definir isso é acertar a letra D para redefinir as cores para o estado padrão.
- Em seguida, duplique sua camada (Ctrl J) e vá para
- Filtros> Galeria de filtros> Artístico> Brilho difuso
- No filtro Diffuse Glow, defina os controles deslizantes para que você possa ver alguns brilhos de halo ao redor das áreas brancas de sua imagem. Você terá que ajustá-los para se adequar à sua imagem, mas criará a granulação e o brilho clássicos de fotos infravermelhas de filme.
Se a quantidade de brilho é muito forte e você está tendo realces estourados, você pode diminuir a opacidade de sua camada de brilho na Paleta de camadas. Um pouco de experimentação vai longe. Lembre-se de sua paleta de histórico caso queira voltar alguns passos.
5) Processamento infravermelho avançado preto e branco
Este é o método que mais uso para processar imagens infravermelhas em preto e branco. É fácil e oferece muito mais controle sobre o resultado final.
- Abra sua imagem no Photoshop
- Vamos para Imagem> Tom Automático
- Agora crie uma camada de ajuste para Color Balance.
- Camada> Nova Camada de Ajuste> Equilíbrio de Cores
Novamente, a ideia é obter o máximo de distinção de cores entre o céu e qualquer folhagem. O Equilíbrio de cores fornece um método adicional para fazer isso - no processamento de preto e branco, bem como para cores.
- Mova os controles deslizantes de Meios-tons, Sombras e Destaques até que você tenha uma separação agradável e distinta de seus tons de cor entre sua folhagem e seu céu.
- Finalmente, adicione uma nova camada de ajuste para Preto e Branco
- Camada> Nova Camada de Ajuste> Preto e Branco
- Agora use os controles deslizantes para obter a gama completa de tons de preto e branco, prestando atenção especial em manter os detalhes nos realces de branco nas árvores, enquanto se certifica de que as áreas escuras também tenham alguns detalhes
- Para aplicar o brilho infravermelho, siga a partir da Etapa 5 do primeiro método.
Esta imagem é chamada CREEP. Você pode ver por quê?
Eu amo a suavidade e a translucidez da fotografia infravermelha em preto e branco. O pós-processamento realmente revela todas as características infravermelhas que atraem os espectadores e faz com que as emoções fluam. Usar essas cinco técnicas de processamento fará com que você comece bem, mas essas são apenas cinco das muitas maneiras pelas quais você pode processar suas imagens digitais infravermelhas no Photoshop. Se você tem uma fórmula de pós-processamento favorita, adoraria ver como você faz isso. Publique suas fotos infravermelhas também.