Você pode estar se perguntando - você não deveria sempre colocar seu assunto ou principal ponto de interesse fora do centro? Não é disso que trata a regra dos terços? Em caso afirmativo, sugiro que você consulte meu artigo anterior sobre a criação de composições fortes com um assunto centralizado. Isso mostra que é perfeitamente possível criar uma imagem bem composta com o assunto colocado centralmente.
Da mesma forma, há momentos em que você deve posicionar o ponto de interesse principal longe do centro do quadro. Não necessariamente em um terceiro, mas em qualquer lugar entre o centro do quadro e a borda, centralizado nem verticalmente nem horizontalmente.
Acredito firmemente que você nunca deve se perguntar se deve colocar o assunto principal ou o ponto focal em um terceiro ao tirar uma foto. Existem perguntas muito melhores a fazer, como:
- Há espaço suficiente em torno do assunto para permitir que ele respire?
- Há algum destaque próximo à borda do quadro que desvie o olhar do visualizador da foto?
- Como o olho do visualizador se move pela foto? Esta pergunta pode ser parcialmente respondida durante o pós-processamento, onde você pode escurecer ou clarear partes da imagem para guiar o olhar do observador.
- Como posso tornar esta foto o mais interessante possível?
As respostas a essas perguntas influenciam as decisões que você toma na composição e ajudam a decidir onde colocar o principal ponto de interesse. Vejamos alguns exemplos.
Exemplos de composições descentradas
Tirei a seguinte foto em um edifício histórico em Pequim chamado mansão do Príncipe Gong. Havia um pátio interno, com rodas de oração tibetanas de um lado. À medida que as pessoas entravam no pátio, a maioria delas descia pelas rodas de oração, girando-as conforme avançavam. Este menino decidiu se juntar à diversão.
Eu o coloquei fora do centro porque estava passando por algumas etiquetas vermelhas (como as que você vê atrás do menino) penduradas em outra estrutura. Usei uma abertura de f / 5 para ter certeza de que as etiquetas estavam fora de foco. Eles criam uma moldura que adiciona uma sensação de profundidade e também empurra o olhar para o menino. Ajuda o fato de sua camiseta amarela contrastar com os tons de vermelho ao redor.
A próxima imagem foi tirada na Nova Zelândia. Encontrei essas lindas pedras à beira-mar e pedi à minha modelo Ashley que se deitasse nelas.
Gostei da maneira como o vestido azul contrastava com as cores mais suaves das pedras. Emoldurei a foto de forma que o corpo de Ashley formou uma diagonal que leva o olho do observador do lado direito da foto para a esquerda. Seu rosto, que é o principal ponto focal da imagem, teve que ser colocado fora do centro. Se fosse central, haveria muito espaço vazio no lado esquerdo da imagem e estaria desequilibrado.
Aliás, há uma ideia de que é melhor compor fotos para trabalhar com a tendência natural de ler uma página da esquerda para a direita. Como essa foto faz o oposto e leva o olho da direita para a esquerda do quadro, virei para que você possa ver a diferença.
Qual versão da foto você acha que funciona melhor? Se você tem uma opinião, por favor me avise nos comentários abaixo. Eu sei qual versão eu acho que é a melhor, mas estou interessado em ouvir de pessoas que estão vendo a foto com novos olhos.
A próxima foto foi tirada na Grande Mesquita em Xi’an, China. O menino estava tentando pegar o gato e eu tirei uma foto enquanto ele corria atrás dele.
O menino é o ponto focal da imagem, e como ele está se movendo da esquerda para a direita no quadro, ele precisa de algum espaço para se mover - o espaço vazio à direita do quadro fornece isso. Se o menino estivesse centralizado no quadro, haveria muito espaço à sua esquerda.
A próxima foto, um close de uma flor, é interessante porque tem dois pontos focais.
O ponto focal principal é fornecido pela flor aberta à esquerda. Mas a flor fechada à direita é um segundo ponto focal que também atrai o olho. O resultado é que o olho do observador se move para frente e para trás entre os dois pontos. Quando você tem dois pontos focais em uma foto como esta, faz sentido que eles estejam em lados opostos do quadro e, portanto, fora do centro, para que preencham o quadro adequadamente.
Tirei a próxima foto em um show em Auckland, Nova Zelândia.
Coloquei o guitarrista fora do centro para que pudesse mostrá-lo no contexto. Atrás dele você tem outro membro da banda no teclado e três holofotes. Você também pode ver algumas lanternas chinesas (esta foto foi tirada no Festival de Lanternas Chinesas em Auckland). As luzes também fornecem linhas principais para chamar a atenção do visualizador para o guitarrista.
Para a próxima foto voltamos para Pequim, desta vez para a Cidade Proibida.
Eu estava sentado em um banco descansando, quando percebi que as portas e pilares que você vê na foto se alinhavam muito bem quando vistos pelas minhas lentes 35mm. Esperei e tirei fotos enquanto as pessoas passavam, na esperança de obter uma boa imagem. Até que finalmente o garotinho que você vê nesta imagem passou pela porta e se escondeu. Alguns segundos depois, ele saltou para surpreender alguém - quando um homem, provavelmente seu pai, entrou pela porta.
O menino é tão pequeno no quadro que você pode não ter notado imediatamente. É bom que as fotos contenham surpresas como essa, como uma espécie de recompensa para o espectador quando finalmente descobri-las.
As cores nesta foto também se harmonizam bem. O amarelo dos shorts dos meninos ecoa o amarelo em torno da moldura da porta e os azulejos amarelos nas colunas. Isso é pura sorte, mas é o tipo de sorte que se apresenta quando você está com sua câmera.
O que você acha? Que fatores você considera ao decidir onde colocar os principais pontos focais? Deixe-me saber nos comentários.
Composição de masterização
Se você quiser saber mais sobre composição, consulte meu e-book Mastering Composition: A Photographer’s Guide to Seeing.