Dicas para uma melhor composição de fotografias da paisagem marítima

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Anonim

Não acredito que na fotografia existam regras absolutas de composição, mas é inegável que certas composições funcionam melhor que outras.

Por quê? Provavelmente porque nosso cérebro é o resultado de milhões de anos de evolução, e como em dois pontos e uma linha reconhecemos um rosto (você não acredita em mim? Dê uma olhada aqui.), Da mesma forma que reconhecemos algumas imagens como mais agradável de se olhar do que outros.

Então, vamos dar uma olhada em alguns truques para manter em mente durante sua próxima visita à beira-mar.

Comece a seguir as regras

Antes de tentar quebrar as regras, tente segui-las. Comece com a regra dos terços: divida sua imagem em nove partes iguais por duas linhas horizontais igualmente espaçadas e duas linhas verticais igualmente espaçadas. Em seguida, coloque elementos de composição importantes ao longo dessas linhas ou suas interseções. O resultado será que sua foto ficará mais equilibrada. Em uma foto de paisagem marítima, por exemplo, tente colocar um farol em uma das linhas verticais e o horizonte em uma das linhas horizontais.

Elementos importantes (o farol e o horizonte) são posicionados ao longo das linhas e nas interseções

Escolha o ator principal

Se você seguir a regra dos terços, nunca mais colocará o horizonte no meio da sua imagem, e isso é ótimo, a menos que você tenha um reflexo simétrico perfeito.

Decida a seguir se o ator principal de sua paisagem marítima é o céu ou o mar e posicione a linha do horizonte de acordo. Por exemplo, se o ator principal for o mar, a parte da imagem sob a linha do horizonte será 2/3 de toda a imagem.

A formação rochosa em primeiro plano é realmente interessante com esta maré. Eu queria enfatizar isso e então eu dou? oa imagem para o mar nesta imagem.

Verifique o horizonte

Não há nada mais irritante do que ver um horizonte torto. Use o nível embutido de sua câmera ou, por alguns centavos, compre um nível de sapata externa (o amarelo com uma bolha de ar dentro). Por quê? Porque toda vez que você fixa o horizonte na pós-produção, você perde uma parte da imagem. Por fim, lembre-se de que, se você publicar uma imagem com um horizonte torto, o horizonte será o ator principal de sua imagem.

Escolha seu comprimento focal com sabedoria

Às vezes, você pode acreditar que uma certa distância focal é perfeita para a cena que está diante de seus olhos. Pense mais amplo! Se você estiver usando uma lente de 24 mm, tente com uma lente de 18 mm ou 21 mm - não seja preguiçoso. Lembre-se de que na pós-produção você sempre pode cortar sua imagem de 21 mm para uma imagem de 24 mm, mas você nunca poderá fazer o contrário.

Uma lente de 21 mm ficou perfeita aqui, pois me permitiu colocar dentro da moldura a planta com flores de primavera no canto inferior direito.

Use linhas principais

Uma imagem é como um livro e, para realmente apreciá-la, você deve poder lê-la do início ao fim. Para fazer isso, tente usar linhas e curvas para guiar os olhos por um caminho. Você pode usar uma estrada ou a linha natural da costa, por exemplo. Lembre-se de que você deve evitar interromper esse caminho porque é como pular uma linha de um livro; você perde o sentido da história que está contando. Tente também evitar linhas que guiem os olhos do leitor para fora da imagem. Você quer dar atenção ao que está dentro da imagem, não ao que está fora.

Usei a estrada para dirigir o olhar do observador da margem da imagem para o personagem principal.

Evite objetos retos na margem

Um problema comum de lentes grande angulares é a distorção de perspectiva quando a câmera não está alinhada perpendicularmente ao assunto. Em outras palavras, edifícios como faróis parecem estar caindo se você (corretamente) posicionar um de acordo com a regra dos terços. Bem, a má notícia é que não existe uma solução universal. O melhor é obviamente comprar uma lente com excelente qualidade ótica, mas são muito caras e de qualquer forma não existe a lente perfeita. Portanto, precisamos corrigir a distorção na pós-produção. Existem milhares de maneiras de fazer isso, mas a maioria delas requer um recorte de imagem. Por esse motivo, se você tem um objeto reto em seu quadro, não o coloque exatamente em uma linha vertical da Regra dos Terceiros, mas um pouco mais perto do centro da imagem. Dessa forma, após corrigir a distorção, seu farol ficará mais próximo da linha vertical do terceiro.

Se eu tivesse colocado a pequena aldeia muito perto da borda da moldura, ela seria afetada pela distorção da perspectiva e, para corrigi-la na pós-produção, provavelmente teria perdido a bela linha de frente com uma colheita.

Adicionar dimensão e escala

Quando comecei a tirar fotos de paisagens marítimas, eu era um purista: nenhum humano ou artefatos humanos eram permitidos dentro do meu porta-retratos. Se os humanos ainda não têm permissão para entrar, às vezes acho uma boa ideia colocar alguns artefatos na minha composição. O principal motivo é que, mesmo que você veja exatamente as dimensões das formações rochosas à sua frente, os visualizadores de sua imagem podem não ter idéia se nunca visitaram aquele lugar. Quando você olha para uma imagem, seu cérebro tenta imediatamente definir as dimensões comparando o desconhecido com algo conhecido - ajude-o e use algo como um farol, ponte, igreja para dar uma ideia da escala. Um recife é ainda mais bonito se for considerado alto e maciço.


O farol dá uma dimensão às outras rochas na imagem (tente cobrir o farol com o dedo).

Use espaço negativo

Eu sou um grande fã de usar espaço negativo. Mas o que exatamente é isso? Fácil - nada mais é do que o espaço ao redor e entre o assunto de uma imagem. Sim, basicamente eles são “o” nada. Então, como isso pode ser útil? O espaço negativo é perfeito para enfatizar o assunto. Uma igreja solitária no topo de uma falésia é ainda mais corajosa se parece que desafia a imensidão do mar.

Esta velha igreja me lembrou uma sentinela solitária que perscruta o mar.

Divirta-se

Finalmente, lembre-se de que toda regra é feita para ser quebrada. Se o horizonte não estiver perfeitamente em um terço porque o céu não tem nuvens, coloque-o acima da linha horizontal superior da regra dos terços. Se você precisar colocar um farol próximo à margem do quadro para usar linhas guia, basta fazê-lo.

O verdadeiro objetivo de uma imagem não é seguir as regras, mas sim despertar emoções no espectador. Tenha isso em mente e não há composição que possa dominá-lo.

O farol está na linha vertical direita da regra dos terços. Infelizmente, eu não tinha uma lente mais larga comigo e tive que colocá-la lá para usar linhas principais no primeiro plano e não cortar as belas trilhas de ondas no lado superior esquerdo da imagem.