Você foi mordido pelo inseto da fotografia - não é um inseto real, mas você sabe o que quero dizer.
Depois que o vendedor arrancou o dinheiro suado de suas mãos, você trouxe para casa aquela DSLR de aparência tentadora e seus amigos olharam para ela como se fosse um dispositivo alienígena perigoso, perguntando o que todos aqueles botões, mostradores e interruptores realmente fazem.
Na época, você nem mesmo sabia o que eles faziam, mas você sabia que, uma vez que descobrisse, alguma combinação enigmática de botões de clicar, apertar botões e anéis de torção nas lentes, você produziria alguns knock-out fotos.
Desde então, você passou eras de sua vida que nunca mais voltará a ler e pesquisar na Escola de Fotografia Digital e a destacar passagens interessantes no manual do usuário de sua câmera (a última parte pode não ser verdade). E adivinha? Valeu a pena!
Agora você sabe como a abertura afeta a profundidade de campo, como usar a velocidade do obturador para congelar ou desfocar o movimento e aquela sigla misteriosa, ISO, finalmente significa algo para você. Olhando para trás, agora você entende o que é ser um iniciante, e essa realização por si só o elevou a um novo nível.
E agora? Você está obtendo algumas fotos das quais se orgulha, tem um domínio bastante firme dos fundamentos e está pronto para avançar para o próximo nível. Você está pronto para aprender algumas novas técnicas, sair do modo de sobrevivência e sair e fotografar com intenção.
Vamos dar uma olhada em algumas técnicas que podem ajudá-lo a superar esse obstáculo e fornecer as habilidades, o conhecimento e o poder para capturar ótimas fotos de forma consistente.
Compreendendo e usando os modos de abertura e prioridade do obturador
Esses são recursos que a grande maioria das DSLRs possui e até mesmo muitas câmeras automáticas do mercado. Alguns puristas podem hesitar em usar uma dessas configurações "automáticas", mas os atiradores profissionais aprenderam há muito tempo a versatilidade e a utilidade desses controles.
Embora as várias opções para essas configurações possam variar entre os fabricantes e modelos de câmera, a premissa básica permanece a mesma.
Como o nome sugere, essas configurações são pseudo-automáticas. No entanto, ao contrário da configuração Programa (P), que permite uma pequena quantidade de influência do atirador, os modos de abertura e prioridade do obturador permitem definir certos parâmetros que mudam automaticamente para compensar outros ajustes que você mantém no controle.
Por exemplo, se sua câmera estiver configurada para Prioridade de abertura, você mantém a capacidade de ajustar a abertura para alterar a profundidade de campo conforme achar necessário e, em conjunto com o ISO, a câmera escolherá automaticamente a velocidade do obturador correspondente para a exposição correta. Muitas câmeras oferecem a opção de controlar o ISO manualmente ou permitir que a câmera o ajuste para você.
A configuração de Prioridade do obturador faz o que você espera, permitindo que você controle a velocidade do obturador enquanto a câmera faz o trabalho pesado de definir a abertura apropriada.
Algumas câmeras oferecem a opção de definir limites na extensão de certas configurações. Por exemplo, se você está fotografando com prioridade de abertura, você pode definir a câmera para que a velocidade do obturador não caia abaixo de uma velocidade predeterminada ou o ISO não exceda um nível máximo.
Minha câmera está configurada para Prioridade de abertura na maioria das vezes - esta é uma preferência pessoal. Conheço minha câmera como a palma da minha mão e posso antecipar como todas as configurações correspondem umas às outras, então me sinto confortável usando essa configuração na maioria das condições. É certamente importante se sentir confortável ao usar sua câmera no modo manual, no entanto, você provavelmente descobrirá que, depois de se acostumar com os modos de abertura ou prioridade do obturador, terá controle suficiente sem ter que girar tanto os botões. Os modos de prioridade também ajudam a prevenir alterações acidentais que podem resultar em exposição inadequada.
Medição de exposição, bloqueio de exposição e compensação de exposição
Enquanto estamos no assunto, vamos ver algumas outras maneiras de trabalhar com sua câmera para obter exposições adequadas em todos os tipos de condições.
As DSLRs oferecem algumas opções diferentes de como medem e determinam a exposição para uma determinada cena. Os mais comuns são medição pontual, ponderada ao centro e avaliativa ou matricial. Dê uma olhada nesta folha de dicas útil que deve ajudá-lo a compreender o conceito.
Deixando de lado os aspectos técnicos extravagantes, quais são as aplicações práticas desses diferentes ambientes?
Medição pontual
Uma vez que a medição pontual baseia a exposição na leitura de uma área muito pequena da imagem, é uma ótima escolha se o assunto de sua composição for pequeno e significativamente mais claro ou mais escuro do que o resto da imagem, para que você possa aprimorar exposição. Este modo de medição pode ser útil para assuntos pequenos em contraluz, já que a fonte de luz que brilha diretamente para a câmera geralmente resulta em um assunto subexposto. Lembre-se de que, independentemente do tipo de pontos de foco que você está usando, a medição pontual irá ler apenas cerca de um raio de 4 mm (dependendo da câmera) do centro do ponto de foco.
Medição central ponderada
A medição central ponderada leva todo o quadro em consideração, mas coloca mais valor em direção ao centro dos pontos de foco (em algum lugar na faixa de 12 mm). Essa configuração funciona muito bem quando o assunto ocupa uma parte maior do quadro ou a iluminação é mais uniforme. Considere um retrato em close-up onde a medição pontual pode ser muito específica se for uma área sombreada ou destacada, mas ponderada ao centro daria a você mais de uma média.
Medição avaliativa ou matricial
O último dos três principais tipos de medição, avaliativa (Canon) ou matricial (Nikon), determina a exposição de uma forma mais complexa, levando em consideração a composição, tons, cor e algumas câmeras podem até levar em consideração a distância que os objetos estão da câmera para estimar qual é o assunto principal. Este sistema de medição funciona muito bem para paisagens e fotos em grande angular.
Muitas câmeras são equipadas com um botão de bloqueio de exposição dedicado ou têm configurações personalizáveis para delegar um. Isso é usado quando você deseja fazer uma leitura de exposição e mantê-la. Se o assunto preencher uma grande parte do quadro, a câmera pode fazer um bom trabalho ao definir a exposição. Se o assunto ocupar apenas uma pequena parte do quadro, você pode se aproximar para obter uma leitura de exposição, bloquear a exposição e recompor a imagem.
Compensação de exposição
A compensação de exposição permite super ou subexpor a imagem manualmente. Isso é mais útil ao usar configurações automáticas ou semiautomáticas como abertura ou prioridade do obturador. No exemplo de um retrato em contraluz, muitos fotógrafos preferem expor demais a exposição sugerida pela câmera, sabendo que a leitura ficará errada por causa da iluminação. Você certamente poderia alterar sua medição de exposição para tentar garantir uma leitura mais precisa, mas com a experiência você pode prever facilmente como o medidor de exposição da câmera irá reagir e usar o bloqueio de exposição ou compensação de exposição como um caminho mais direto e único para exposição adequada.
Apenas tenha em mente que as condições mais desafiadoras para o medidor de exposição de sua câmera são as situações de alto contraste e, com experiência suficiente, você aprenderá a "ver" como sua câmera e será capaz de antecipar facilmente as compensações necessárias.
Seleção de configurações de foco diferentes
Para começar, existem duas categorias principais de configurações de foco automático: Simples e Contínuo.
Único (One Shot na Canon) destina-se a assuntos estáticos. Quando a câmera encontra o foco no modo de servo único, ela mantém esse ponto de foco até que o obturador seja liberado ou o foco automático seja liberado e reativado.
No entanto, o foco de servo único pode ser muito útil para a ação em certas aplicações. Por exemplo, uma técnica ao fotografar um objeto em movimento, mas previsível, é compor a imagem e travar o foco no local onde você sabe que seu objeto estará e esperar que ele entre no quadro (pense em panorâmica).
No modo de foco contínuo, sua câmera irá refocar continuamente enquanto o foco automático estiver ativado. Esta é a configuração a ser usada se o seu objeto, ou você e sua câmera, estiverem em movimento. No modo contínuo, muitas câmeras permitem que você escolha quantos pontos de foco estão ao vivo. Digamos que você esteja fotografando um evento esportivo e haja muitos jogadores, você pode querer usar menos pontos de foco para destacar o assunto.
Também vale a pena mencionar que, caso você ainda não tenha percebido, você pode mover os pontos de foco ao redor do quadro no visor com o seletor múltiplo. Esta é a chave ao tentar manter uma certa composição com um assunto em movimento. Considere algumas convenções básicas de composição, como a regra dos terços, ao definir seus pontos de foco para uma foto.
Confirme o foco visualizando imagens em 100%, na câmera
Como fotógrafo digital, você tem muita sorte de ter acesso a um recurso como este - os fotógrafos de filmes não tinham / não tinham esse luxo.
O conceito é simples: se você não tem certeza se acertou uma imagem nítida, devido ao tremor da câmera ou à profundidade de campo rasa, amplie para 100% e espie um pouco os pixels para confirmação. Crie o hábito de fazer isso em vez de acabar na frente do computador decepcionado com uma ótima foto que não é nítida.
Algumas câmeras (verifique o manual do usuário para ver se sua câmera oferece suporte a esse recurso) permitem que você personalize um botão que amplia diretamente para 100% para essa finalidade.
Muitas câmeras têm uma configuração (às vezes chamada de prioridade de disparo do obturador) que não permite que uma foto seja tirada, a menos que reconheça que seu ponto de foco está realmente focado. Pessoalmente, detesto essa configuração. Acho que é melhor arriscar e pelo menos tentar acertar. Embora o foco possa não estar correto, você ainda pode obter uma imagem utilizável.
Conclusão
Essas são apenas algumas das principais considerações técnicas a serem lembradas enquanto você avança bravamente em suas buscas fotográficas.
Cada situação requer sua própria abordagem, e quanto mais truques você tiver na manga, mais preparado estará para acertar os melhores lances. Mantenha o seu nariz na pedra de amolar e aceite o desafio!
Você tem alguma outra dica para o iniciante avançado? Por favor, compartilhe nos comentários abaixo.
