Ela posou no topo de uma duna de areia com ciprestes retorcidos pelo vento agarrados a um precipício rochoso à distância. Ela estava nua, é claro, e sentada em uma comadre. Um pelicano morto jazia a seus pés entrelaçados com algas. Em uma das mãos ela segurava um nautilus, na outra o pimentão mais sensual que já havia crescido. Enquanto eu ajustava minhas inclinações e mudanças de 8 × 10, ela me deu aquele olhar - apenas 1/60 de segundo, mas naquele momento eu sabia que haveria mais inclinações e mudanças mais tarde, pois sua abertura e minha velocidade do obturador dançariam em um ritmo perfeito . Baixei a lente para f / 64, aí… acordei.
Era o sonho de Weston novamente - aquele que eu tive por décadas. Eu precisava ir para a costa central da Califórnia e visitar Point Lobos.
Milhares e milhares de fotógrafos fizeram essa peregrinação e tiraram milhões de fotos. No entanto, um fotógrafo acima de tudo será para sempre conhecido como a pessoa que colocou Point Lobos no mapa fotográfico. Ele era Edward Weston. Weston é famoso por suas fotos em preto e branco de conchas e pimentas e nus e dunas de areia e nus em dunas de areia. Ele até tem uma famosa foto de comadre. Mas minhas fotos favoritas dele sempre foram as fotos detalhadas de rock de Point Lobos.
“O mundo está se despedaçando e pessoas como Adams e Weston estão fotografando rochas!” Henri Cartier-Bresson disse isso na década de 1930. Ei Henri, e eu? O ponto real aqui é que, ao fotografar pedras, raízes, algas marinhas e pelicanos mortos, Weston estava explorando novos assuntos e levando a fotografia em uma direção diferente.
Weston foi um dos principais defensores da "Fotografia pura" e não quero dizer que ele pré-encomendou um Df. No final da década de 1920 e início da década de 1930, Pure Photography significava imagens bem compostas e nítidas com profundidade de campo máxima que utilizava a capacidade da câmera de registrar detalhes de uma maneira que nenhum pintor poderia. Antes da ascensão dos puristas, os pictorialistas governavam a cena fotográfica americana. Envergonhados por suas câmeras (e sua falta de habilidade para pintar), mas desesperados para serem considerados Artistas com “A” maiúsculo, os pictorialistas se apegaram aos temas clássicos dos Mestres da pintura e se esforçaram para fazer suas fotos parecerem o máximo possível com pinturas . Imagine seus amigos brincando de ninfas da floresta desfilando nuas pela floresta enquanto você fotografa com sua Holga, aplique o instagram enquanto escaneia os negativos, depois imprima em papel fosco áspero e você terá uma imagem pictorialista.
Weston foi membro fundador do Group f.64, um grupo de fotógrafos puristas do norte da Califórnia, de vida curta. Outros membros notáveis incluem Imogen Cunningham, Willard Van Dyke e um cara chamado Ansel.
Ok, eu admito que este foi mais inspirado em “Surf Sequence” de Adams do que em qualquer imagem particular de Weston. Mesmo assim, a maré estava subindo quando filmei isso e Weston estava muito ciente das marés, embora, no caso dele, fosse a maré de mulheres que entraram em busca de sua companhia.
Mas estou divagando. De volta à imitação de Weston, ou pelo menos seu assunto - a alga marinha aparece em muitas das fotos de Weston em Point Lobos. Quando se trata de atirar em algas marinhas, tenho uma vantagem que Weston não tinha - um filtro polarizador para eliminar o brilho da superfície da água.
A "grande paisagem", quando uma grande quantidade de terreno e detalhes são registrados em uma foto (como tipificado pelo trabalho de Adam), não era algo que Weston fazia muito. Ele estava mais interessado nas fotos de detalhes da natureza. Ei, eu tenho algo em comum com Edward. Dito isso, eu percebo que minhas grandes paisagens não são meu ponto forte e nunca serão se eu não trabalhar nelas. Eu gosto deste - funciona em cores ou preto e branco, mas como Weston raramente teve acesso a filmes coloridos (na verdade, apenas perto do final de sua carreira), eu limitei minhas fotos de Point Lobos aqui para aquelas que vão bem em preto e Branco.
Outra vantagem que tenho é a velocidade da minha DSLR. Weston atirou em pássaros mortos porque demorou muito para configurar sua câmera de 8 "x10" (embora ele se gabasse de poder montar o tripé e a câmera, compor a cena, inserir as placas de vidro, disparar o obturador e disparar filmado em apenas dois minutos e meio). Este caranguejo listrado ficou bem parado, então talvez Weston pudesse ter configurado a cena, mas como o filme de Weston foi verificado em cerca de ISO 16 equivalente, acho que a velocidade do obturador não teria sido rápida o suficiente para congelar o estranho borbulhar que se aproxima. da boca do caranguejo.
Ei, essas lapas não estão se movendo. No entanto, eu duvido que esta foto venha a ser vendida por tanto quanto as impressões da concha de Weston, uma das quais (Nautilus, 1927) foi a leilão por mais de um milhão de dólares. Ei, isso é mais de US $ 400.000 a mais do que o nascer da lua de Adam sobre Hernandez. Falando em ISO baixo, algumas das naturezas-mortas de Weston, como suas pimentas e conchas, exigiram exposições de várias horas, sim horas.
Um milhão de dólares!?!?! Uau, Weston deve ter vivido como um rei. Bem, infelizmente não foi o caso. Ele era praticamente um tipo de artista faminto. O máximo que ele recebeu por uma foto quando estava vivo foi de US $ 250 por foto por sete imagens coloridas que ele fez para a Eastman Kodak. Cinquenta anos após sua morte, seu Nude, 1925, foi vendido por $ 1.609.000, uma das dez maiores quantias já pagas por uma foto. Você pode querer marcar este post - não há como dizer o quão famoso serei depois de morrer.
Em meados da década de 1940, Weston foi atacado pela doença de Parkinson. O tremor em suas mãos tornava cada vez mais difícil o uso de sua câmera de visualização. Em 1948 ele desceu para Point Lobos (ele morava perto de Wildcat Hill) e tirou sua última foto - Rocks and Pebbles, 1948. Edward Weston morreu no Dia de Ano Novo em 1958. Suas cinzas foram espalhadas na praia que agora leva seu nome .
