Neste tutorial, mostrarei como transformar imagens chatas de paisagens em imagens vibrantes e bonitas no Lightroom em etapas rápidas e fáceis. Vou mostrar os benefícios reais de usar o formato de imagem RAW e apenas algumas das possibilidades que ele oferece para aprimorar suas fotos de forma não destrutiva, sem nunca sair do Lightroom. Eu pessoalmente uso essa técnica para pós-processamento de minha fotografia de paisagem o tempo todo e espero que seja útil para você.
Continue lendo se quiser tirar uma imagem como esta (original, como saiu da câmera):
e transformá-lo em uma imagem como esta:
1) Filmar RAW, pós-processamento RAW
Se você ainda está fotografando em JPEG.webp e não tem certeza por que deveria fotografar em RAW, verifique meu artigo “RAW vs JPEG.webp”. Este tutorial funcionará apenas em imagens RAW, portanto, certifique-se de escolher um arquivo RAW antes de tentar seguir as etapas. O Lightroom não permite alterar o equilíbrio de branco ou os perfis de cores em imagens JPEG.webp e, embora você possa ajustar algumas coisas como temperatura e tonalidade da cor, ainda não recomendo mexer neles. Se você deseja a melhor qualidade de imagem e mais opções de pós-processamento, deve fotografar em RAW.
2) Corrigir balanço de branco
Embora eu confie no “Equilíbrio de branco automático” da minha câmera na maioria das vezes, a câmera em alguns casos não escolhe corretamente o equilíbrio de branco certo para mim (o que é normal em condições de iluminação difíceis). No exemplo acima, o equilíbrio de branco estava muito errado, porque a cena parecia mais amarela em comparação com o que minha câmera capturou durante o pôr do sol. Vamos tentar alterar o equilíbrio de branco para “Luz do dia” e ver o que acontece:
Aqui está a mudança:
Muito melhor! Vamos brincar com a calibração da câmera agora.
3) Ajuste a calibração da câmera
Se você está ficando frustrado com o Lightroom, porque a imagem que você carrega de sua câmera parece diferente da imagem que você viu no LCD de sua câmera, então você definitivamente deve verificar a opção de menu “Calibragem da câmera” no módulo Revelação do Lightroom. Perfis de calibração de câmera foram introduzidos no Lightroom e no Photoshop pela Adobe para poder produzir cores mais realistas durante a leitura e exibição de imagens RAW. Esses perfis também tentam imitar os perfis de sua câmera, como "Padrão" ou "Vívido" e geralmente fazem um bom trabalho ao combinar as cores, sombras e níveis de saturação RGB. Quando você importa originalmente imagens RAW para o Lightroom, elas são convertidas para o perfil de câmera padrão “Adobe Standard”, que parece um tanto pálido, especialmente em imagens Nikon RAW. Para fotografia de paisagem, acho que os melhores perfis de cores são "Padrão da câmera" ou "Cores vivas da câmera", dependendo da intensidade que desejo que a imagem tenha (se você tiver uma Canon DSLR, pode não ter um perfil de cores "Vivas" )
Aqui está como você pode alterar a calibração da câmera:
E esta é a aparência da minha imagem depois que alterei o perfil de cor para “Camera Vivid”:
Nossa, que diferença! Tudo parece muito mais colorido e verdadeiramente vívido!
4) Deixe o céu mais azul!
Embora mudar o perfil da câmera para vívido já tenha adicionado um pouco de azul ao céu, em alguns casos ainda não é o suficiente para torná-la verdadeiramente azul. Vamos adicionar um pouco de azul ao céu saturando a cor azul:
Você "tem que ter em mente que se você tiver outros objetos azuis em sua cena, você pode saturá-los também, então tome cuidado. Vamos dar uma olhada em como nossa imagem se parece agora:
Legal - mais azul no céu contra alguma areia amarela estão se misturando bem em uma foto!
5) Brinque com Tom e Presença
O toque final é tocar com as configurações de Tom e Presença na guia “Básico”. Alterar o perfil de cor para “Vívido” às vezes pode escurecer as partes mais escuras da imagem. Adicionar alguma luz de preenchimento (cerca de 10-15) pode ajudar a destacar alguns detalhes dessas áreas. Você também pode tentar reduzir “Pretos” para iluminar as áreas de sombra. Normalmente deixo “Brightness” e “Constrast” iguais, mas em alguns casos posso aumentar o contraste para 35-40. “Clareza” é uma configuração legal que normalmente deixo em torno de 50 e tento não passar de 10 em “Saturação”. Mas cada imagem é diferente e você terá que ajustar as configurações em cada imagem individualmente e ver o que parece melhor. Aqui está o que eu terminei para esta imagem em particular:
Vamos ver como fica a imagem final agora:
Vamos comparar isso com a imagem original:
A diferença é noite e dia … Se você sentir que a imagem está super saturada, simplesmente diminua o nível de saturação em “Básico” para um número menor e você estará pronto para continuar :)
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