Hoje Joe Decker compartilha algumas dicas sobre fotografia grande angular.
Uma das primeiras aquisições de lentes que os aspirantes a fotógrafos de paisagens costumam fazer é uma lente grande ou superlarga, qualquer coisa (em termos de quadro completo de 35 mm) de 24 mm para baixo e, com um bom motivo, a largura oferece aos fotógrafos a capacidade de capturar as vistas deslumbrantes de a paisagem natural. Mas eles também podem ser um desafio para usar de forma eficaz, é muito fácil acabar com uma foto grande angular que não tem o poder e a grandeza que sentimos quando estávamos filmando. Neste artigo, explicarei por que isso acontece com tanta frequência e fornecerei algumas dicas para contornar esses desafios, mostrando como usar lentes grande-angulares para criar imagens dramáticas e eficazes.
Lago Nordenskjöld, Parque Nacional Torres Del Paine, Chile. Copyright da imagem Joe Decker
1. Aproxime-se!
Como as lentes grande-angulares obtêm um ângulo de visão maior do que outras lentes, usar uma lente grande-angular na mesma distância do assunto tornará o assunto menor do que faria de outra forma. Para compensar isso, você terá que se aproximar do assunto. Não tenha vergonha de se aproximar, especialmente com superlargas & mash; é quase impossível chegar "muito perto" de seu assunto com uma lente de 14 mm. Essa ênfase no tamanho que as lentes grande-angulares dão aos objetos próximos significa que …
2. É tudo sobre o primeiro plano
Ao contrário do que você pode esperar, isso significa que o elemento mais importante de suas paisagens de grande angular é o primeiro plano. Embora as lentes grande angulares capturem a paisagem mais ampla, elas também (quase inevitavelmente, por causa de seu amplo campo de visão) capturam um pouco do primeiro plano, e esse primeiro plano é enfatizado pela perspectiva grande angular. Como resultado, se seu primeiro plano não for interessante, sua fotografia não será interessante. Isso nos leva naturalmente à ideia de Josef Muench da composição de perto-longe, uma imagem que usa uma lente grande angular não apenas para mostrar uma vista ampla, mas também para mostrar um detalhe daquela paisagem de uma forma íntima e de perto. . Quando você estiver fotografando de forma ampla, certifique-se de passar algum tempo procurando o primeiro plano mais interessante disponível para combinar com sua grande vista. (Se não houver um primeiro plano interessante, você pode considerar o uso de uma lente mais longa para deixar de fora o primeiro plano menos interessante.)
Redwoods caídas, Stout Grove, Parque Estadual Jedediah Smith, Califórnia. Copyright da imagem Joe Decker
3. Cuidado com os Verticais!
As lentes grande-angulares tendem a dobrar e distorcer as verticais, como você pode ver nos troncos das árvores perto do topo do Redwoods caídos. Agora, você pode decidir que gosta desse efeito ou que o odeia, mas é importante estar ciente disso e tomar uma decisão consciente sobre isso. Para algumas imagens, é divertido abraçar, mas com mais frequência me vejo tendo que trabalhar para evitá-lo ou corrigi-lo mais tarde. Evitá-lo pode ser tão simples quanto compor de modo que haja apenas uma única vertical óbvia (e aquela vertical), alternativamente, o uso de movimentos de deslocamento com uma lente tilt-shift pode corrigir parte dessa distorção na câmera. Pós-exposição, o filtro “Lens Distort” do Photoshop também pode salvar o dia.
4. Linhas Principais
Em termos de composição, as linhas (como riachos ou trilhos de trem) que partem dos cantos inferiores de uma imagem em direção ao centro costumam ter uma magia particular para guiar o olhar do observador através da imagem, criando imagens fortes, e este é particularmente o caso de imagens de ângulo. Hot Stream é um ótimo exemplo disso, o olho do visualizador tende a vagar do canto para trás da imagem ao longo do fluxo. À medida que o fluxo volta para a imagem, ele fica menor (em termos de polegadas na página impressa) rapidamente devido à perspectiva ampla. Este desvanecimento rápido (em largura) na distância cria uma sensação real de profundidade na imagem.
Hot Stream, Húsavík, Islândia. Copyright da imagem Joe Decker
5. Filtrar infortúnios
Filmar longe cria dois problemas para aqueles de nós que usam filtros. Polarizadores são um problema específico, o efeito de um polarizador em um céu azul varia tanto no céu que imagens de grande angular incluindo o céu são deixadas terrivelmente antinaturais, então deixe o polarizador de fora, a menos que você saiba que não há céu azul em sua cena. Filtros de rosca são um problema separado, é muito fácil para as bordas do filtro, especialmente se você estiver empilhando mais de um filtro na mesma lente. Os sistemas de filtro, como os filtros da série P da Cokin (com o suporte de filtro grande angular), podem ajudar a evitar esses problemas se você precisar usar filtros.
Dwarf Arctic Birch, C. Hofmann Peninusla, Groenlândia. Copyright da imagem Joe Decker
6. Focando
Uma das coisas que mais gosto em trabalhar com lentes grande-angulares é a facilidade de focalizá-las. Conforme você se move para distâncias focais cada vez maiores, a profundidade de campo em uma determinada abertura fica cada vez mais profunda. Isso permite que você faça um ótimo uso do conceito de distância hiperfocal, ou seja, a distância mais próxima em que você pode focar uma determinada lente em uma determinada abertura e obter um “bom foco”. Em 24 mm, focalizando cerca de seis pés fora da câmera, você vai capturar tudo de cerca de três pés ao infinito em foco - mesmo em f / 11. Em 17 mm, focar no ponto certo em f / 11 vai te levar de tudo, desde o infinito até 17 polegadas de distância. Encontre (usando um site como este ou qualquer um de vários outros sites, ferramentas de software ou tabelas impressas) e anote a distância hiperfocal para algumas de suas lentes mais largas em algumas de suas aberturas favoritas, e você terá um maneira fácil de trazer toda a cena de composições próximas ao foco crítico.
Usar lentes grande-angulares pode certamente ser complicado, mas eu adoro todas elas. Bem usados, eles podem permitir ao fotógrafo criar imagens que nos imergem em um mundo com pequenos detalhes íntimos e vistas ousadas e dramáticas.
Joe Decker é fotógrafo profissional de natureza e escritor do Photocrati’s Photography Blog. Ele também oferece oficinas de fotografia de natureza e treinamento em todo o oeste dos Estados Unidos.