5 dicas para transformar sua fotografia com longas exposições

Anonim

Empregar técnicas de fotografia de longa exposição é uma ótima maneira de criar uma imagem que faça os outros ficarem “Uau!”. Se você não está familiarizado com a fotografia de longa exposição, o principal ingrediente necessário são condições de pouca luz, o que exigirá que sua câmera exponha por longos períodos de tempo. Na verdade, é até possível usar filtros para reduzir a quantidade de luz que chega através de sua lente, de modo a produzir longas exposições, mesmo durante os horários mais claros do dia. Longas exposições permitem que os fotógrafos criem uma experiência visual abstrata ou surreal, em vez de reproduzir uma cena como podemos ver a olho nu. Nesse sentido, as longas exposições permitem que você crie artisticamente algo a partir de um assunto ou cena que, de outra forma, poderia parecer comum com técnicas fotográficas mais convencionais. Com isso em mente, aqui estão 5 dicas para transformar sua fotografia com longas exposições:

1. Crie uma atmosfera

Use longas exposições para criar uma atmosfera etérea. As condições climáticas costumam ser consideradas estáticas, mas na realidade elas mudam e mudam lentamente. Em muitos casos, essas mudanças ocorrem muito lentamente para serem mantidas em nossa memória visual, mas nossa câmera pode registrar essas mudanças. Cenas enevoadas, nebulosas ou esfumaçadas podem ser criadas com nuvens em movimento, ondas, etc.

2. Descubra o movimento oculto

Freqüentemente, somos tão apressados ​​que raramente paramos para observar assuntos que se movem lentamente. Depois de começar a procurar objetos em movimento lento, você rapidamente abre uma porta para um novo mundo de oportunidades fotográficas. Nuvens, sombras, estrelas, plantas e até pessoas ou animais são motivos de ótima exposição.

3. Crie usando uma tela de luz

Enquanto o obturador da câmera está aberto, o sensor ou filme é basicamente uma tela. Normalmente, essa tela é aberta brevemente, mas com exposições mais longas, a luz que passa pelo sensor age como um pincel. Se você deixar uma cena se desdobrar diante de você com o obturador aberto, ela será "pintada" no sensor, produzindo borrões de luz. Se você trabalha em um ambiente onde há pouca luz, pode pintar manualmente a luz em uma foto com flashes, lanternas, telefones celulares, etc. para criar uma imagem única.

4. Realidade alternativa da cor

Na época do cinema, havia um fenômeno em que a cor da imagem podia mudar em exposições longas devido à falha de reciprocidade. Diferentes tipos de filme experimentariam falha de reciprocidade em diferentes tempos de exposição e produziriam diversos tipos de mudanças de cor. Para muitos fotógrafos, essas mudanças de cor eram vistas como algo a ser evitado, mas muitos artistas empregaram esse fenômeno para criar fotografias muito simples. Se você ainda está gravando um filme, isso pode ser algo que você queira experimentar. Se você está fotografando digitalmente, pode obter mudanças de cor criando ou usando predefinições pré-fabricadas no Photoshop ou Lightroom.

Nota: Esta foto foi tirada com o filme Fuji Velvia, cuja característica de reciprocidade é mudar as cores para tons verdes.

5. Fotografe o comum para torná-lo extraordinário

Quando você mostra a alguém algo novo que está sob seu nariz o tempo todo, isso desperta o interesse dela. Destacar um ou uma combinação dos efeitos visuais discutidos anteriormente com longas exposições de cenas comuns chamará a atenção. Para encontrar aquela foto atraente, você precisará experimentar, pois o (s) efeito (s) de uma longa exposição podem não ser aparentes até você visualizá-la.

Para aprender mais sobre as técnicas de longa exposição e obturação lenta, confira meu novo e-book Fotografando a 4ª Dimensão - Tempo.